Paper Kelompok 4 Visual Art.docx

SENI VISUAL DALAM KONSELING Diajukan untuk memenuhi salah satu tugas mata kuliah Inovasi Bimbingan dan Koseling Dosen Pengampu: Wahyu Nanda Eka Saputra, M.Pd., Kons.

Oleh : Kelompok 4 Hari Setyawan

(1600001253)

Wike Nurani

(1600001266)

Ilham Prambudi Bachtiar

(1600001270)

Ita Oktavia

(1600001276) Kelas VI/E

PROGRAM STUDI BIMBINGAN DAN KONSELING FAKULTAS KEGURUAN DAN ILMU PENDIDIKAN UNIVERSITAS AHMAD DAHLAN YOGYAKARTA 2019

SENI VISUAL DALAM KONSELING A. Pengertian Seni Visual Seni dapat didefinisikan sebagai susunan atau pola dan gagasan yang memberi bentuk pada gambar-gambar suatu objek" (McConeghey, dalam Glading, 2016). Seni visual meliputi proses-proses dalam ranah seni yang berfokus pada representasi realitas secara simbolis atau sebaliknya. Seni visual mencakup berbagai media, termasuk melukis, menggambar, mewarnai, fotografi, dan patung (Malchiodi; Shechtman & Perl-Dekel, dalam Glading, 2016). Melalui pengalaman artistik, individu sering mengalami kehidupan yang lebih bersatu dan bermakna, apakah mereka adalah pencipta atau pengamat (Maslow, dalam Glading, 2016). Dari zaman prasejarah, manusia cenderung untuk menggambarkan dunia mereka melalui sarana visual. Memang, beberapa seni visual, seperti lukisan, "setua masyarakat manusia itu sendiri" (Vick, dalam Glading, 2016). Gambar-gambar gua, hieroglif Mesir kuno, mosaik Turki, dan lukisan impresionis adalah empat contoh dari belasan cara seni rupa membentuk perasaan dan konkret ke persepsi. Hieroglyphics, adalah demonstrasi yang sangat baik tentang bagaimana gambar benda, seperti binatang, pohon, dan burung, pertama kali divisualisasikan sebagai kata-kata dan tulisan (lihat Gambar 1.1).

Gambar 1.1 Hieroglyphics 1

Hans Prinzhorn (1922/1972) mencoba mempelajari secara ilmiah bentukbentuk psikis dari ekspresi dalam seni pada pergantian abad ke-20. Prinzhorn mengumpulkan sekitar 5.000 karya seni dari pasien psikiatris di seluruh Eropa. Dia mengatakan bahwa "ekspresi adalah kebutuhan psikis dasar untuk semua orang" (McNiff, 1997, hal. 39). Sebagian besar pengaruh Prinzhorn membalasnya, seperti yang dilakukan oleh salah satu pemikir terkemuka di bidang kesehatan mental. William james adalah seorang seniman sebelum menjadi psikolog. Latar belakangnya memengaruhi cara dia memandang sifat manusia. James memandang seni sebagai pengalaman manusia yang kreatif dan produktif. Seni visual berperan dalam mendorong pertumbuhan budaya dan kesehatan mental orang di seluruh dunia. Seni merupakan cara untuk mengungkap keindahan tersembunyi dan mengekspresikan identitas (Dittmann, 2003). Shechtman dan PerlDekel (2000) mencatat, “Seni, seperti mimpi, mengetuk yang tidak sadar dan membantu individu untuk menjembatani dunia batin mereka, konflik terselubung dan emosi kacau dengan realitas lingkungan mereka dengan cara yang tidak mengancam, agak lucu”. Selain itu, seni visual sering memiliki efek abadi yang menginspirasi dan menyentuh tema-tema universal, yang muncul dari pertemuan antarpribadi dan perjuangan individu. Rahmat, keindahan, harmoni, keseimbangan, dan ritme hanyalah beberapa kualitas dasar yang diekspresikan dalam seni visual (Mei, 1953). Meskipun mungkin benar bahwa "cara kita memandang secara visual berkaitan langsung dengan cara kita berpikir dan merasakan" (Rhyne, 1973, hal 242), juga benar bahwa rangsangan visual dalam seni dapat memengaruhi pikiran dan emosi kita. B. Premis Penggunaan Seni Visual dalam Konseling Gagasan untuk menggunakan seni visual dalam konseling dan pengaturan terapi terutama adalah hasil karya dari lima perintis profesional, seperti Margaret Naumberg, Edith Kramer, Judith Rubin, Hanna Kwiatkowska, dan Elinor Ullman (Good & Rosal, 1999; Makin, 1994; Vick, 2012). Naumberg (1966), seorang

2

pendidik melihat seni sebagai komponen penting dari pendidikan dan secara bersamaan sebagai sarana diagnosis dan terapi. Bagi Naumberg, seni adalah simbol dari orang di balik karya (J. Rubin, 1980). Ide-idenya dipengaruhi oleh teori psikoanalitik. Pandangan psikoanalitik tradisional Naumberg menekankan bahwa (1) seni adalah jendela lain dari ketidaksadaran, (2) wawasan adalah pusat dari proses, dan (3) perawatan tergantung pada memperoleh interpretasi klien sendiri dari gambar seni simboliknya sendiri. . Naumberg bertanggung jawab atas terapi dalam terapi seni. (Orton, 1997, hlm. 256). Bagi Edith Kramer (1971), seni merupakan sarana untuk mengendalikan, mengelola, dan memadukan dorongan-dorongan destruktif dan perasaan-perasaan yang saling bertentangan, terutama pada anak-anak. Dalam pandangannya, "proses artistik dan produk adalah cara untuk melepaskan konflik, mengalaminya kembali, mengubah kembali melalui sublimasi, dan menyelesaikannya" (Orton, 1997, hal 256). Rubin menggabungkan kualitas kedua pendahulunya. Dia melihat dirinya sebagai seorang pendidik, dan dengan demikian menekankan pemikiran kreatif dan flesibilitas sebagai aspek penting dari kesehatan mental. Terlepas dari sudut pandang teoretis tertentu yang diambil seorang profesional, seni visual menawarkan banyak manfaat bagi kesehatan mental penggunanya (Nadeau, 1984). 1. Seni

visual

menyentuh

ketidaksadaran

dan

membantu

individu

mengekspresikan konflik rahasia mereka secara nonverbal. Seni visual lebih dekat ke alam bawah sadar karena persepsi visual lebih kuno daripada ekspresi kognitif atau verbal (Freud, 1923/1961). Melalui cara itulah orang menyadari bahwa ia memiliki banyak emosi yang dialaminya. Seni sebagai terapi adalah pendekatan integratif yang memanfaatkan pengalaman kognitif, motorik, dan sensorik (Tibbetts & Stone, 1990, hal. 139). Pada intinya, seni dapat didefinisikan sebagai pengobatan dua tahap: penciptaan seni dan seiring waktu mengungkapkan pengalaman (Blomdahl, Gunnarsson, Guregård, & Björklund, 2013). 3

2. Menggunakan seni visual adalah bahwa mereka melambangkan perasaan dengan cara yang unik, nyata, dan kuat (Nichols, 2013). Seni visual, tidak seperti terapi bicara, membantu orang dalam menggambarkan diri mereka sendiri atau situasi mereka secara konkret. Misalnya, anak-anak yang dilecehkan "biasanya menggambarkan cuaca sebagai ukuran yang tidak proporsional dan / atau berlebihan, dan sebagai jatuh pada isi gambar" (Manning, 1987, hal. 15). "Mengekspresikan pikiran seseorang melalui seni adalah salah satu cara untuk mengeksternalisasi peristiwa yang menyedihkan dan untuk mempersiapkan penyembuhan dan pemulihan" (Howe, Burgess, & McCormack, 1987, hal. 35). Klien lebih cenderung berada dalam posisi untuk melakukan perubahan tergantung pada apa yang mereka lihat dengan menggunakan seni visual dalam konseling. 3. Menggunakan seni visual dalam konseling adalah bahwa mereka menginspirasi dan membantu orang menjadi lebih terhubung dengan sisi transenden dan pertumbuhan kepribadian mereka (JC Mills & Crowley, 1986). Ketika klien dapat membayangkan apa yang telah mereka capai selama waktu tertentu melalui lukisan, gambar, dan pahatan, atau melihat seperti apa mereka, mereka lebih cenderung tetap dengan proses perubahan sampai puas dengan kemajuan mereka. Melalui penggunaan seni visual, harapan tercipta, seperti peluang untuk pertumbuhan baru yang mungkin tidak dapat dicapai melalui konseling verbal tradisional. Seni visual dalam konseling membantu "meningkatkan harga diri dengan memfasilitasi kesadaran diri" (Tibbetts & Stone, 1990, hal. 140). Sangat menarik untuk dicatat bahwa harga diri seperti itu dapat datang melalui bahkan proses artistik yang biasa-biasa saja seperti melukis berdasarkan pengalaman angka atau mewarnai dalam buku mewarnai di mana individu dipindahkan saat mereka menyelesaikan lukisan mereka atau menggali gambar "ke tingkat yang lebih dalam penerimaan diri dan kesadaran diri ”(LC Rubin, 2000, 272). Seolah-olah mereka menciptakan bersama. Meskipun mewarnai biasanya dianggap sebagai kegiatan yang terkait dengan anak-anak, buku 4

mewarnai dewasa (lihat gambar 1.2) telah ditemukan menurunkan tingkat stres (Santos, 2014).

Gambar 1.2 Buku Mewarnai Untuk Orang Dewasa 4. Seni visual dalam konseling adalah bahwa banyak tugas seni, terutama yang memiliki anak-anak, "biasanya dianggap sebagai tidak mengancam" (Riley, 1987, hal. 21). Namun, tugas-tugas ini melibatkan klien dari sesi pertama dan membantu mereka mengidentifikasi tujuan untuk konseling. Seni juga membantu dalam mengungkapkan masalah klien yang kadang-kadang sulit untuk dibicarakan. 5. Manfaat tambahan menggunakan seni visual dalam konseling adalah bahwa mereka dapat dengan mudah digabungkan dengan seni kreatif lainnya seperti gerakan, penulisan kreatif, dan citra (McNiff, 1997; Steinhardt, 1985). Fleksibilitas seni visual luar biasa, dan hasilnya dapat disimpan secara mental atau fisik sebagai pengingat waktu dan keadaan. Memang, gerakan, visual, dan suara dapat menjadi elemen dari karya seni yang mengubah representasi statis menjadi ekspresi hidup (Moon, 1997).

5

C. Praktik Penggunaan Seni dalam Konseling Banyak orang mengklaim bahwa mereka tidak dapat menggambar, seni visual menarik bagi banyak klien. Banyak tes proyeksi psikologis standar, seperti tes menggambar seseorang (Machover, 1949) dan tes rumah-pohon-orang (Buck, 1948), memanfaatkan kemampuan artistik klien untuk mengekspresikan bagaimana mereka memandang dan merasakan tentang dunia. Tes projektif lain, seperti Rorschach dan the Holtzman ink blots, juga memasukkan bentuk artistik. Penggunaan seni visual dalam konseling, konselor harus menyediakan bahanbahan seni dengan kualitas terbaik sehingga klien yang mungkin diintimidasi oleh penggunaan media ini akan menjadi lebih santai dan kreatif (Makin, 1994; Nadeau, 1984). Kualitas lain yang penting untuk sesi konseling seni visual adalah ruang yang cukup, tenang, kebebasan bergerak, dorongan, dan waktu. Sangat penting bagi mereka yang membantu dalam terapi seni visual untuk bersabar juga. Sama seperti seni yang membutuhkan waktu, begitu pula perubahan psikososial. Mungkin diperlukan beberapa sesi sebelum klien mulai menikmati dan mendapat manfaat dari pengalaman seni visual. Kadang-kadang lebih tertunda adalah kemampuan klien untuk mengintegrasikan seni ke dalam kehidupan mereka secara produktif dengan memiliki apa yang dilambangkan sebagai bagian dari diri mereka sendiri. Sebagian besar konselor yang menggunakan seni visual dalam pekerjaan mereka telah menerima pelatihan khusus. Mereka yang mendapatkan gelar master dengan konsentrasi dalam terapi seni dari program yang disetujui oleh American Art Therapy Association (2010) memenuhi syarat untuk menjadi anggota asosiasi dan melamar menjadi terapis seni yang terdaftar melalui Art Therapy Credentials Board. Bagian berikut memberikan beberapa contoh umum dari kegiatan ini. 1. Gambar yang Diterbitkan Salah satu cara untuk memperkenalkan dan menggunakan seni visual dalam konseling adalah dengan memanfaatkan karya seni yang sudah ada. Pendekatan ini membangkitkan pemahaman yang mendasar bagi klien, dan

6

mencakup berbagai karya seni yang terlihat seperti bagaimana cara klien memberikan pandangan secara bebas terhadap suatu gambar tertentu. Selain itu, " di dunia ini: gambar yang diterbitkan yang muncul di majalah, surat kabar, dan terbitan berkala lainnya, dalam buku, pada kartu ucapan dan kartu pos, dan sebagai poster dan cetakan seni" (Comfort, 1985, hal. 245). Gambar yang dipublikasikan menyediakan dasar yang sangat baik untuk membiasakan klien dengan cara memahami dan berkomunikasi "bagaimana rasanya menjadi manusia unik tertentu yang memiliki pandangan dunia yang istimewa" (Comfort, 1985, hlm. 245-246). 2. Gambar Garis Besar Tubuh Cara lain seni visual dalam konseling yaitu melalui gambar garis gambar tubuh (lihat Gambar 1.3). Gambar-gambar ini dibuat ketika seseorang diketahui telah melakukan kebohongan dan menggambarkan kehidupannya di atas kertas. Setelah gambar selesai, individu dapat menghiasinya dengan cara apa pun yang mereka inginkan, secara harfiah dan iguritatif (Steinhardt, 1985). Kadang-kadang dalam upaya seperti itu, orang-orang, terutama anak-anak, secara tidak langsung mengungkapkan aspek-aspek mengganggu kehidupan mereka yang kemudian dapat didiskusikan konselor dengan klien.

Gambar 1.3 gambar Garis Tubuh 3. Serial Drawings Serial drawings adalah penggambaran atau sketsa dari objek tertentu, seperti pohon, hewan, atau adegan, yang digambar oleh klien beberapa kali dalam sesi konseling setelah konselor awalnya meminta klien untuk menggambar. Ide di balik penggunaan gambar seri adalah bahwa melalui 7

gambar seri, terutama secara teratur, klien akan mewakili diri mereka sendiri dan masalah mereka secara simbolis. Dengan bekerja dengan cara transferensi positif yang melibatkan komponen bicara untuk melengkapi elemen visual, konsep diri positif muncul, dan perubahan perilaku terjadi (Allan, 1978, 2008). 4. Penjurnalan Visual Pelengkap untuk menggambar seri adalah penjurnalan visual. Jurnal visual pada dasarnya adalah "buku harian seni." Mereka sering berisi gambar (biasanya gambar) dan kata-kata. Seperti buku harian yang sebenarnya, isinya mungkin berupa konsep kasar yang nantinya bisa menjadi karya seni yang sudah jadi. Dan seperti buku harian yang sebenarnya, mereka dimaksudkan untuk mendokumentasikan pengalaman, aktivitas, dan emosi sehari-hari dan seringkali bersifat otobiografi. (Malchiodi, 2010a, para. 1) Jurnal visual bersifat instruktif dan juga terapeutik. Capacchione (2001) adalah salah satu ahli terkemuka dalam jurnal visual dan telah menulis sejumlah buku menolong diri untuk membimbing pembaca melalui proses. Karyanya awalnya berasal dari pengalaman penyembuhannya sendiri, tetapi jauh melampaui itu sekarang difokuskan pada kesehatan (Visual Journal). Secara keseluruhan, jurnal visual berangkat dalam beberapa arah yang menarik. Sebagai contoh, buku-buku yang diubah adalah jurnal visual yang melibatkan mengambil buku-buku aktual dan mengubahnya dengan berbagai cara dengan menggambar, melukis, menimpa, atau bahkan menghancurkan halaman sebagai bentuk ekspresi diri artistik. Daripada bekerja dengan buku sketsa atau jurnal dengan halaman kosong, sifat buku itu sendiri memberikan stimulus untuk penjurnalan kreatif (Altered Books). 5. Clay Clay adalah salah satu zat artistik yang terlalu jarang digunakan karena curah, berat badan, dan kekacauan. Namun, tanah liat memiliki sejumlah keunggulan. Misalnya, clay dapat membantu klien mengekspresikan diri secara konkret dan terfokus. Tanah liat adalah media yang aman bagi banyak klien 8

karena mereka tidak perlu melihat konselor ketika mereka membuat objek tanah liat. Selain itu, individu dapat menggunakan tanah liat untuk mundur atau mendapatkan wawasan dengan memanipulasi, memeras, dan menumbuknya karena sangat lunak (Makin, 1994). Bekerja dengan tanah liat dapat mengurangi kecemasan dan depresi, menurunkan mekanisme pertahanan, dan berfungsi sebagai objek di mana perasaan klien dapat diproyeksikan pada tanah liat (Atchison, 2001; de Morais et al., 2014). Itu berada di bawah kendali klien, dan beberapa klien merasa lebih berdaya ketika bekerja dengan tanah liat daripada mereka dengan banyak bahan seni visual lainnya. 6. Fotografi Foto adalah jejak kaki pikiran kita, cermin kehidupan kita, relasi dari hati kita, kenangan yang bisa kita tahan dalam keheningan di tangan kita selamanya, jika kita mau. Mereka tidak hanya mendokumentasikan di mana kita, tetapi juga menunjukkan jalan ke mana kita mungkin pergi, apakah kita tahu atau belum (Stevens & Spears, 2009). Menurut Weiser (1999, 2001), fotografi atau sebagaimana dia menyebutnya fototerapi adalah cara untuk menangkap dan mengekspresikan perasaan dan gagasan dalam bentuk visual simbolik sepanjang rentang kehidupan. Stevens dan Spears (2009) menyatakan, Fototerapi dapat melibatkan tugas-tugas mendasar seperti mengirim klien untuk memotret sesuatu yang memiliki arti bagi mereka, menggunakan foto keluarga untuk memperoleh diskusi tentang kenangan dan emosi yang mendalam, atau melihat pameran fotografi. Tujuannya adalah untuk memfasilitasi outlet kreatif, mengidentifikasi hal-hal yang memiliki makna bagi klien, dan menemukan keterampilan baru. Fototerapi menangkap sifat terapi gambar; itu berkaitan dengan mengambil, melihat, memanipulasi, menyajikan, dan menafsirkan gambar sebagai bentuk konseling primer atau tambahan (Fototerapi). Teknik dasar menggunakan fotografi dalam konseling terkait dengan hubungan: 9

a. Foto yang diambil dari klien b. Foto yang diambil oleh klien c. Foto klien oleh klien (potret diri) d. Gambar biografi, yang mungkin atau mungkin tidak termasuk klien, dari kelompok teman dan keluarga Fototerapi aktif melibatkan foto yang diambil oleh klien yang mewakili perasaan yang dimiliki klien atau foto yang menurut klien mewakili dirinya. Setelah diambil, foto-foto itu diambil memo atau dipasang di papan poster, dan konselor dan klien berbicara tentang mereka dan cara perubahan mungkin terjadi. Fototerapi pasif melibatkan klien baik membuat lembar memo atau pemasangan pada gambar-gambar papan poster yang telah diambil. Gambargambar ini mungkin dari album foto atau mungkin gambar representatif dari publikasi populer yang menunjukkan bagaimana kehidupan orang tersebut. Scrapbooks menggunakan kedua jenis fotografi. Mereka menggabungkan "penulisan kreatif, entri jurnal, kliping berita, puisi, lirik lagu, dan kenangkenangan lainnya" di samping foto untuk memberikan "suara dan cerita kepada penulis" (K. Williams & Lent, 2008, hal 458). Setiap foto adalah narasi pribadi tentang objek dalam foto dan mengapa apa yang diwakili perlu ditangani (Becker, Reiser, Lambert, & Covello, 2014). Secara keseluruhan, foto membantu "meningkatkan pemahaman dan persepsi" individu, pasangan, kelompok, dan keluarga (Stevens & Spears, 2009, hal. 10). Meneliti foto keluarga dapat memberikan petunjuk tentang nilai anggota keluarga mana yang paling dihargai, keberhasilan dan kekuatan apa yang dimiliki keluarga atau pasangan, dan apa masalah masa lalu yang menantang atau masih menantang keluarga (Star & Cox, 2008). Mengambil foto dapat "memberi orang rasa pencapaian" (Stevens & Spears, 2009, hlm. 11), yang dapat diterjemahkan menjadi harga diri dan fungsionalitas yang lebih tinggi.” Dalam hampir semua prosedur menggunakan fotografi dalam konseling, ada

10

proses proyek, yaitu, respons emosional (Weiser, 1999, 2001). Proses semacam itu memungkinkan klien merasakan dan melihat situasi yang mereka hadapi dan membicarakannya (Loewenthal, 2013). Melalui proses afektif, visual, dan verbal, foto dapat memiliki efek penyembuhan, dan mereka dapat merangsang klien dan membantu mereka menggambarkan diri mereka dengan cara baru (Morgovsky, 2003). D. Seni Visual dalam Konseling dengan Seni Kreatif Lain Visual dapat dikombinasikan dalam banyak cara dengan seni kreatif lainnya dalam konseling. Selain pendekatan grafis ini, sastra dan kata-kata, musik, dan psikodrama adalah tiga cara utama untuk menggabungkan seni visual dengan seni kreatif lainnya. 1. Seni Visual dan Sastra / Kata-kata Salah satu cara untuk menghubungkan seni visual dengan sastra adalah dengan meminta klien membaca puisi, cerita pendek, atau novel dan kemudian meminta mereka menggambar peristiwa atau karakter utama saat mereka melihatnya dari bacaan mereka (Visual Seni Dengan Sastra). Latihan ini mungkin menarik untuk remaja dan dewasa. Ini memberi mereka jejak kertas gambar yang digunakan untuk mengingat cerita dan pengalaman. Ini membantu mereka secara visual mengingat poin utama dalam literatur yang berhubungan dengan mereka. Cara lain untuk menggabungkan seni dengan sastra adalah dengan meminta klien membuat teks ilustrasi tentang situasi sulit yang telah mereka alami. Jenis buku ini menunjukkan perasaan yang kuat tetapi juga mengandung kata-kata (Teks Ilustrasi Tentang Situasi Sulit). Seni visual (misalnya fotografi) dapat dikombinasikan dengan kata-kata untuk menciptakan hasil yang lebih signifikan daripada yang bisa dilakukan sendiri. Metode ini digunakan oleh Goud (2010) dalam sebuah buku eksplorasi diri kombinasi kata-kata yang disebut PhotoVerse. Melalui PhotoVerse pembaca dapat melihat dan diingatkan akan kebenaran sederhana mengenai

11

kehidupan mereka secara umum. Dalam latihan ini, siswa dibatasi dalam waktu dan jumlah gambar. Namun, mereka mengambil gambar menarik yang menunjukkan kepada orang lain seperti apa kehidupan mereka. Struktur yang mereka ikuti dipandu oleh metode dialog SHOWeD, "yang bertujuan untuk membawa diskusi dari tingkat konkret dan pribadi ke analisis kritis dan tindakan sosial" (Goessling & Doyle, 2009, hal 349). Rangkaian pertanyaan adalah sebagai berikut: S: Apa yang Anda lihat terjadi di foto ini?, H: Apa yang sebenarnya terjadi di foto ini?, O: Bagaimana hubungannya dengan kita kehidupan?, W: Mengapa masalah ini ada?: Ed: Apa yang bisa kita lakukan untuk mengatasi masalah ini? 2. Seni Visual dan Musik Latihan yang menyenangkan dan mengasyikkan bagi banyak klien adalah membuat mereka menggambar dengan membangkitkan bunyi-bunyian tertentu dalam musik. Sebagai contoh, musik klasik dapat membangkitkan adegan-adegan tenang dan garis-garis rendah, dan bunyi staccato dalam rap atau disko dapat menginspirasi adegan aksi atau garis-garis tajam (Fisher, 1989; Witmer, 1985). Salah satu cara menggambar musik adalah agar klien mengatur musik yang mereka sukai dalam urutan tertentu dan kemudian menggambar musik yang mereka sukai (JC Mills & Crowley, 1986). 3. Seni Visual dan Psikodrama Seni Visual biasanya tidak dikombinasikan dengan psikodrama karena kesulitan dan tantangan menghubungkan modalitas ini bersama-sama. Namun, dalam program eksperimental yang melibatkan penghentian dan transisi untuk program perawatan hari psikiatrik, ditemukan bahwa kegiatan seni dapat digunakan sebagai fokus untuk permainan peran dan psikodrama (Dallin, 1986). Kualitas nonverbal dalam menghasilkan seni visual berfungsi sebagai pemanasan untuk adegan akting yang terhubung dengan akting pada tingkat verbal di psikodrama. Jembatan utama antara pengalaman seni dan psikodrama

12

adalah membuat peserta secara verbal memproses pengalaman seni mereka sebelum bertindak berdasarkan pengalaman itu. Menggabungkan seni visual dengan psikodrama menyediakan cara bagi klien untuk mengakses berbagai cara untuk mengenal diri mereka sendiri: yaitu, melihat, mendengar, dan bertindak. 4. Seni Visual dan Meditasi Dalam sebuah penelitian yang menarik, S. Kim, Kim, dan Ki (2014) menyelidiki efek terapi seni kelompok, termasuk meditasi napas, pada kesejahteraan anak muda dengan depresi dan kecemasan. Selama satu bulan, mereka melakukan 13 sesi masing-masing selama 80 menit dengan kelompok eksperimen dan kontrol. Mereka yang mengalami terapi seni dikombinasikan dengan meditasi napas lebih baik secara psikologis pada akhir studi penelitian jika dibandingkan dengan kelompok kontrol yang hanya mengalami terapi seni untuk mengurangi depresi dan kecemasan mereka.

13

DAFTAR PUSTAKA Glading, T. Samuel,. (2016). Fifthy Edition: The creative art in counseling. America: American Counseling Assocition.

14