no.2
editorial Los primeros pasos Daniel Pizarro S. Editor
Después de un muy ajetreado mes, aquí les presentamos el segundo número de Echidna, un proyecto que ha ido creciendo gracias al apoyo de los lectores, amigos y colegas, que a lo largo del mes nos dieron un feedback enorme del primer número, lo que nos demostró que todavía hay mucho camino que recorrer y detalles que corregir; detalles que hemos empezado a corregir en esta edición. Primero, hemos cambiado el formato a uno que sea más amigable para la lectura en el monitor, de orientación vertical y de un tamaño justo para ajustarse a la mayoría de los monitores
para que el zoom no sea tan necesario. Segundo, corregimos detalles de redacción y formato de texto indicados por varios lectores de la revista. Tercero, se han integrado más personas al equipo de Echidna, quienes ya empezaron a enriquecer de gran manera la revista gracias a su trabajo y que esperemos nos ayuden por mucho tiempo.
no.2 directorio Editor y Concepto: Daniel Pizarro S. Diseño Gráfico: Daniel Pizarro S. Juan Carlos Rentería Carlos Bello
Esto es Echidna No. 2, con los primeros cambios de muchos por venir, que esperamos hagan que disfruten más de la revista. Hasta la próxima.
Letras: Daniel Pizarro S. Francisco Román
contacto
Techie: Nintendo DSi - El portátil se renueva
echidnamag @gmail.com
Cine: Terminator:Salvation - Christian Bale pelea contra Skynet Música: Röyksopp y Metric - Reviews de su trabajo más reciente
Todo el contenido en esta revista, como imágenes, textos y tipografías, es propiedad de sus respectivos autores y se prohibe su reproducción, venta o modificación sin autorización de sus creadores.
Joystick: Patapon 2 - Pon, Pon, Chaka, Pon! Diseño: Hydro74 - Diseño + Skateboarding Anime: Saint Seiya: The Lost Canvas - 256 años antes de Seiya Manga: Soul Eater - Comiendo almas con estilo Comics: The Umbrella Academy - Doom Patrol del Siglo XXI Quote: Chuck Palahniuk
techie Nintendo DSi
E
l dia 5 de abril salió a la venta el nuevo portátil de la familia DS de Nintendo. Esta nueva actualización se da después de 3 años, desde el 2006 cuando salea la venta el DS Lite, y busca darle un poco mas de vida a este aparato que ya cumple 5 años en el mercado en sus diferentes versiones. La nueva versión del portátil es mas delgada y un poco mas larga y esta disponible en colores negro y azul para su lanzamiento en America; mientras que en Japón existen más colores disponibles. Dentro de las actualizaciones al hardware, el nuevo DSi cuenta con un par de cámaras de 0.3 megapixeles , una por fuera y la otra en el centro donde anteriormente se encontraba el micrófono. Las pantallas son un poco mas grandes que las del DS Lite, aunque siguen siendo de la misma resolución. Esta versión tiene una memoria flash interna de 256 mb que sirve para guardar fotos, música y los juegos que bajes de la tienda en línea de Nintendo dedicada al DS, la DSiWare. Si 256 mb se te hace poco (y realmente lo es) puedes aumentar tu memoria por medio de tarjetas SD, ya que el DSi cuenta con un slot para memorias de este tipo.
Aunque esto también tiene sus desventajas, ya que al incorporar el slot para tarjetas SD y hacerlo mas delgado dejaron fuera el slot de cartuchos de GBA, aunque la idea es que con la inclusión de la tienda en línea exista una consola virtual y bajes (volviendo a pagar por los juegos que ya tenías) tus juegos favoritos de Game Boy y GameBoy Advance. La duración de la batería decreció también, siendo de solo 14 horas contra las 19 que da el DS Lite (esto es con el brillo de las pantallas en lo más bajo). El nuevo software es más al estilo del Wii, tienes un menú en donde esta la DSi Shop, el Nintendo DSi Sound que es el software para escuchar música (aunque cabe recalcar que solo reproduce archivos AAC, asi que si quieres usarlo con MP3 tendrás que convertir tu librería) y la Nintendo DSi Camera. El DSi incluye un navegador de Internet, el cual puedes descargar gratis de la DSi Shop, y por primera ves es compatible con las redes WPA. Además, si compras tu DSi antes del 5 de Octubre, Nintendo te regala 1000 points para que los gastes en su tienda. El precio del DSi es de $170 dls y de $3,990 MX aprox., algo caro en mi opinión.
Existen 4 diferentes precios en la DSi Store: Gratis, 200, 500 y 800+; estas últimas se marcarán con la etiqueta “Premium” para distinguirlas.
cine Terminator: Salvation
D
esde su introducción, la serie de Terminator ha ocupado uno de los lugares más respetados dentro de la Ciencia Ficción, y a pesar de una desafortunada tercera parte, es gratamente recordada por los fans, por lo que una cuarta parte era de esperarse, aunque no sin algo de escepticismo. Terminator Salvation nos sitúa en el año 2018, en medio de la guerra con Skynet y las máquinas, donde John Connor (Christian Bale) tendrá que demostrar si en verdad es el salvador que siempre se le dijo que sería, a pesar de que este futuro es diferente al que creyó todo este tiempo. Las cosas se complican cuando encuentra a Marcus Wright (Sam Worthington) un extraño cuyo único recuerdo es haber estado en espera de su ejecución, en quien John tendrá que confiar, aún cuando Wright es un Terminator que se piensa humano.
El director de la cinta, McG, es un gran fanático de la franquicia, por lo que ha incorporado muchos elementos en la cinta con el objetivo de capturar a los fans más aguerridos de la serie, como mostrar al primer T-800 que existió (la versión que Schwarzenegger interpretó en las películas anteriores) y la versión adolescente de Kyle Reese, quién sería el primer enviado para proteger a Connor y que eventualmente se convertiría en su padre. Además, existen rumores de que logró que Arnold Scharzenegger (T-800) y Robert Patrick (T-1000) tuvieran un papel en la película, a pesar de estar algo retirados del medio. La película esta programada a estrenarse en Norteamerica el 21 de Mayo, cuando podremos saber si por fin existe una secuela digna de la saga o si tendremos que esperar al 2011, año en que se tiene planeada la secuela de Salvation.
James Cameron fue quién recomendo a Worthington para el papel de Marcus, debido a su buen trabajo en Avatar, su nueva película.
D
esde la primera vez que escuche Remind Me, el nombre del grupo noruego Röyksopp se quedó en mi radar de buena música. El chill-out que el grupo presentaba era de lo mejor que había escuchado y canción tras canción mejoraba. Después vino The Understanding, donde el dueto abandonaba su zona de confort y exploraba sonidos más apegados al house y al dance, también con excelentes resultados (Circuit Breaker es de las mejores canciones electrónicas que existen). Ahora nos presentan Junior, la primera parte de dos producciones que sacarán este año (el siguiente será Senior) donde los noruegos no sólo han logrado mantener la calidad que los distingue, sino que se han superado. Junior mezcla lo mejor de los dos lados de Röyksopp, el increíble chill-out representado por las excelentes Miss It So Much y Vision One y su lado más dance, donde Tricky Tricky y el sencillo Happy Up There destacan, que en conjunto crean una gran producción aderezada con grandes invitados, como la cantante Robyn y de la habitual Anneli Drecker, que los acompaño en la estupenda Sparks del Melody A.M., que será del agrado de cualquiera que guste de la música electrónica y del pop bien hecho.
Highlights: Miss It So Much, Vision One y Tricky Tricky.
música Röyksopp / Metric
Pocos son los artistas que pueden presumir de crear piezas memorables en cada disco y convertirlos en himnos, Röyksopp ya lo ha hecho varias veces (siendo Remind Me el mejor ejemplo) y no dudo que de este disco saldrán muchos más. Sin duda un disco sumamente recomendable.
Highlights: Gold Gun Girls, Collect Call, Sick Muse y Waves.
T
ras 4 años de no editar un álbum de estudio, los neoyorquinos Metric regresan a la escena con su nueva producción Fantasies, que salió a la venta a principios de Abril, una semana antes de lo planeado a raíz de su aparición en Internet casi dos meses antes de la
fecha anunciada. Fantasies nos presenta a un Metric que deja un poco de lado la actitud indie y adopta un aire más pop con una producción bastante lograda, autoría del guitarrista James Shaw, donde los riffs de guitarra y los ritmos de batería tienen una presencia más marcada que en anteriores producciones, como se escucha en Sick Muse y Gold Gun Girls, acompañados de una Emily Haines que presume más su voz, explotando más su capacidad vocal y su interpretación, que sin dejar de sonar a Metric, logra nuevos sonidos, especialmente en Waves (incluida como Bonus en el Pre-Order del disco) lo que dota a Fantasies de una gran frescura, aún mayor a la acostumbrada en los anteriores discos de la banda. La letras siguen la línea que acostumbra Haines, con temas como la inseguridad personal, los fallos en las relaciones amorosas y la necesidad material y afectiva de los humanos, aunque de manera un poco más directa en comparación a las líricas de Live It Out y Old World Underground, pero igual de brillantes y poéticas. Fantasies es un disco redondo, con una impresionante manufactura en letras, sonidos y producción que no defraudará a los ya existentes fans de Metric, pero que deja las puertas abiertas para que más personas los descubran, ya que todas las canciones tienen calidad de sencillos, algo bastante impresionante. El disco se puede comprar de manera digital, física y en vinil LP, así como en edición especial limitada en la página web del grupo, aunque ya debe de estar disponible en todas las tiendas de música.
L
La canción Front Row, de Fantasies, debutó en un capítulo de la serie Grey´s Anatomy, mucho antes de la salida del CD.
joystick
a secuela a uno de los títulos más originales del PSP ha llegado, trayendo consigo un nuevo modo multiplayer para 4 jugadores (adhoc/gamesharing) y nuevas unidades para deleite de los fanáticos del primer título.
Patapon 2
Patapon 2 continúa con la historia del primer juego, donde el bote que los Patapon construían por fin es finalizado y usado para descubrir nuevas tierras. En el camino el bote es destruido por un kraken, lo que los deja a la deriva, hasta que alcanzan la orilla de un lugar desconocido controlado por los Karmen, tribu que se convertirá en el nuevo enemigo de los Patapon. El sistema de juego sigue la misma base de presionar los botones con el ritmo correcto a fin de que los Patapon realicen las acciones como atacar o avanzar, donde el ritmo es marcado por los cantos de guerra de los personajes. También se han agregado 3 nuevas unidades para un total
de 9 y se ha aumentado el tope de nivel de los personajes a un máximo de 10, además de una nueva unidad “Hero” que puede adoptar la forma de cualquier otra y otorga un poder especial a todos las unidades en batalla que es activado al tener un ritmo perfecto. Sin embargo la característica más innovadora de Patapon 2 es que será el juego con el que Sony probará un nuevo método de distribución, ya que el juego no saldrá en UMD (el disco propio del PSP), si no que en la caja del juego sólo vendrá el booklet y un voucher para descargar el juego completo de la Playstation Store. Cabe mencionar que esto sólo será en Norteamérica, ya que en Europa y Japón, países donde ya esta disponible, si viene en UMD.
Booklet y Voucher de Patapon2
Patapon 2 saldrá a la venta el 5 de Mayo de 2009 con un costo de $19.99 dólares y es un juego que todo dueño de un Playstation Portable debe tener en cuenta.
El modo multiplayer se basa en defender un huevo y luego empollarlo, mediante un ritual en el que los jugadores tienen que sincronizar el ritmo.
diseño Hydro74
H
ydro74 es un estudio de diseño gráfico con base en Florida que, según sus palabras, se dedica a ayudar a las empresas en el mercado progresivo y a darles la mejor solución a sus necesidades. Dejando un poco de lado el lenguaje corporativo, la mejor cualidad de Hydro74 es sin duda el particular estilo que le imprimen a todos sus trabajos, una mezcla entre el diseño gráfico actual con la estética del skateboarding, que ellos atribuyen a ser el estilo que el mercado demanda en estos momentos y que sin duda se queda grabada en la mente de quien lo observa. La mente detrás de esta compañia es Joshua M. Smith, un diseñador que se especializa en el trabajo con vector y tipografía, que
atribuye su estilo al gran tiempo dedicado a trabajar en un proyecto para Endeavor Snowboards y a su tiempo en una pequeña compañia de Skateboards, mismo que marca el sello de la compañia y que les ha abierto las puertas a trabajar con clientes como Nike, ESPN, Lucas Films, Mattel, Billabong, Quicksilver, Speedo, Island Def Jam, la revista Maxim y el periódico New York Times, entre muchos otros. Queda ver si en realidad su trabajo ha ayudado a crear tendencias y a revolucionar el diseño, como ellos afirman, pero no queda duda que el surgimiento tan grande del vector le debe mucho a sus proyectos, que dicho sea de paso, son espectaculares. +Más información: www.hydro74.com
En su página web (www.hydro74.com) se puede encontrar fuentes y vectores originales a precios muy accesibles, sin regalías.
D
anime
espués de casi 3 años de su aparición en manga, la adaptación al anime de Saint Seiya: The Lost Canvas por fin ha sido anunciada en la Tokyo International Anime Fair 2009 y promete satisfacer a todos los fans de Saint Seiya, ya que se esta respetando el diseño original del manga creado de Shiori Teshirogi.
Saint Seiya: The Lost Canvas
The Lost Canvas nos sitúa en la primera guerra con Hades (250 años antes de las aventuras de Seiya y compañia) y se centra en la relación entre el Santo de Pegaso Tenma y su gran amigo Alone, quién eventualmente se convertirá en el Dios Maligno Hades. También se nos presenta a la anterior reencarnación de Athena, Sasha, quién es también una amiga de la infancia de nuestros protagonistas y juega un papel muy importante en la relación entre los dos. A lo largo de la historia también encontraremos a viejos conocidos como Shion de Aries y Dohko de Libra, además de los anteriores Santos de Athena, que han sido diseñados por Teshirogi de manera muy parecida a los portadores que ya conocemos, así como algunos de los espectros de Hades que aparecen en el manga original, como Hypnos. La historia es creación de Masami Kurumada (el creador original de Saint Seiya) y de Shiori Teshirogi, quién también dibuja y dota de un aire fresco a la serie, que había mantenido el estilo dado por Shingo Araki por más de 20 años, el cual ya resultaba un poco cansado después de tanto tiempo. La serie tiene una fecha de salida para el 24 de Junio de 2009 en forma de OVAs, bajo el formato Bluray y DVD, día que sin duda se debe marcar en el calendario si eres fan de Saint Seiya. Por lo pronto yo ya lo hice. Hasta el momento, el manga de Saint Seiya:The Lost Canvas se ha recopilado en 12 volúmenes que han venido más de 1.2 millones de copias.
S
manga Soul Eater
oul Eater gira alrededor de los estudiantes conocidos como Meisters, que estudian en la Shinigami Buki Shokunin Senmon Gakkō (Escuela Vocacional de Meister en el Manejo de Armas de Shinigami) localizada en Death City, Nevada. La escuela es dirigida por Shinigami, mejor conocido como El Dios de la Muerte, como un lugar de entrenamiento para los humanos meisters y las armas que los acompañan, la cuales pueden adquirir forma humana. La historia se centra en 3 meisters: Maka, una humana que tiene a su cargo a Evans, quien adquiere forma de guadaña; Death Star, hijo de Shinigami y alumno con un severo caso de desorden obsesivo-compulsivo, que tiene a su cargo a las hermanas Patti y Liz Thompson, quienes adquieren forma de armas de fuego y Black Star, amo de Tsubaki, una ninja que puede adquirir forma de diferentes armas ninja.
Los tres buscan alimentar a su arma de 99 almas humanas malignas y una de bruja, que hace a la arma alcanzar su poder máximo y lograr la sincronización perfecta con su amo. Aunque esto no será fácil ya que habrán de enfrentarse a varios obstáculos, como un ente maligno muy poderoso que reside dentro de la escuela. Soul Eater es una creación de Atsushi Okubo, publicada en el Monthly Shonen Gangan y que ha gozado de gran éxito desde su aparición, gracias a su estupendo diseño de personajes, una historia muy interesante y la estética que presenta, lo que la ha llevado a ser animada, a contar con videojuegos para Wii, DS, PS2 y PSP, así como un sinnúmero de artbooks y merchandising. Desde Julio de 2008 es publicada en Estados Unidos por Yen Press y no dudo que pronto se empiece a editar en México y Latinoamérica.
El anime de Soul Eater fue transmitida en 2 versiones: Vespertina y la “Soul Eater Late Show” que agrega escenas y detalles de acuerdo al horario.
comics The Umbrella Academy
C
reado por Gerard Way (vocalista de My Chemical Romance) e ilustrado por Gabriela Bá, el cómic nos narra la historia de The Umbrella Academy, un grupo desintegrado de superhéroes, que se reúnen para asistir al funeral de su padre adoptivo, Sir Reginald Hargreeves, un alien disfrazado de empresario, que colecta a los miembros del equipo desde que nacen con el fin de entrenarlos en el uso de sus habilidades para evitar la destrucción del mundo a manos de una amenaza desconocida. El reencuentro se da en medio de una nueva amenaza que los hará regresar a la acción dejando de lado sus diferencias. Umbrella es una delicia, pero lo verdaderamente sorprendente es el talento detrás de su manufactura; Way retrata personajes completamente rotos emocionalmente, con características
que los previenen de tener una vida normal (como tener un cuerpo de gorila o tener monstruos de otras dimensiones dentro del cuerpo) pero que son entrañables y carismáticos. A su vez, Gabriela Bá hace un espectáculo visual en cada página, con un estilo que toma algo del maestro Mike Mignola, que no escatima en detalles e impacto y que en conjunto nos deja con ganas de mucho más. Este cómic es sin duda uno de los mejores que he leído en los últimos meses, lo que justifica el Premio Eisner en su haber, y que estoy seguro conquistará a todos los fans del cómic; Después de todo, Way pone como su influencia principal a el Doom Patrol de Grant Morrison, que hasta la última vez que consulte, era una de las mejores referencias que alguien le podía dar a su trabajo. Una maravilla que debe ser leída.
Existen dos historias cortas de Umbrella Academy que pueden ser leídas de manera gratuita en Internet “Safe & Sound” y “Anywhere but Here” (links)
quote Soul Eater
Our Generation has had no Great war, no Great Depression. Our war is spiritual. Our depression is our lives. Chuck Palahniuk
Escritor
Según Palahniuk, su novela Lullaby fue escrita con el fin de ayudarle a sobrellevar el asesinato de su padre.