A Melhor Versão De Mim - Reduzido (1) (1).pdf

Responsaveis Daniel Madeira Banco do Brasil Conta: 3603-x Agência: 49.902-1 Kallyo Aquiles Banco do Brasil Conta: 1887-2 Agência: 33.790-0 Paola Resende Banco do Brasil Conta: 3476-2 Agência: 27.686-3

Quase sem querer, algum dia você vai ter que se lembrar de alguém que foi seu par

PREMISSA “A Melhor Versão de Mim” é um drama musical que conta a história do órfão Lucas, uma criança que acredita estar passando por um tratamento futurista de cura de ansiedade mental, acreditando que isso lhe ajudará a ser adotado.

Quando conhece uma misteriosa garota que afirma vir de um planeta próximo da lua, passa a ensiná-la a tocar violão, e ambos aprendem a lidar com suas estranhezas a fim de superar a rejeição que sentem do orfanato e do mundo ao seu redor.

Tira o teu véu, ali na esquina espera o lava-pés que pode te curar do mal Ambos acabam conectando suas histórias criadas pela imaginação para lidar com a realidade.

Proposta O projeto “A Melhor Versão de Mim” traz como proposta a memória e exposição do meio infantil enquanto ao mesmo tempo trabalha conceitos de rejeição, solidão e ansiedades de órfãos. Embora situada na época infantil da vida, as ideias abordadas conversam com pessoas de todas as idade que, naturalmente, já sentiram-se isoladas e anormais em algum ponto da vida. Dessa forma, a história busca não só a empatia dos personagens com o público, mas também a identificação e memória. Por situar-se no orfanato, haverá um trabalho social em abrigos reais do tipo em Brasília, buscando pesquisa, exibições, envolvimento e divulgação desses lugares. Pela experiência da equipe com elenco infantil, haverá facilidade no processo de casting - que terá muita importância e tomará cerca de duas semanas da pré-produção. Haverá ensaios durante duas semanas para absorção total do elenco aos personagens, tal como aprendizado das músicas originais que compõe a trilha e a narrativa. As letras e melodias são compostas por Caio Chaim, vocalista da banda O Tarot de Brasília, e serão produzidas no laboratório de áudio presente na Faculdade de Comunicação (FAC) da UnB ao lado de técnicos especializados antes das filmagens.

Que você inventou, prisioneiro do céu, pra te lembrar do mar, voltar...

Apesar de todos os aspectos já citados, o componente estético visual mais notável do filme será a fotografia, com enquadramentos mais intimistas e nostálgicos, tendo um aspecto parecido com o de película na forma que a imagem tomará, buscando esses sentimentos adormecidos ou presentes no público. As maiores influências nos aspectos tanto de narrativa quanto de fotografia são “Moonrise Kingdom” (2012), “Once” (2007) e “The Perks of Being a Wallflower” (2012). Apesar das músicas tomarem parte do filme, elas serão previamente gravadas pelos atores e simuladas em set, precisando, portanto, haver um bom trabalho de direção de atores e mixagem na pós-produção a fim de fundir o som direto com as músicas. Também no trabalho pós-filmagem, a colorização terá grande importância para a ambientação do filme, visto que haverá uma linha tênue entre o lacônico e um colorido do mundo infantil. A direção de arte terá o trabalho de caracterização desses espaços de forma a refletir a especial personalidade dos dois personagens principais. Por fim, a equipe terá em set pelo menos duas pessoas dividindo demandas de cada área, sendo algumas da turma do Bloco e outras de fora da matéria.

JUSTIFICATIVA O filme trata temáticas importantes na cena contemporânea: a saúde mental. Através da história de crianças, há uma discussão subliminar sobre a distinção entre o que é “normal e estranho” diante os olhos externos, causando pessoas a ter crises de ansiedades, depressão e problemas de confiança. Tais fatores conversam com pessoas de todas as idades, e com essa identificação é possível passar uma mensagem de auto aceitação e confiança. Além da temática de saúde mental, “A Melhor Versão de Mim” retrata a uma perspectiva de órfãos em abrigos de adoção, mostrando como o psicológico e a rotina pode ser, minimamente, cruel para essas crianças. Acompanhando a história de Lucas e Marina, dá ao público a possibilidade de repensar como vêem esses jovens indivíduos e a criar empatia com pessoas nessa situação. Apesar do foco ser em crianças e ter um a ambientação supostamente infantil, a história conversa com toda e qualquer tipo de pessoa que já sentiu-se rejeitado e estranho em um meio que faz parte de sua rotina.

Dizem que eu sou rei... A gente só se lembra do que nunca foi. E o que será? Sei lá

CONTRAPARTIDA

Eu quero mergulhar no buraco-negro azul-turquesa desse olhar que não o meu

O curta oferece cotas de apoio que influenciarão a presença dos apoiadores/patrocinadores no produto final: produtos citados ou presentes na história, logomarcas aparecendo no início ou nos créditos e divulgação nas redes sociais ou qualquer transmídia do filme. Visto a temática e o local em que a história se passa, há a proposta de trabalhos sociais em abrigos e escolas com exibições e discussões sobre o assunto e personagens. O filme também será inscrito em festivais nacionais e internacionais, acompanhado sempre de legendas em inglês para entendimento de qualquer público. Obviamente, “A Melhor Versão de Mim” terá campanha dentro da Universidade de Brasília - uma vez que a equipe é composta por alunos dela -, procurando ter exibições aos alunos. A promoção do filme começará antes mesmo das filmagens, através da página no facebook e do perfil do instagram, promoveremos curiosidades do filme, etapas da produção, descrição da equipe, exemplos do conceito do filme, stills de set, trailers e as músicas presentes na narrativa.

COTAS

COTAS

PESSOA JURÍDICA

PESSOA FÍSICA

Pecúnia, Produtos ou Serviços • R$100: Logomarca nos créditos finais, 3 convites para a estréia do filme • R$150: Logomarca nos créditos finais, 5 convites para a estreia do filme, posteres do filme; • R$200: Logomarca nos créditos finais, 10 convites para a estreia do filme, posteres do filme, CD de música promocional do filme; • R$300: Logomarca nos banners das redes sociais do filme, logomarca nos créditos finais, 10 convites para a estreia do filme, posteres do filme, CD de música promocional do filme; • R$400: Logomarca nos banner comercial do filme, Logomarca nos banners das redes sociais do filme, logomarca nos créditos finais, 10 convites para a estreia do filme, posteres do filme, CD de música promocional do filme; • R$500: Logomarca nos créditos iniciais, logomarca nos banner comercial do filme, Logomarca nos banners das redes sociais do filme, logomarca nos créditos finais, 10 convites para a estreia do filme, posteres do filme, CD de música promocional do filme;

Pecúnia

• R$15: Nome nos créditos finais • R$20: Cartão postal A6 e Nome nos créditos finais; • R$25: Acesso virtual ao material gráfico do filme, 2 cartões postais A6 e nome nos créditos finais; • R$35: Acesso virtual ao material gráfico do projeto, cartaz A3, 2 cartões-postais A6, adesivo e nome nos créditos finais; • R$50: Botton, acesso virtual ao material gráfico do projeto, cartaz A3, cartão postal A6, nome nos créditos finais do filme; • R$70: CD de música promocional do filme, botton, acesso virtual ao material gráfico do projeto, cartaz A3, cartão postal A6, nome nos créditos finais do filme.

´ CONCEITO ARTISTICO “A Melhor Versão de Mim” traz cores pastéis e, ao mesmo tempo, melancólicas. O ambiente ao redor dos atores mantém uma lógica paleta única para que as crianças, personagens que ocupam a maior parte do filme, se destaquem com cores mais fortes e infantis. É de intenção clara uma sensação melancólica e trágica, porém cômica pela personalidade dos protagonistas e dos acontecimentos a sua volta. A atmosfera são de principal mérito à fotografia com planos pessoais e íntimos aos personagens em fusão á luz sentimental e dramática, e pela trilha sonora que reflete sensações de solidão e rejeição. A direção de arte também terá papel fundamental nisso, contudo ela refletirá não só os momentos densos do filme como os de ironia e comédia. Os dormitórios serão recriados em quartos conjuntos de casas normais. Pátio, quadra e refeitório do orfanato terão como locações escolas e faculdades. Abaixo estão algumas referências de estética na fotografia, direção de arte, trilha sonora e até mesmo de roteiro. Moonrise Kingdom (2012): Sendo a referência principal do filme, há a paleta pastel conhecida do diretor Wes Anderson além de um elenco infantil, com ênfase na direção de atores, e a jornada de um casal de crianças, rodeado por semelhantes que não simpatizam com sua causa ou ser. Tudo isso conversa bastante com a proposta de nosso curta, contudo, focamos mais em como ambos os personagens, Lucas e Marina, aprendem a se aceitar

Vem cá prisioneiro do céu, que se identificou... A vida há de olhar em seu favor.

Once (2007): Acompanhando dois músicos com corações partidos, mostra como a música pode unir duas pessoas em um estilo melancólico, simples e bonito. Com melodias comandadas apenas pelo violão e voz em maior parte do filme, há um tom íntimo e comum na trilha original. Esse estilo de narrativa musical dá um tom único que pretendo aplicar no curta, ou seja, relações que crescem e se tornam mais complexas com a ajuda de melodias. Músicas sem muitos arranjos complexos que se sustentam fortemente com voz, violão e, em alguns casos, piano, são conceitos que serão levados à trilha de nosso musical. The Perks of Being a Wallflower (2012): Um garoto com problemas de socialização, psicológicos e auto-estima tenta se conectar com um grupo de amigos na escola nova. O protagonista interpretado por Logan Lerman me inspirou imensamente na construção de Lucas, um dos focos de “A Melhor Versão de Mim”. Com planos mais íntimos que tentam expor a forma como o mundo é sentido pelo protagonista também influencia nossa fotografia, que procurará expor esse universo surreal feito pela percepção de Lucas e Marina no orfanato. • • • • •

Outras referências: Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004); Lost in Translation (2003); O Conto da Princesa Kaguya (2013) Elena (2012) O Ano em que Meus Pais Sairam de Ferias (2006)

Alguns filmes, apesar de menos influentes sobre os outros, também expõe elementos presentes no curta. Essas histórias representam pessoas solitárias e rejeitadas tentando se reconectar com outros indivíduos, tendo como estética algo sombrio e melancólico, além de muitos silêncios com uma montagem mais lenta e fotografia intimista.

Trilha Sonora: Abaixo linko as músicas originais para o filme compostas por Caio Chaim, além de algumas referências de estilo e ritmo. • Prisioneiro do Céu (Trilha Original)

Caio Chaim, https://www.youtube.com/watch?v=e6H5sSYnHEo

• Tatuagem (Trilha Original)

Caio Chaim, https://www.youtube.com/watch?v=fjjlG3Bhn7k

• All the Way Down

Once, https://www.youtube.com/watch?v=pq9SqSTke54

• Lies

Once, https://www.youtube.com/watch?v=FTb6G_XWxzg

• Say it to Me Now

Once, https://www.youtube.com/watch?v=KtWiEm0n9lU

• If You Want Me

Once, https://www.youtube.com/watch?v=PZikEa626m0

• Leave

Once, https://www.youtube.com/watch?v=7JkBOjX7BxM

• Everybody Gotta Learn Sometime

Beck, https://www.youtube.com/watch?v=Ksz4NAM94Rw z

FILMOGRAFIA DE ^

REFERENCIA Apenas Uma Vez (2007) John Carney

O Conto da Princesa Kaguya (2013) Isao Takahata

As Vantagens de Ser Invisivel (2012)

Moonrise Kingdom (2012) Wes Anderson

Stephen Chbosky

Encontros e Desencontros (2003) Sofia Coppola

Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembrancas (2004) Michel Gondry

Oliver! (1968)

´ ´ O Ano em que Meus Pais Sairam de Ferias (2006)

Carol Reed

Cao Hamburguer

CRONOGRAMA • PRÉ-PRODUÇÃO 1/03/2019 à 24/04/2019 • PRODUÇÃO 25/05/2019 & 26/05/2019 31/05/2019 & 01/06/2019 08/06/2019 & 09/06/2019 • PÓS-PRODUÇÃO 10/06/2019 à 10/07/2019

Riscar... Faltando a tinta o sangue pinta o que eu passei.

Equipe

Roteiro

Kallyo Aquiles (Roteiro e Argumento) Rafaela Schimitt (Argumento)

Direção

Kallyo Aquiles (Direção) Ilana Lara (Assistente de Direção) Pedro Henrique Chaves (Continuista)

Produção

Daniel Madeira (Direção de Produção) Mariane Silva (Assistente de Produção) Larissa Thiemi (Produção de Locação)

Fotografia

Ayana Saito (Direção de Fotografia) Maria Luiza Munhoz (Operação de Câmera) Rafael Stadniki (Gaffer) Isis Aisha (Assistente de Fotografia)

Direção de Arte

Paola Resende (Direção de Arte) Carmem Martins (Figurinista) Jean Gonzaga (Cenografia) Carlos Guilherme (Maquiador)

Som

Arthur Pontes (Técnico de Som) Jusef Felipe (Microfonista¹) Gabriel Pimentel (Microfonista²)

Pós-Produção

Kallyo Aquiles (Montagem) Jusef Felipe (Mixagem) Rafael Stadniki (Colorização)

Trilha Sonora

Paloma Martins (Diretora de Música) Caio Chaim (Compositor)

Preparação & Apoio de Elenco Thaís Lima

(Apoio & Coreógrafa)

Divulgação & Distribuição Kallyo Aquiles (Social Media) Larissa Thiemi (Divulgação)

Produção Executiva Kallyo Aquiles Daniel Madeira Paola Resende

Kallyo Aquiles [email protected]

S A T R U C Ginger (2015): Roteiro, Assistente de Direção e Montador Alice (2016): Direção, Roteiro, Montador ICC (2017): Montagem, Finalização

E I R E S B WE Arena (2017): Criação, Produção Executiva, Argumento Geral

“Trailer Oficial”: Montador



Making Of (#1, #2, #3, #4): Roteirista, Montador



“Boas-Vindas” (T01E01): Diretor, Roteirista, Montador



“Mais Que Um Corre” (T01E02): Diretor, Roteirista, Montador

Adeus! Não vou voltar! Prisioneiro do céu.