Esquema Barroco

Marco histórico y cultural del siglo XVII – – – –

Decadencia política y social Monarquía absoluta Conviven lujo y miseria Se revitalizan viejos prejuicios sociales y religiosos

Cultura – – –

Brillante, recargada y variada Hondo pesimismo Crisis social

Arte y literatura – – –

Tiende a lo difícil y artificioso Quiere impresionar Valora lo desmesurado y la ornamentación desbordante

El barroco: la poesía lírica y la prosa Temas y formas de la lírica – – – – – –

Alcanza gran calidad Variada en: temas, tonos y formas Presenta fuertes contrastes Gran perfección en soneto y romance Aparecen la décima y la silva. Francisco de Quevedo, Luis de Góngora y Lope de Vega

Conceptismo y culteranismo – – – – –

Conceptismo: basado en el ingenio. Ej: Quevedo y Gracián Culteranismo: preocupado por la belleza formal. Ej: Góngora Ambos pretenden una expresión complicada Y tienen una voluntad minoritaria. Junto a estos dos estilos, se da otro modelo la poesía más sencilla. Ej: Lope de Vega

Luis de Góngora – – –

Creador de la poesía culterana: minoritaria, culta, brillante y difícil. Inventa un lenguaje metafórico Poemas de tono burlesco y en formas tradicionales

Vida

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Familia de ascendencia noble Vivió de cargos eclesiásticos que heredó su familia En 1617 se hizo sacerdote y ejerció como capellán del rey Su enemistad con Quevedo fue famosa en su época

Obra – – – – – – –

Poesía culta: Intensificación de los cultismos léxicos y sintácticos Acumulación de metáforas embellecedores Abundancia de alusiones mitológicas y de juegos conceptistas Ejemplos: La Fábula de Polifemo y Galatea Las Soledades Los romances y letrillas

Francisco de Quevedo (1580-1645) – – – – –

Escribió abundante poesía y prosa Combina lo culto y lo popular, el tono grave y el burlesco Estilo Conceptista Lírica reflexiva de tono grave trata temas como: el amor, la muerte,… Poesía burlesca se refiere a temas triviales y anecdóticos

Vida – – – –

Nació en Madrid Cursó estudios humanísticos y teológicos Comenzó actividad política que combinaba con la escritura Las intrigas palaciegas marcaron el resto de su vida

Obra – –

Variada en todos los aspectos Escribió en prosa obras burlescas, políticos, morales, sátiras alegóricas y la novela picaresca

La poesía – –

La poesía grave, reflexiva: expresa sus sentimientos o ideas con un tono desgarrado y pesimista La poesía como juego de ingenio: poemas satíricos

Estilo de la poesía de Quevedo: Conceptismo

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Las metáforas originalísimas: que personifican objetos y cosifican seres humanos La creación de nuevas palabras El uso especial de las categorías gramaticales Los abundantes juegos de palabras conceptistas

La prosa narrativa y didáctica – – –

No se cultivan novelas de caballerías Se desarrollan la novela picaresca, la novela corta y la narrativa alegórica Abunda la prosa didáctica a través de sátiras o mediante las colecciones de emblemas

La prosa de Quevedo Predominan los temas políticos y morales. Su tono es pesimista – – – – – –

Sátiras morales y alegóricas: Los sueños Obras políticas: Política de Dios Obras filosóficas y morales: La cuna y la sepultura Obras de crítica literaria: La culta latiniparla Obras festivas o burlescas: La vida del corte Novela Picaresca: El buscón

El Buscón –

Es una de las grandes obras de la picaresca, por la profundidad con que refleja la decadencia moral de la época y por su estilo, un modelo de conceptismo

El barroco: el teatro El teatro del siglo XVII – – –

Alcanza su plenitud, logra una gran popularidad Éxito del teatro de los corrales, convive con el teatro religioso y el cortesano. Dramaturgos: Lope de Vega y Calderón de la Barca

El teatro religioso –

Se manifiesta a través de los autos sacramentales, presentaban personajes abstractos en forma de alegoría

El teatro cortesano

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Se representaba en los salones o jardines de los palacios. Las innovaciones escenográficas permitieron unos efectos especiales espectaculares

El teatro de los corrales –

Se representaba en los patios, se colocaba un escenario sin decorados y, delante se colocaba el público en general

Lope de Vega (1562-1635) –

Pocas biografías representan los acusados contrastes típicos del momento que vivió.

Vida – – – – – –

De origen humilde Trabajó como secretario de algunos nobles Fue desterrado por haber escrito unas sátiras contra la amada que lo había abandonado Participó en algunas aventuras militares En 1614 se hace sacerdote y renuncia a escribir Pero en 1616 vuelve a enamorarse y a componer

La poesía y la narrativa – – – –

Más sencillo y natural de su época Escribió lírica de tipo tradicional, sonetos y poesía épica En la poesía amorosa y religiosa logra una intensa emotividad También cultivó la novela corta, la novela bizantina, la novela pastoril y la novela dialogada

El teatro de Lope de Vega – –

Inició un teatro más sencillo Se amoldaba al gusto del público y daba agilidad a la representación, se denominó “comedia nueva”

La comedia nueva Presenta numerosas innovaciones: – – – – – – –

Rechazo de las “tres unidades” La obra se presenta en tres actos Mezcla de lo trágico y lo cómico Uso de diferentes tipos de versos El decoro La figura del gracioso Intercalación de elementos líricos

Temas del teatro de Lope de Vega

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Tema religioso Las comedias de historia y leyendas españolas Las comedias contemporáneas de amor y enredo

Los personajes del teatro de Lope de Vega Los más habituales son: – – – – –

El rey El noble poderoso El caballero o hidalgo EL galán y la dama El gracioso y la criada

Calderón de la Barca (1600-1681) Vida – – – – –

Dedicó la mayor parte de su vida a escribir Nació en Madrid, en una familia hidalga Cursó estudios eclesiásticos Felipe IV lo convirtió en el dramaturgo oficial de la corte En 1651 se ordenó sacerdote

El teatro de Calderón de la Barca – – – – – – – –

Refleja una visión del mundo muy propia del barroco, pesimista y conservadora Teatro culto Plantea temas profundos mediante personajes simbólicos y que revela una cuidada elaboración en la trama y el estilo Evoluciona mediante la esquematización Después va haciendo un teatro cada vez de más ideas y de símbolos El lenguaje de Calderón es típico del barroco: conceptista y culterano Los personajes están muy elaborados La escenografía también contribuyó a su éxito

Los temas del teatro de Calderón – – –

Filosóficos y teológicos Intensifica los conceptos de monarquía y honor Crea magníficas comedias de enredo

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Las obras se clasifican en: Dramas religiosos Comedias contemporáneas de enredo Dramas mitológicos Dramas de honor y celos

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Dramas filosóficos Autos Sacramentales

Pere Marrugat Sans 1r Batx B

26/10/2009

Prof: Francisco Sánchez