Toon Verplak

TOON VERPLAK Myrthe Mulder Klas 4D

Toon Verplak Toon Verplak is een kunstenaar van de 20ste eeuw. Ik heb een schilderij van hem mogen bekijken en van dicht bij mogen bekijken op 29 maart 2019 in Leiden. Hij heeft meerdere schilderijen geschilderd, maar dit schilderij vond ik het mooist en het indrukwekkends. Vorm Het schilderij is organisch, want het is voortbestaan uit iets levends. Het is namelijk een schilderij waarbij iets is geschilderd wat het dagelijks leven is van de boeren uit die tijd. Daarnaast is het niet gestileerd, omdat het geen eenvoudig schilderij is. Het is namelijk een best rommelig schilderij. Dat zie je ook op het plaatje hierboven op het voorblad. Ook is het asymmetrische kunst, omdat er geen een keer symmetrie in zit. Als laatste is het open vorm van kunst, omdat je ook diepte ziet. De gereedschappen die in dit schilderij zijn gebruikt zijn een penseel en verf om natuurlijk te kunnen gebruiken. Ook gebruikte hij verschillenden soorten kwasten, zodat hij goed kon schilderen qua dikte. Daarnaast gebruikte hij verschillende soorten verf om een goed beeld te kunnen geven. Als laatste gebruikte de schilder een spons om goeie overgangen te krijgen in kleur. In het schilderij zelf zijn ook gereedschappen gebruikt namelijk een emmer en de persoon zijn handen. Hij gebruikte zijn handen om de koe te melken en hij gebruikte de emmer om het melk in te doen. De schilder heeft figuratieve kunst gebruikt. Je ziet op een schilderij een persoon staan die zijn of haar koe aan het melken is. Ook zie je een koe staan. Er is geen vorm van abstracte kunst te zien op het schilderij. Wel is er een beetje geabstraheerde kunst te zien, omdat hij kleine details heeft weggelaten. Ook is het geabstraheerde kunst, omdat het een beetje een wazig schilderij is. In het schilderij is er gewerkt met 3D. Ook is er gewerkt met perspectief. Dit kan je zien doordat er met diepte is gewerkt. Je ziet als het ware 3 verschillende lijnen. Als eerste lijn zie je de persoon en de koe. Daarna zie je de lijn met het huisje en daarna de lijn met de bomen. Dit maakt zo het perspectief erg duidelijk. De kleuren in het schilderij hebben allemaal beetje de zelfde tint. Het is allemaal een beetje bruin, geel en groen. Hierdoor krijg je mooie overlappingen met de kleuren en krijg je mooie overlopingen van kleuren. Ook is er gebruik gemaakt van donkere kleuren en lichte kleuren. In de schaduw hebben ze donkere kleuren gebruikt. Ook bij de belangrijke dingen in het schilderij gebruikt de schilder lichte kleuren, waardoor die eruit springen. Dit zie je bij de persoon en de koe. Deze 2 organismen zijn het onderwerp in het schilderij. Je ziet dan ook dat de schilder deze 2 lichter heeft gemaakt, zodat ze eruit springen. Je ziet hier dus vrij weinig dat er met licht is gewerkt, maar juist meer met donker en licht. Maar wat je wel ziet is dat er met schaduw is gewerkt en dat is donker. Dit heeft de schilder gedaan door schaduw als zwarte delen te schilderen. Ook zie je dat er geen licht valt op het huisje en dat is dus donker gemaakt. De objecten zoals het huis en de bomen etc. zijn zo deels diagonaal maar ook horizontaal verdeeld. Dat zie je doordat de emmer diagonaal staat vanaf de koeien en de persoon tot de emmer. En ook vanaf het huid tot de emmer. Dit kan je nog bij meerder objecten zien. Ook zie je diagonale objecten van elkaar af staan, zoals bij het huis en de koeien.

1

Inhoud Dit schilderij is in de 20ste eeuw gemaakt en het exacte jaar is 1944 (staat ook op het schilderij) .Dat zie doordat ze bepaalde kleuren gebruiken en doordat je ziet op welke manier de boer de koeien melkt. De boer melkt de koeien met de hand en dat deden ze in de 20ste eeuw, maar nu hebben we er allerlei machines voor. Omdat het verhaal in de tweede wereldoorlog is geschilderd denk ik dat het met de tweede wereldoorlog te maken heeft. Wat de schilder met dit schilderij bedoelt is, denk ik, dat je moet genieten van je leven. Daarnaast denk ik ook dat de schilder bedoelt dat het ook fijn kan zijn in de oorlog en dan je van de fijne momentjes moet genieten, zoals hier op het schilderij. In de voorstelling gaat het om nu, maar voor ons is het historie, het is geschilderd in 1944. Dit kan je zien aan de eenvoudig kleden van de boer en de manier van melken. Hij doet dat met de hand, terwijl dat tegenwoordig met de machine gebeurt. Je kan ook heel ver kijken, zonder dat je gebouwen ziet of electriciteitskabels. Dat waren er in die tijd nog niet. De kunstenaar heeft dit schilderij voor de mensen die de oorlog hebben meegemaakt en voor de mensen die de oorlog niet hebben meegemaakt gemaakt. Hij wilde namelijk aan iedereen laten zien hoe het landschap er in die tijd uit zag!

Hierboven zie je soldaten die echt aan het vechten zijn.

Hierboven zie je dat het normale leven gewoon door gaat in de oorlogen en dat er ook mooie momenten zijn, zoals het geboren kindje.

2

Functie De functie van het schilderij is het laten zien hoe het ook kan zijn in de oorlog. Het is niet alleen maar vechten, het normale leven gaat ook gewoon nog door en er zijn ook mooie dingen in de oorlog. Zoals in het schilderij. Het is een prachtig landschap daarvan kan je ook genieten tijdens de oorlog! Hij heeft ook landschappen geschilderd na de oorlog. Als het schilderij op een andere plek had gestaan, had dat niks uitgemaakt. Alleen de tijd maakt uit, omdat de tijd de meeste invloed heeft op het schilderij. Het schilderij is in de Tweede wereldoorlog gemaakt en dat geeft het verhaal aan het schilderij. Als het dus op een andere plek zou staan is dat helemaal niet erg, maar als ze het in een andere tijd zetten dan maakt het wel uit, want dan is het een heel ander verhaal.

Hiernaast zie je nog twee andere schilderijen van Toon Verplak.

3

Mijn reactie Wat op mij het meeste indruk heeft gemaakt in het schilderij is het verhaal wat er misschien wel mee verteld wordt. Ik ging me erin verdiepen, er over nadenken en fantaseren en ik vind de door mij bedachte mogelijke bedoeling eigenlijk wel verrassend. En wat ik dan zo mooi vind, is dat het verhaal in iets heel kleins zit en dat een ding het hele verhaal kan betekenen en in dit geval de tijd, want als je de tijd weet, weet je pas het echte verhaal. Als tweede vind ik het ook heel mooi hoe het landschap er in die tijd eruit zag. En ik besefte me dat er in de oorlog ook mooie momenten zijn, zoals dit moment hier. Ook denk ik dat de kunstenaar de juiste middelen heeft gebruikt, zoals de kleuren verf en hoe hij de objecten heeft neergezet. Omdat hij de juiste kleuren heeft gebruikt en de juist manier om alles erop te schilderen krijg je een bepaalde indruk en dat tekent ook het verhaal. Daarnaast heeft de schilder de objecten goed neergezet, want hierdoor trekken sommige objecten echt de aandacht en dat is ook de bedoeling. Doordat de schilder de goeie kleuren heeft gebruikt, krijg je ook een gevoel van tijd en dat krijg je ook door de manier hoe de schilder het schildert met bepaalde vormen etc. hierdoor krijg je dus een bepaald gevoel van tijd en dat tekent ook het verhaal. Ik vind het schilderij echt prachtig. In het begin toen ik hem voor het eerst zag, vond ik hem niet zo mooi, maar toen ik me erin ging verdiepen vond ik het een ontzettend mooi schilderij. Wat ik zo mooi aan het schilderij zelf vind is het verhaal en ook het landschap. Ik vind het landschap erg indrukwekkend, omdat ik zo’n landschap niet zo snel zie. Want we zitten in het westen en dat heel dicht bebouwd, met weing ruimte voor weilanden met zo’n ver zicht. Ik raad iedereen aan om een keer een van de schilderijen van Toon Verplak te bekijken, want het is prachtig!

4