Forum Bcn Oct-dic 08

octubre | desembre Sumari

2008

1

Exposicions

02

Humanitats

13

Gent gran

22

Cooperació internacional

23

Música

24

Multimèdia

32

Programa familiar

36

Exposicions

EXPOSICIÓ

Alphonse Mucha (1860-1939) Seducció, modernitat i utopia Fins al 4 de gener de 2009 Alphonse Mucha fou un dels creadors i difusors de l’estil Art Nouveau, i va establir una iconografia eficaç vinculada a la modernitat publicitària. Gràcies als seus cartells teatrals, publicitaris i decoratius, protagonitzats per unes dones fascinants que donaven peu a un desenvolupament gràfic original i virtuosístic, i a partir de la seva relació amb la cèlebre actriu Sarah Bernhardt, Mucha va assolir la fama.

2

Cartell per al paper de fumar Job, 1898 | © Mucha Trust 2008 - VEGAP 2008

Aquesta exposició, produïda per la Fundació “la Caixa” en col·laboració amb la Mucha Foundation, presenta una visió retrospectiva de la seva carrera a més d’oferir-nos una àmplia selecció de les seves fotografies. La visita s’estructura a partir de quatre grans nuclis temàtics, Teatre, Bellesa, Misteri i Modernitat, i quatre capítols més breus que ajuden a situar l’aportació de Mucha a l’art del segle xx, La metròpoli com a escenari, La fotografia, eina i art, L’epopeia eslava, una visió i La difusió de l‘estil Mucha: Barcelona. Alphonse Mucha (1860-1939). Seducció, modernitat i utopia ofereix una àmplia lectura de l’obra d’aquest artista, un dels pares de l’Art Nouveau, i convida l’espectador a reflexionar sobre les complexes relacions entre l’art modern i el kitsch, entre utopia i comerç, entre individualitat creadora i projecte col·lectiu; en definitiva, sobre les funcions, els objectius i les estratègies de l’art modern. Activitats familiars vegeu pàgina 43 Cafè-tertúlia amb les arts vegeu pàgina 22 Activitats educatives www.laCaixa.es/ObraSocial Visites comentades per al públic general

Dilluns i dimecres a les 18.00 h i divendres a les 19.00 h, en català. Dilluns i dissabte a les 19.00 h, en castellà. Els dissabtes 2 de novembre i 7 de desembre, a les 12.00 h en anglès. Els dies festius no es faran visites Activitat gratuïta Places limitades, màxim 30 persones Visites concertades per a grups

Inscripció prèvia: 93 476 86 30 Grup: mínim 10 / màxim 30 persones Preu: 15,00 e / grup Els grups amb guia propi també hauran de reservar hora.

Cartell per a La dama de les camèlies, 1896 | Litografia | © Mucha Trust 2008 - VEGAP 2008

Per a una visita de qualitat i per garantir el silenci a la sala, totes les visites comentades es faran amb aparells d’àudio (micròfon i receptor) que es proporcionen gratuïtament al taulell de recepció ubicat al vestíbul i que es podran recollir mitja hora abans de començar la visita.

Visites comentades per a grups de persones sordes o amb dificultats auditives o visuals

3

Cal inscripció prèvia. Per a les visites en llenguatge de signes (LS) i per a les visites adaptades a la comunicació oral: Fax: 93 476 86 35. e-mail: [email protected]. Per a les visites adaptades a les persones amb dificultats visuals: Tel. 93 476 86 30. Grups mínims de 10 persones.

Activitats al voltant de l’exposició

CICLE DE CONFERÈNCIES

Alphonse Mucha i l’Art Nouveau, una via de modernitat Del 29 d’octubre al 26 de novembre

Una visió completa, contextual i renovada d’Alphonse Mucha. Aprofundirem en aspectes clau de la seva obra, per evidenciar la seva aportació en la definició complexa de la modernitat. La curiositat i la capacitat de treball de Mucha, a la cruïlla entre l’art i el disseny, l’aproparen a múltiples disciplines i concepcions estètiques, de la imaginació esotèrica del simbolisme a l’eficàcia seductora de l’art publicitari, de l’exploració d’un mitjà nou com la fotografia a la complicitat poètica amb la musa teatral de l’època, Sarah Bernhardt. El seu art és alhora conseqüència i detonant de l’esclat de l’Art Nouveau al París del canvi de segle, on una nova cultura es manifestava amb les seves contradiccions i la seva mirada desdoblada cap al passat i el futur. Dimecres | 29 d’octubre | 19.30 h

El París de la fi de segle. La modernitat com a crisi i entusiasme Antoni Marí, poeta i catedràtic de teoria de l’art, Universitat Pompeu Fabra

Dimecres | 5 de novembre | 19.30 h

Mucha i el simbolisme Víctor Arwas, historiador de l’art i director de la Galeria Victor Arwas, Londres

Dimecres | 12 de novembre | 19.30 h

Sarah Bernhardt, musa de l’Art Nouveau Claudette Joannis, conservadora en cap del Museu Nacional de Malmaison, París

Dimecres | 19 de novembre | 19.30 h

Mucha i la fotografia Tomoko Sato, curadora de la Mucha Trust, Londres

Dimecres | 26 de novembre | 19.30 h

El naixement de la publicitat gràfica Raquel Pelta, doctora per la Universitat de Barcelona i historiadora del disseny Coordinació: Àlex Mitrani, comissari de l’exposició

Chocolate Amatller, Barcelona: Centenario de la Casa (a partir de Somieig), 1900 | Institut italià d’A.G. Bèrgam | Litografia | Col·lecció Jordi Carulla

Preus

Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,00 €

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum 4

Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Exposicions

EXPOSICIÓ

Fermín Jiménez Landa

Espai Montcada

Del 9 d’octubre al 21 de desembre

El treball en art de Fermín Jiménez Landa forma part de la cinquena i darrera exposició del cicle “Eufòria. Casos d’optimisme extrem” comissariat per David Armengol i presentat a l’Espai Montcada. Fermín Jiménez Landa (Pamplona, 1979) parteix d’allò quotidià i proper per explorar certes idees abstractes pròpies de la física amb l’objectiu de traslladar-les d’una manera eufòrica i flexible al terreny domèstic, diari i rutinari. Un exercici de qüestionament crític de la suposada practicitat del coneixement tècnic i científic que, sensible a altres usos no-convencionals, és capaç d’obrir noves possibilitats de relació i recepció del fet artístic. Situant-se voluntàriament al marge de categoritzacions establertes, la seva obra es nodreix de múltiples formats de presentació –de la instal·lació, la fotografia, el text, el dibuix o el vídeo fins a la documentació de subtils accions que alteren l’habitual rigidesa de l’espai públic– que incideixen en els nostres entorns urbans des d’una anàlisi descentralitzada, limítrofa i polièdrica. Un procés de treball obsessiu i frenètic que, deixant de banda estructures

definides d’inici i final, d’expectativa i resultat, creix de forma desmesurada en diverses direccions tot incidint en la capacitat sarcàstica de l’art per modificar i subvertir allò que pensàvem que era inamovible. Per a l’Espai Montcada, Fermín Jiménez Landa presenta una nova producció que incorpora –de manera unitària i fragmentada alhora– diverses línies d’actuació i formalització centrades en concretes i atípiques manifestacions de l’energia.

CONVERSA AMB L’ARTISTA Dijous | 9 d’octubre | 19.00 h Activitat gratuïta. Places limitades

5

Entorns pròxims. Vista de la instal·lació a Artium (Àlaba), 2006. | El pes aproximat de KarlHeinz Stockhausen en cuscús. | El pes aproximat de Glenn Medeiros en llet desnatada. | El pes aproximat de Kirk Cameron en plaques de granit. | El pes aproximat de Vladimir Ilitx Uliànov, Lenin, en refresc tropical. | El pes aproximat de Lucia Etxebarria en maons. | El pes aproximat de Brian de Palma en xampú. | Mural amb llapis, vídeo Copes a les sis (DVD, 4:01) i collage a la paret.

Exposicions

EXPOSICIÓ

El pa dels àngels

Col·leccions de la Galeria dels Uffizi De Botticelli a Luca Giordano Del 22 d’octubre de 2008 al 8 de febrer de 2009 El misteri de la transsubstanciació –la conversió del pa i el vi en la carn i la sang de Crist– ha estat objecte d’innombrables interpretacions artístiques. Segons la doctrina catòlica, el sacrifici del fill de Déu allibera els homes del pecat original. En l’eucaristia, el cos de Crist és el pa dels àngels.

Sandro Botticelli (Florencia 1445-1510) | Mare de Déu amb el Nen, anomenada “Mare de Déu de la loggia”, ca. 1466-1467 | 6

Rabatti & Domingie© Ministerio per i Beni e le Attività Culturali

Luca Giordano (Nàpols 1634-1705) | Camí del calvari, 1685-1686 | © Ministerio per i Beni e le Attività Culturali

Aquesta exposició presenta per primera vegada a Barcelona una extraordinària col·lecció d’art italià que pertany als fons de la Galeria dels Uffizi, a Florència: 45 obres mestres creades entre els segles xv i xvii, en què destaquen pintures de Botticelli, Luca Signorelli, Parmigianino, Luca Giordano i Cristofano Allori, entre d’altres. Són peces d’una gran qualitat que normalment no s’exhibeixen i que s’han recuperat especialment per a aquesta mostra. L’exposició permet seguir un recorregut per l’espiritualitat d’Occident, a partir de diferents episodis de l’Antic i el Nou Testament: el pecat original, l’anunci de l’arribada del redemptor, el Sant Sopar, i la mort i resurrecció de Crist. Alhora, reconstrueix

el procés d’estilització que va dur els grans mestres de l’art italià a desenvolupar formes plàstiques cada vegada més elaborades per transmetre a l’espectador un sentiment de transcendència i emoció.

Activitats familiars vegeu pàgina 43 Cafè-tertúlia amb les arts vegeu pàgina 22 Activitats educatives www.laCaixa.es/ObraSocial

a càrrec d’Antonio Natali, comissari de l’exposició Activitat gratuïta. Places limitades

Visites comentades per al públic general

Visites concertades per a grups

Dijous a les 18.00 h, dimecres a les 19.00 h i dissabtes a les 18.00 h, en català. Dimarts i dijous a les 19.00 h en castellà. Els dies festius no es faran visites Activitat gratuïta. Places limitades, màxim 30 persones

Inscripció prèvia: 93 476 86 30 Grup: mínim 10 / màxim 30 persones Preu: 15,00 e / grup Els grups amb guia propi també hauran de reservar hora.

Exposició organitzada en col·laboració amb la Galeria dels Uffizi i Contemporanea Progetti, Florència

CONFERÈNCIA INAUGURAL Dimarts | 21 d’octubre | 18.00 h

Premisses per a una exposició: El Descendimiento de Jacopo Pontormo

Per a una visita de qualitat i per garantir el silenci a la sala, totes les visites comentades es faran amb aparells d’àudio (micròfon i receptor) que es proporcionen gratuïtament al taulell de recepció ubicat al vestíbul i que es podran recollir mitja hora abans de començar la visita. Visites comentades per a grups de persones sordes o amb dificultats auditives o visuals Cal inscripció prèvia. Per a les visites en llenguatge de signes (LS) i per a les visites adaptades a la comunicació oral: Fax: 93 476 86 35. e-mail: [email protected]. Per a les visites adaptades a les persones amb dificultats visuals: Tel. 93 476 86 30. Grups mínims de 10 persones. 7

Exposicions

EXPOSICIÓ

Zones de risc

Col·lecció d’Art Contemporani Fundació “la Caixa” Del 17 d’octubre a l’1 de març de 2009 Vivim en una era en què l’art no deixa d’expressar la seva visió dels conflictes que afecten la nostra existència en aquest món globalitzat. Els artistes manifesten en les seves obres unes actituds provocatives i de resistència davant l’inquietant escenari actual, on la violència, la desigualtat i l’exclusió social, l’aïllament de l’individu i la sensació de vulnerabilitat formen part de l’estat normal de la nostra societat.

Miguel Ángel Rios | A morir, 2003 | Videoprojecció de triple canal: 3 vídeos DVD, imatge en color, so, 4’ 54” | Col·lecció d’Art Contemporani 8

Fundació “la Caixa”, Barcelona

Carlos Amorales | Useless Wonder, 2006 | Vídeoprojecció de 2 canals sobre pantalla suspesa | Col·lecció d’Art Contemporani Fundació “la Caixa”, Barcelona

Zones de risc és una exposició amb obres de la Col·lecció d’Art Contemporani Fundació “la Caixa” que proposa prendre consciència de la complexa realitat en què vivim. La col·lecció s’ha anat formant des del començament de la dècada de 1980 i aplega actualment més de 750 obres creades per artistes de diferents generacions i procedències que constitueixen, en conjunt, un reflex del nostre món. L’exposició, amb tres presentacions successives, reunirà prop de trenta obres, la majoria de les quals creades després del 2001 i algunes d’inèdites al nostre país. Són obres molt diferents, en suports molt variats que van des de la pintura, el vídeo o la fotografia fins a la instal·lació amb materials poc habituals en art. S’han escollit perquè comparteixen moltes de les nostres pròpies inquietuds davant els riscos múltiples que percep la societat globalitzada. Són obres que formulen

una visió simbòlica, en molts casos ambigua i irònica, del nostre entorn i de les transformacions socials, econòmiques i culturals que afecten les nostres vides. Entre els artistes hi figuren Carlos Amorales, Miguel Ángel Rios, Damian Ortega, Steve McQueen, Txomin Badiola, Eija-Liisa Ahtila, Adrian Paci, Marlene Dumas, Bruce Nauman, Liu Jianhua i Jana Sterbak. Períodes expositius 17 d’octubre - 8 de desembre 12 de desembre - 18 de gener 23 de gener - 1 de març Cafè-tertúlia amb les arts vegeu pàgina 22 Activitats educatives www.laCaixa.es/ObraSocial

Visites comentades per al públic general

Visites concertades per a grups

Dimarts a les 18.00 h i dissabtes a les 20.00 h, en català. Divendres a les 18.00 h en castellà. Els dies festius no es faran visites Activitat gratuïta Places limitades, màxim 30 persones

Inscripció prèvia: 93 476 86 30 Grup: mínim 10 / màxim 30 persones Preu: 15,00 e / grup Els grups amb guia propi també hauran de reservar hora.

Per a una visita de qualitat i per garantir el silenci a la sala, totes les visites comentades es faran amb aparells d’àudio (micròfon i receptor) que es proporcionen gratuïtament al taulell de recepció ubicat al vestíbul i que es podran recollir mitja hora abans de començar la visita. Visites comentades per a grups de persones sordes o amb dificultats auditives o visuals Cal inscripció prèvia. Per a les visites en llenguatge de signes (LS) i per a les visites adaptades a la comunicació oral: Fax: 93 476 86 35. e-mail: [email protected]. Per a les visites adaptades a les persones amb dificultats visuals: Tel. 93 476 86 30. Grups mínims de 10 persones. 9

Exposicions

EXPOSICIÓ

La ciutat transformada

Un documental expandit sobre el creixement urbà a Barcelona

Jacobo Sucari, amb la col·laboració de Josep Saldaña Del 23 d’octubre al 8 de desembre El documental expandit La ciutat transformada reflecteix el debat recent sobre el destí del conjunt fabril de Can Ricart, al barri del Poblenou, que s’ha erigit en símbol de la Barcelona industrial i obrera del segle passat, i en mirall de la transformació actual de la ciutat cap a noves maneres d’entendre l’espai urbà i la seva pròpia història. Can Ricart es va manifestar com un fèrtil camp de discussió sobre el valor i el sentit de la memòria historicosocial i del patrimoni com a llegat d’un passat que construeix les nostres maneres actuals de viure, de relacionar-nos, de treballar, de sentir i de compartir l’espai que habitem. La presentació del material documental en una sala d’exposició, permet desenvolupar extensivament el tema de la transformació urbana del Poblenou de Barcelona, tot presentant en paral·lel tres pantalles que incideixen en diferents temes: el territori, els protagonistes, la història del territori. Aquesta estratègia expositiva amplia la percepció espacial i temàtica de la representació documental convencional i crea un espai de lectura i reflexió en què l’espectador pot escollir els temps i les associacions proposats pel joc multipantalla. Juntament amb les projeccions es presenta un timeline informàtic, un lloc web a internet sobre “l’esdeveniment Can Ricart”, dissenyat especialment per Josep Saldaña.

Per mitjà d’aquesta eina interactiva i en contínua actualització, l’usuari pot obtenir informació detallada sobre l’evolució dels esdeveniments i dels actors de la trama des de perspectives i dimensions diferents. El timeline no permet només un apropament temporal i espacial al conflicte des de l’any 2001 fins avui, sinó que també fa possible interelacionar-ne els fets, els conceptes i els actors de tal manera que la informació es transmuta en una trama i la trama, en una narrativa. La projecció de vídeo i el timeline proposen un diàleg mutu i amb l’espectador-usuari, per tal de poder teixir i suggerir nous punts de vista d’un conflicte urbà complex i encara viu.

Dimoni

Torre Agbar

CONVERSA AMB L’ARTISTA Dimecres | 22 d’octubre | 20.00 h Activitat gratuïta. Places limitades

10

Exposicions

EXPOSICIÓ

Modernisme-modernitat Espai permanent

Foto: Arxiu

Amb materials audiovisuals, fotografies d’època, un interactiu i una gran maqueta central, els nostres visitants podran conèixer la història d’una joia arquitectònica i els seus secrets. Després d’aquesta visita històrica es podrà visitar l’antiga fàbrica i pujar a les terrasses, on la visió del conjunt de l’edifici tancarà l’apassionant recorregut.

Visites a l’antiga fàbrica modernista Visites comentades per al públic general Els primers diumenges de mes: 5 d’octubre, 2 de novembre i 7 de desembre A les 11.00 h Activitat gratuïta Activitat adreçada a més grans de 14 anys

Visites concertades per a grups Inscripció prèvia: 93 476 86 30 Grup: mínim 10 / màxim 30 persones Preu: 15,00 € / grup Els grups amb guia propi també hauran de reservar hora. Activitat adreçada a més grans de 14 anys. Activitats educatives: www.laCaixa.es/ObraSocial.es 11

Recorregut històric i tècnic de l’edifici. Visites per a especialistes Visita especialitzada per conèixer les intervencions a l’edifici dels arquitectes Francisco Javier Asarta (restauració de la fàbrica), Roberto Luna (rehabilitació de l’edifici per adaptar-lo al seu nou ús), Robert Brufau (càlcul d’estructures) i Arata Isozaki (disseny del pati d’entrada i els arbres monumentals). Inscripció prèvia: 93 476 86 30 Preu: 15,00 € / grup

Visites comentades per a grups de persones sordes o amb dificultats auditives o visuals Cal inscripció prèvia. Per a les visites en llenguatge de signes (LS) i per a les visites adaptades a la comunicació oral: Fax: 93 476 86 35. E-mail: [email protected]. Per a les visites adaptades a les persones amb dificultats visuals: Tel. 93 476 86 30. Grups mínims de 10 persones.

Exposicions

COL·LECCIÓ D’ART CONTEMPORANI FUNDACIÓ “LA CAIXA”

Mirades a la col·lecció Del 15 de desembre al 29 de març de 2009

Davant l’art contemporani som molts els que ens podem sentir perplexos, trobem que té poc a veure amb nosaltres o pensem, simplement, que no ens interessa. Si, de fet, compartim amb els artistes una mateixa època i una mateixa realitat, per què el seu art ens sembla difícil d’entendre? Per què ens resulta més llunyà que el del passat? Tenint presents aquestes qüestions, amb el cicle Mirades a la col·lecció ens hem decidit a escurçar les distàncies amb l’art de la nostra època. A partir de petites presentacions de la Col·lecció d’Art Contemporani Fundació “la Caixa” s’aniran proposant temes que tenen molt a veure amb nosaltres i amb el nostre món.

Gary Hill | La corba de l’aprenentatge (detall), 1993 | Col·lecció d’Art Contemporani Fundació “la Caixa”

Com ho farem? Doncs prenent el protagonisme. Això vol dir que podrem intervenir d’una manera real en la interpretació de les obres. Posarem a l’abast un seguit de recursos per fer possible la participació i deixar la nostra empremta sobre tot el que ens suggereixen les obres. Descobrirem que podem compartir amb els artistes del nostre temps les seves preocupacions i els seus interessos. Per a aquesta nova presentació hem triat l’obra de Gary Hill La corba de l’aprenentatge, una instal·lació que ens convida a viure l’art, més que no pas a veure’l. A través de l’ocupació de l’espai, la presència de la imatge en moviment i la referència a una experiència universal i quotidiana alhora com és l’aprenentatge, l’obra de Gary Hill propicia la participació de l’espectador tant per construir la seva interpretació com per interactuar-hi físicament. I ara, qui ha dit que l’art contemporani no és interessant?

12

Activitat familiar Joc de pistes vegeu pàgina 43

TALLER PER A ESCOLARS

Distància curta Del 8 de gener al 31 de març A partir de l‘observació, el diàleg i la utilització de materials didàctics treballarem l’obra de Gary Hill des de diferents vessants. Per començar, acceptarem la invitació a participar que ens fa l’artista. A partir d’aquesta primera experiència, posarem en relació les seves característiques formals amb els temes que anirem desgranant i que ens són molt propers, com ara l’aprenentatge, l’escola, la memòria o el pas del temps, entre d’altres. Després desenvoluparem una proposta plàstica en què descobrirem com podem fer servir diferents mitjans per donar forma a les nostres idees Nivell recomanat: cicle mitjà i superior de primària, ESO, batxillerat i cicles formatius de grau mitjà Horari: de dilluns a divendres, a les 9.30 h i a les 11.30 h Durada: 1 h 30 minuts Grups: grups / classe (màxim 30 alumnes) Preu: 18,00 € / grup

Humanitats

Mario Vargas Llosa

Somni i realitat de l’Amèrica Llatina

Mestres contemporanis. Lliçó inaugural del curs 2008-2009 Dimecres 1 d’octubre, 19.30 h Amb l’objectiu de divulgar les humanitats, la reflexió social i les avantguardes del coneixement, la Fundació “la Caixa” promou debats i reflexions a l’entorn de la filosofia de l’home modern i les grans transformacions del nostre temps. Anualment presentem un conjunt d’iniciatives que apleguen notables professionals, noms nacionals i internacionals vinculats a matèries d’estudi tradicionalment distanciades que van des de la filosofia o la religió fins al cinema, la literatura, les arts, l’economia, la història i la ciència. Mario Vargas Llosa recrearà la història de l’Amèrica Llatina a través de les relacions entre les mitologies indígenes i la cultura d’origen europeu: creences, mites, utopies, fantasies, imaginaris... que sempre s’han debatut entre el passat i el futur; somnis i realitats en conflicte que arriben fins i tot a vertebrar ideologies i s’expressen en les diverses opcions polítiques dels països llatinoamericans. Mario Vargas Llosa (Arequipa, Perú, 1936). Format al Perú, a Madrid i a París. La seva primera novel·la, La ciudad y los perros (1963) ja el va consagrar de seguida com una de les figures més importants de la literatura en llengua espanyola. Intel·lectual cosmopolita, va ser candidat a la presidència de la República peruana l’any 1990. La Casa Verde (1966), Conversación en la Catedral (1969), Pantaleón y las visitadoras (1973) són algunes obres mestres que van confirmar la seva extraordinària capacitat narrativa i l’enorme habilitat per construir històries de trames que suporten la immensa complexitat de les passions humanes. La guerra del fin del mundo (1981), El pez en el agua (1991), Lituma en los Andes (1993), La fiesta del Chivo (2000), El paraíso en la otra esquina (2003) o Travesuras de la niña mala (2006) han revalidat una i altra vegada el seu geni literari. La seva obra assagística i periodística li ha atorgat un pes intel·lectual de primer ordre en el debat internacional de les idees. La seva trajectòria ha estat reconeguda arreu del món amb nombrosos premis, tant de caràcter cívic com literari.

13

Entrada gratuïta. Places limitades

Mario Vargas Llosa

Humanitats

CICLE DE CONFERÈNCIES

Les arts del diàleg

Literatures peninsulars en connexió

Miguel de Cervantes, Ramon Llull, Garcilaso de la Vega, Ausiàs March, Menéndez y Pelayo, Jacint Verdaguer, José Ortega y Gasset, Gaziel, Eugeni d’Ors, Dionisio Ridruejo Del 14 d’octubre a l’11 de novembre Volem oferir una visió panoràmica dels punts de trobada, al llarg dels segles, entre el pensament i la literatura en català i castellà, a partir de la mirada dels seus escriptors i pensadors. L’apel·lació a “les arts” fa referència tant a les estratègies d’atracció envers l’altre com a l’evolució creadora. En el decurs de sis sessions, plantejades amb un cert sentit cronològic, dos ponents faran una aproximació a dues personalitats de la cultura que encarnen l’esperit i les contradiccions de cada moment històric. La poesia, el pensament, la relació entre les llengües peninsulars, els vasos comunicants dels corrents literaris, el diàleg sobre l’articulació d’Espanya, el paper de Catalunya com a motor regenerador al començament del segle xx o els ponts de diàleg en la postguerra seran alguns dels aspectes que es tractaran en aquestes jornades.

14

Dimarts | 14 d’octubre 19.30 h

El viatger místic i l’itinerari irònic del cavaller Cervantes, un espanyol per al món José Enrique Ruiz Domènec, catedràtic d’història medieval, Universitat Autònoma de Barcelona

Ramon Llull. El trobador de Déu. Un home universal del segle xiii Enric Sòria, poeta i professor, Facultat de Comunicació Blanquerna

Dimarts | 21 d’octubre 19.30 h

Dimarts | 11 de novembre 19.30 h

La voz a ti debida garcilasista, amb Joan Boscan com a intermediari d’Ausiàs March, Grande catalán de amor maestro

El català que lloava l’imperi i el castellà que traduïa Josep Pla

Ausiàs March, germà medieval del renaixentista Garcilaso

Xavier Pla, professor de literatura catalana contemporània i teoria de la literatura, Universitat de Girona i col·laborador a La Vanguardia i El Temps

Antoni Puigverd, escriptor i columnista de La Vanguardia

Els ‘poetes’ de Garcilaso de la Vega

Dionisio Ridruejo, maduració retardada d’un escriptor

Josep M. Micó, poeta i professor de literatura, Universitat Pompeu Fabra

Jordi Gràcia, assagista literari i catedràtic de literatura espanyola, Universitat de Barcelona

Dimarts | 28 d’octubre 19.30 h

Dimarts | 18 de novembre 19.30 h

Les llengües diverses, osmosi de les espanyes i trama d’afectes. El gegant de la cultura hispànica i el poeta oceànic

TAULA RODONA

Menéndez y Pelayo i Catalunya Adolfo Sotelo, degà de la Facultat de Filologia, Universitat de Barcelona

La Ibèria de Verdaguer Valentí Puig, escriptor i columnista d’ABC

Dimarts | 4 de novembre 19.30 h

Catalunya-Espanya: una vella història. Refundar l’iberisme el segle xxi? Debat sobre les relacions Catalunya-Espanya Ferran Mascarell, historiador i exconseller de Cultura del Govern de Catalunya Enric Badosa, poeta, periodista i traductor Carlos Pujol, escriptor, editor i crític literari

ACTE DE CLOENDA

Les relacions Catalunya-Espanya

Dos projectes liberals en temps totalitaris. Entre l’Espanya invertebrada i la península inacabada

Excm. Sr. César Antonio Molina, ministre de Cultura del Govern d’Espanya

Gaziel, el periodista modern

Coordinador: Sergi Dòria, doctor en Ciències de la Comunicació, periodista i professor de teoria i història del periodisme, Universitat Internacional de Catalunya i Universitat Ramon Llull.

Enric Juliana, periodista

Ortega, el filòsof als diaris Fernando Rodríguez Lafuente, director d‘ABCD las Artes y las Letras i secretari de la Fundació Ortega y Gasset

Preus

Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte 15

Eugeni d’Ors, siluetes i ombres

Venda d’entrades (A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Humanitats

CICLE DE CONFERÈNCIES

Discurs i societat

L’articulació del discurs en l’organització social Del 20 d’octubre al 17 de novembre Les llengües, a més d’entendre-les com a vehicles de comunicació, cal considerar-les, sobretot, instruments mitjançant els quals construïm la nostra pròpia identitat i el significat d’allò que ens envolta. Podem accedir a allò que anomenem “realitat” al marge dels ordres discursius que la sostenen? Les nostres representacions del món són independents dels estereotips que les fan comprensibles? Els subjectes individuals poden inscriure’s en la societat sense ser presoners de les identitats que els discursos dominants els construeixen? Són algunes de les preguntes al voltant de les quals hem organitzat aquest cicle, en el marc de l’Any Internacional de les Llengües Dilluns | 20 d’octubre 19.30 h

Divendres | 31 d’octubre 19.30 h

Montserrat Ribas, professora de la facultat de Traducció i Interpretació, Universitat Pompeu Fabra

Mònica Terribas, directora de TV3

Discurs i societat: La construcció discursiva de l’organització social Les pràctiques discursives ens fan intel·ligible el món. Són formes d’interacció que ens permeten donar significat a allò que ens envolta, però que no són innocents. Esdevenen alhora una via de reclusió, perquè reprodueixen i mantenen les formes dels pensaments dominants, i una via d’alliberament, perquè ens permeten subvertir i resignificar els dominis conceptuals.

Dilluns | 27 d’octubre 19.30 h Fina Birulés, professora de filosofia i membre del Seminari de filosofia i gènere, Universitat de Barcelona

Discurs i subjectivitat: La preocupació pels límits. Formes contemporànies de la subjectivitat i de la crítica Des de la dècada de 1990, en què vam entendre que tota acció i tota forma de subjectivitat és fruit de la rearticulació de pràctiques i discursos sedimentats que no hem triat, s’ha fet necessari interrogar-nos sobre com repensar els llocs de la subjectivitat (la novetat i la crítica). Per tal d’abordar aquesta qüestió apel·larem a l’obra de Hannah Arendt i Michel Foucault, entre d’altres. 16

Discurs i mitjans de comunicació: Discurs mediàtic i (ir)responsabilitat social Els mitjans de comunicació són institucions vertebradores de la convivència social, una eina per mitjà de la qual podem caminar cap a la solidesa o el deteriorament de la nostra democràcia. El discurs dels mitjans de comunicació s’ha allunyat de criteris responsables i s’ha instal·lat en el partidisme i l’interès particular i empresarial. Revertir aquest procés esdevé una emergència.

Dilluns | 3 de novembre 19.30 h Luisa Martín Rojo, professora titular de lingüística, Universitat Autònoma de Madrid.

Discurs i educació: La construcció de la desigualtat a través de les polítiques educatives En les darreres dècades s’han dissenyat noves polítiques i nous programes educatius per respondre a l’increment de la diversitat cultural i lingüística. Analitzarem la legitimació d’aquestes polítiques i programes, i també els seus efectes, per mitjà de discursos en què la diferència és vista com a dèficit i en què, per un procés d’etnificació, s’atribueixen als estudiants determinats trets i mancances en funció del seu origen ètnic o nacional.

Dilluns | 10 de novembre 19.30 h

Dilluns | 17 de novembre 19.30 h

Christine Delphy, directora de recerca del CNRS, cofundadora, amb Simone de Beauvoir, de la revista Nouvelles questions feministes.

Teun Van Dijk, professor d’estudis del discurs, Universitat Pompeu Fabra

Discurs i transformació social: Com una societat construeix els “altres” En les societats “occidentals” se sol exhortar a acceptar “l’altre” per mitjà de discursos que denuncien el racisme, la xenofòbia i, de vegades, també el sexisme. No obstant això, els discursos que promouen la tolerància estan en realitat acceptant i reconduint l’existència d’una instància que és l’Un i sense la qual no hi pot haver cap Altre.

Preus

Discurs i poder: Estratègies discursives de control social En les societats modernes un dels recursos fonamentals del poder és el control del discurs públic i l’accés a aquest discurs. Qui controla els discursos públics té indirectament el control del públic, dels seus models mentals personals, dels coneixements, les actituds i les ideologies. Examinarem com s’exerceix aquest control i com els discursos poden convertir-se en formes de persuasió i de manipulació. Coordinació i presentacions: Montserrat Ribas Venda d’entrades

Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

RECREACIÓ DE LA HISTÒRIA

Comitia

Alcaldables, propaganda electoral i grups de pressió al carrer d’una ciutat romana Diumenge | 12 d’octubre 12.00 h A càrrec de l’Associació Projecte Phoenix

17

“És mes difícil ser alcalde de Pompeia que cònsol a Roma”, deia el gran orador i polític Marc Tulli Ciceró. Quan ens apropem a la realitat de la lluita política per aconseguir els càrrecs de representació municipal ens adonem de l’enorme vitalitat de les ciutats romanes. Milers de grafits electorals (propaganda pagada) inunden els carrers de l’antiga Pompeia, senyal inequívoc que l’interès per les eleccions era molt gran. A partir de la recreació d’un fragment de carrer romà, podrem assistir a una campanya electoral d’un candidat a alcalde. Clienteles, grups de pressió, propaganda i contrapropaganda, discursos i consells als candidats, ens mostraran el per què de la importància de la representació política en el món romà.

Preus

Per sessió: 4,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 2,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Humanitats

CICLE DE DIÀLEGS

L’edició es reinventa

Els editors, la globalització i la cultura Del 23 d’octubre al 6 de novembre L’edició és una activitat en la qual han confluït tradicionalment tant aspectes culturals com econòmics. Avui, però, el món editorial està sotmès a profundes transformacions derivades de la revolució tecnològica i de la globalització cultural. Alhora, el paper de l’editor com a mediador cultural entre els autors i el públic rep un reconeixement cada vegada més gran. En aquest context, quines són les transformacions més significatives del món de l’edició? Com es viuen aquestes transformacions des dels grans grups? Es pot conservar l’especificitat de l’edició cultural davant les exigències del màrqueting i la distribució planetària? Es pot compaginar bé l’edició de literatura i pensament amb la de llibres pràctics i novel·les d’entreteniment? Cal que Europa estableixi una estratègia editorial diferenciada de la dels Estats Units per estimular la seva producció cultural? Quines fórmules poden utilitzar els editors independents? Fins a quin punt afecta a l’edició literària l’auge de l’edició digital? L’objectiu d’aquest cicle respon a la voluntat de dur algunes figures capdavanteres del món del llibre en l’àmbit internacional perquè comparteixin les seves reflexions sobre el tema i expliquin la seva pròpia aportació, en un diàleg amb professionals rellevants d’àmbit nacional.

18

Jonathan Galassi

Dijous | 23 d’octubre | 19.30 h Jonathan Galassi, president de Farrar, Straus i Giroux Presentat per: Elena Ramírez, directora de Seix-Barral

Els reptes de l’edició cultural Farrar, Straus i Giroux és una de les grans editorials de literatura dels EUA, que impulsa modes i grans figures i avui pertany al grup Holtzbrink. Després de la mort del seu fundador, Jonathan Galassi es va enfrontar al repte de mantenir aquell prestigi i, alhora, detectar el que fos més suggerent del panorama cultural, a la recerca de firmes per renovar el seu catàleg.

Pierre Assouline

Teresa Cremisi | Foto: Arnaud Février

Divendres | 24 d’octubre | 19.30 h Pierre Assouline, periodista i escriptor Entrevistat per: Sergio Vila-Sanjuán, periodista

La informació literària, els blocs i el món del llibre Pierre Assouline és una de les referències imprescindibles del periodisme cultural europeu. Biògraf de Gallimard, Hergé, Simenon, Kahnweiler i CartierBresson, entre altres personatges, va dirigir la revista literària Lire i actualment manté en la versió digital del diari Le Monde el llegídissim bloc La republique des lettres.

Lee Brackstone

Dijous | 30 d’octubre | 19.30 h Teresa Cremisi, directora de Flammarion Presentada per: Jorge Herralde, director d’Anagrama

L’edició europea Després d’una llarga carrera a Gallimard, Teresa Cremisi va ser nomenada directora editorial de la gran firma francesa Flammarion, que publica més de set-cents títols cada any. Cremisi recordarà la seva experiència en el món del llibre francès i parlarà de la manera en què les editorials europees poden competir contra l’hegemonia anglòfona.

Dijous | 6 de novembre | 19.30 h Marco Cassini

Lee Brackstone, director de Faber & Faber, i Marco Cassini, director de Minimun Fax Presentat per: Julián Viñuales, director de Global Rythm Press

Editors: la nova generació El recanvi generacional en el món del llibre arriba de la mà d’un grup d’editors joves que està renovant el sector. Faber & Faber és un dels segells més prestigiosos de Gran Bretanya, però havia perdut una mica d’empenta fins que Lee Brackstone li ha donat un fort impuls. L’italià Marco Cassini ha obert Minimun Fax a línies tan diverses com la ciènciaficció o la novel·la gràfica, i l’ha convertit en una referència per al públic jove.

19

Coordinador: Sergio Vila-Sanjuán, redactor en cap del suplement Cultura/s de La Vanguardia. Va ser comissari de l’Any del Llibre i la Lectura 2005 i és autor de Pasando página. Autores y editores en la España democrática i de Guia de Frankfurt per a catalans no del tot informats, entre altres obres sobre el món del llibre.

Preus

Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Humanitats

CICLE DE CONFERÈNCIES I PROJECCIONS

Imatges d’Àfrica

L’Àfrica en la memòria i en el cinema etnogràfic d’avui Del 24 de novembre al 10 de desembre Aquest cicle està orientat a trobar camins culturals a partir de la sensibilització i la transvaloració: aprendre a reveure Àfrica per obrir-nos millor a la interculturalitat. L’Àfrica ha estat sempre un continent llunyà, construït de memòries fetes de paisatges vibrants, escenes de mercats, danses rituals, caceres i ritmes musicals, d’imaginaris exotitzants i de realitats creuades pel colonialisme i la pobresa. Reportatges, pel·lícules, monografies etnogràfiques i viatges són el fons documental que serveix per nodrir els escenaris de la memòria. Antropòlegs, metges, viatgers i polítics aporten sabers apresos de l’experiència etnogràfica, sanitària, turística i educativa assolits en territori africà i que, en determinats aspectes, reflecteixen el treball amb grups immigrants a Catalunya. En consonància amb els temes que són motiu de reflexió es presenten filmacions etnogràfiques fetes recentment, els anys 2006 i 2007, en llocs remots de l’Àfrica entre els grups afar, dogon, pigmeus baka, nuba, surma, nyangaton, nubis, peul, hausa, topose i jie. En apropar visualment la vida quotidiana, els rituals i la creativitat d’aquests pobles africans es busca estimular el contrast d’impressions i la comprensió del fet intercultural entre els ciutadans.

20 Foto: Francisco Giner Abati

Dilluns | 24 de novembre 19.30 h CONFERÈNCIA

Àfrica i l’art de viure Francisco Giner Abati, metge i professor, Universitat de Salamanca Presentació: Luis Padilla, secretari general Casa Àfrica

20.30 h PROJECCIÓ Expedició Àfrica 2006-2008, director Francisco Giner Abati, 2008, 50 min, HDV

El documental va mostrant una selecció dels 75.000 Km recorreguts durant tretze mesos a través de 30 països africans. Entre els grups visitats, destaquen els nubis d’Egipte i Sudan; els afar, nyangaton i surma d’Etiòpia; els jie, toposa i nuba de Sudan; els bakongo d‘Angola; els pigmeus baka de Camerun; els dogon de Mali; els hausa de Níger, i els peul del Txad.

Dimarts | 25 de novembre

Dimarts | 9 de desembre

19.30 h CONFERÈNCIA

19.30 h CONFERÈNCIA

Simbolisme ritual i política

Educació per la interculturalitat

Agbatadua Kumasha, conseller del rei de Keta, rei Togbi Tay-Agbozo V i la reina Mama Dasewa II

20.30 h PROJECCIÓ Els anglo, director Francisco Giner Abati, 2008, Keta, Ghana, 50 min, HDV Els anglo viuen de la pesca, a alta mar i a la llacuna Keta. Assistim a un funeral, amb trànsits i tot el cerimonial vudú juntament amb els cultes dels fetitxes i les pràctiques d’endevinació. Així mateix, som testimonis de l’entronització del nou rei Agbozo V a Keta, a la qual assisteixen els líders d’altres àrees de Ghana.

Els surma, director Francisco Giner Abati, 2007, Etiòpia, 50 min, HDV Són un poble ramader que habita a les muntanyes etíops, a prop de la vall del riu Omo. El documental tracta d’esbrinar les raons culturals que puguin explicar el seu peculiar i arcaic estil de vida, un estil que ha aconseguit sobreviure fins als nostres dies.

Dilluns | 1 de desembre

Dimecres | 10 de desembre

19.30 h CONFERÈNCIA

19.30 h CONFERÈNCIA

La salut a l’Àfrica i des de l’Àfrica Josep Mª Gatell, cap del Servei de Malalties Infeccioses, Hospital Clínic de Barcelona, i Maria Antonia Cortadellas, doctora en medicina i especialista en medicina tropical

20.30 h PROJECCIÓ

20.30 h PROJECCIÓ

Viatjar per l’Àfrica i difondre-la Pep Bernadas, antropòleg i codirector llibreria Altaïr, i Javier Nart, viatger

20.30 h PROJECCIÓ

Medicina i cultura a l’África, director Francisco Giner Abati, 2008, 50 min, HDV En aquest documental es presenta l’epidemiologia cultural de l’Àfrica, a partir de l’assistència mèdica en diferents societats africanes. Visitem hospitals i centres de salut de l’Àfrica, en els quals trobem algunes de les patologies que afecten el continent africà, dedicant una atenció especial als determinants de la salut.

Observar, moure’s i filmar a l’Àfrica, director Francisco Giner Abati, 2008, 30 min, HDV L’equip d’investigació de la Universitat de Salamanca viatja a través del continent africà amb l’objectiu de documentar i investigar grups humans preindustrials de petita escala dels quals s’investiga la qualitat de vida i el grau de satisfacció conjugal en famílies poligàmiques (poligèniques).

Dimarts | 2 de desembre

Part dels documentals dirigits per Francisco Giner Abati són inèdits.

19.30 h CONFERÈNCIA

Inventar contes, mites i crear literatura Jacint Creus, professor d’història de l’Àfrica, Universitat de Barcelona, i Ferran Iniesta, professor d’antropologia i història de l’Àfrica, Universitat de Barcelona

20.30 h PROJECCIÓ

21

Hble. Sr. Ernest Maragall, conseller d’Educació, Generalitat de Catalunya

Pigmeus baka, director Francisco Giner Abati, 2007 Camerun, 50 min, HDV Tot i que introduïm una seqüència dels pigmeus del Congo, ens centrem en la documentació dels pigmeus baka del bosc plujós de Camerun, en un enclavament proper a la República Centreafricana, Gabon i el Congo.

Coordinació: M. Jesús Buxó catedràtica d’antropologia cultural, Universitat de Barcelona

Preus

Venda d’entrades

Conferència: 2,00 € Projecció: 3,00 € Conferència i projecció: 4,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 50% de descompte

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Activitats gent gran

CICLE DE CONFERÈNCIES

Les tardes de la gent gran Mitjançant el cicle de conferències de temàtica molt diversa, el Programa de Gent Gran de l’Obra Social “la Caixa” contribueix a ajudar la gent gran a estar al dia i satisfer el seu afany de coneixement. Dijous | 23 d’octubre | 17.00 h

Dimecres | 26 de novembre | 17.00 h

“Anecdotari barceloní del segle xx, dibuixat per Casas”

“Comunicació i felicitat”

La Barcelona del segle xx va donar peu a incomptables anècdotes, que ens permeten comprendre quin era el tarannà dels barcelonins a cavall entre dos segles, un moment brillant de la Barcelona modernista. Ramon Casas va dibuixar-ne els protagonistes, i amb la projecció d’aquests quadres ens aproparem als costums d’aquella societat. Lluís Permanyer, escriptor i periodista Preus

Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: entrada gratuïta (cal recollir-la a les taquilles de CaixaForum) Places limitades

El catedràtic de lingüística de la Universitat de Barcelona Sebastià Serrano reflexiona en aquesta conferència sobre el fonament de les nostres relacions i la qualitat dels nostres afectes. També parla sobre el valor de la bona comunicació com a generadora d’estats de benestar i felicitat. Sebastià Serrano, catedràtic de lingüística de la Universitat de Barcelona Venda d’entrades (A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Cafè-tertúlia amb les arts El cafè-tertúlia amb les arts ofereix l’oportunitat de gaudir de les exposicions d’una manera diferent. Una activitat de dues hores per fer una visita tranquil·la i aprofundir en el que més ens interessi, després podrem compartir les nostres impressions en una tertúlia tot prenent cafè.

El pa dels àngels

Col·leccions de la Galeria dels Uffizi De Botticelli a Luca Giordano Els dimarts, de 16.30 a 18.30 h

Zones de risc

Una exposició amb obres de la Col·lecció d’Art Contemporani Fundació “la Caixa” Foto: EXIT de Disseny

Els dimecres, de 16.30 a 18.30 h

22

Alphonse Mucha (1860-1939) Seducció, modernitat i utopia Els dijous, de 16.30 a 18.30 h

Activitat adreçada a majors de 60 anys | Durada: 2 hores | Activitat gratuïta | Cal inscripció prèvia al 93 476 86 30

Maternitats

Fotografies de Bru Rovira Fins al 12 d’octubre Fins i tot en situacions extremes, afloren els sentiments maternals. L’exposició se centra en la mostra de fotografies sobre la maternitat fetes en diferents indrets del món. Les situacions de pobresa i marginació, els conflictes armats, els casos de sida-VIH o els refugiats que veiem a les imatges volen apropar –dins de la línia de sensibilització infantil i juvenil del Programa de Cooperació Internacional– aquestes realitats a la població en general i, de manera especial, als nens i els joves. El fotògraf Bru Rovira, redactor de La Vanguardia, reporter internacional i premi Ortega y Gasset de periodisme, va recórrer el món copsant amb la seva càmera el sentiment maternal, un dels més profunds i universals. Cadascuna de les fotos de l’exposició Maternitats reflecteix un relat vital tan apassionant com commovedor. La mostra s’acompanya d’una sèrie de treballs (fotografies, dibuixos, textos, etc.), creats per nens i joves de diferents escoles, que reflecteixen els sentiments i les emocions que han inspirat les fotografies de l’exposició.

23

Activitat per a famílies Us proposem que expresseu en família les vostres sensacions més íntimes sobre la maternitat, tot inspirant-vos en les fotografies i els relats que conformen la mostra, a través de materials didàctics que posem a la vostra disposició i que trobareu dins la sala. Els vostres poemes, dibuixos, relats, etc. seran una aportació apassionant a aquesta exposició. Horari: de dilluns a diumenge, de 10.00 a 20.00 h Lloc: a la sala d’exposició Activitat autònoma i gratuïta

Fotos: Bru Rovira

Cooperació internacional

EXPOSICIÓ

Música

CONCERTS

Temporada musical CaixaForum La temporada musical 2008-2009 comença amb aquests cinc primers concerts en els quals la veu esdevé protagonista. La veu humana és un instrument únic i extraordinari, capaç de produir les melodies més belles i els efectes més insospitats. Sensible i directa, és alhora un mitjà excel·lent per comunicar a través de la paraula cantada tota mena d’històries, emocions i sentiments. El cant ocupa des de l’antiguitat un lloc privilegiat en totes les cultures, amb una gran diversitat de tècniques de diferent complexitat que s’han transmès per via oral de generació en generació o bé a través dels conservatoris i les escoles de música. Amb aquest primer tast de la temporada gaudirem de cinc atractives propostes dels estils vocals més diversos. Diumenge | 2 de novembre 19.30 h

Egschiglen Tumenbayar Migdorj, primer morin khuur i veu Tumursaikhan Janlav, segon morin khuur i veu Amartuwshin Baasandorj, tobshuur i veu solista (khoomei) Uuganbaatar Tsend‑Ochir, baix Sarangerel Tserevsamba, joochin i veu

Música tradicional de Mongòlia Black Voices

Diumenge | 19 d’octubre 19.30 h

Black Voices Sandra Francis, veu Cecelia Wickham- Anderson, veu Shereece Storrod, veu Jennifer Wallace, veu Carol Pemberton, veu i direcció musical

Egschiglen va ser fundat l’any 1991 a Ulan Bator, la capital de Mongòlia, amb l’objectiu de preservar i donar a conèixer la cultura tradicional d’aquest país. Ambaixadors d’una música d’antigues arrels i integrada en perfecta harmonia amb la natura, els seus membres ens transporten a una terra llunyana de sonoritats tan sorprenents com el violí morin khuur o el característic cant de gola khoomei de l’Àsia central.

Música negra d’arreu del món Procedent de Birmingham però amb arrels caribenyes, Black Voices és un dels conjunts vocals més emblemàtics del Regne Unit. Amb vint anys de trajectòria, aquest esplèndid quintet de veus femenines a cappella ens convida a un sentit viatge musical pels gèneres més diversos de la comunitat negra d’arreu del món, des del gospel i l’espiritual fins al blues i la música afrocaribenya, uns cants impregnats de profunda emoció que sovint sorgeixen de la lluita contra la injustícia i de la defensa dels drets humans. 24

Egschiglen

Amina Alaoui

Emma Kirkby i Jakob Lindberg

Diumenge | 16 de novembre 19.30 h

Emma Kirkby, soprano Jakob Lindberg, llaüt

Obres de John Dowland i Henry Purcell Pionera en el camp de la interpretació històrica, la soprano britànica Emma Kirkby va desenvolupar una tècnica pròpia per abordar adequadament el repertori de la música antiga. Malgrat la celebritat dels seus enregistraments, té una especial predilecció pel directe dels concerts, que converteix cada ocasió en irrepetible. Amb la complicitat d’un altre prestigiós especialista, el llaütista suec Jakob Lindberg, ens ofereix amb la seva veu nítida i genuïna un recital d’exquisides cançons angleses amb acompanyament de llaüt.

Diumenge | 30 de novembre 19.30 h

Amina Alaoui, percussió i veu

José Luis Montón, guitarra espanyola Eduardo Miranda, mandolina Sofiane Negra, llaüt

Almoradía: les connexions entre la música araboandalusí, el fado i el flamenc

25

Nascuda a Fes (Marroc), Amina Alaoui és una brillant intèrpret de la lírica araboandalusí que combina el cant amb la composició i la recerca, per tal d’aprofundir al màxim en el seu art. L’any 2000 va rebre el premi Villa Médicis per la seva investigació musicològica de les relacions entre la música araboandalusí, el fado i el flamenc. Fruit d’aquest treball, ara presenta unes composicions inèdites i originals que ens revelen els elements comuns que compartien aquestes tres grans tradicions de la península Ibèrica.

La Colombina

Diumenge | 14 de desembre 19.30 h

La Colombina Raquel Andueza, soprano José Hernández Pastor, contratenor Josep Benet, tenor Josep Cabré, baríton

Poesia cantada del Renaixement hispànic La Colombina és un dels conjunts vocals més valorats del moment en la interpretació de la música religiosa i profana hispànica del Renaixement i el primer Barroc. Format per solistes de diferents tessitures que han desenvolupat paral·lelament unes destacades trajectòries individuals, el quartet ens proposa compartir un programa de cançons, romances, sonets i ensalades de diferents autors renaixentistes amb la precisió impecable de les seves veus i la seva particular aproximació al repertori, fidel i imaginativa alhora. Preus

Concert: 12,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 6,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Música

TARDES DE MÚSICA

La veu en l’òpera

A càrrec de Marcel Gorgori En l’òpera, la veu humana és l’instrument més important, tant a l’hora de crear música, com de transmetre les emocions i els sentiments que els compositors han volgut comunicar. Saber-ne identificar els diferents tipus, saber reconèixer els diferents recursos expressius que el cantant fa servir en cada moment, i el perquè de la seva dificultat, ens ajudarà enormement a valorar-la i intensificarà l’efecte que ens provoca. El curs ens ensenyarà també a saber quin ús de la veu hem d’esperar escoltar en cada òpera, reflexionarà sobre les grans veus que ha donat el segle xx i s’interrogarà sobre el futur i sobre si és veritat o no que, tal com es diu sovint, l’edat d’or de les grans veus ja s’ha acabat. Dijous | 30 d’octubre | 17.00 h

Dijous | 27 de novembre | 17.00 h

Les veus de l’òpera

Luciano Pavarotti i els grans divos del segle xx

Identificarem i explicarem els diferents tipus de veus que es poden trobar en l’òpera, i els tipus d’obres per a les quals és adequada cadascuna.

Dijous | 6 de novembre | 17.00 h

Recursos vocals dels cantants d’òpera Parlarem de quins són els recursos vocals que fan servir els cantants per transmetre al públic allò que els demana el compositor i allò que ells mateixos volen comunicar.

Dijous | 13 de novembre | 17.00 h

La tècnica del cant Entendre els mecanismes necessaris per a la correcta emissió de la veu ajuda a valorar cadascuna de les interpretacions.

Dimecres | 19 de novembre | 17.00 h

Cant clàssic versus cant romàntic Al llarg de la història de l’òpera es poden distingir dues grans maneres d’entendre la música i el cant: el cant clàssic (que vol decorar ) i el cant romàntic (que vol expressar).

26

Explicarem el perquè de la singularitat excepcional del recentment desaparegut Luciano Pavarotti, i també dels principals divos del segle xx.

Dijous | 4 de desembre | 17.00 h

Montserrat Caballé i les grans dives del segle xx Explicarem el perquè de la singularitat excepcional de Montserrat Caballé, i també de les principals dives del segle xx.

Dijous | 11 de desembre | 17.00 h

El futur de les veus en l’òpera És veritat, tal com es diu, que ja s’ha acabat l’època de les grans veus? Quins són els grans cantants d’avui? Què es demana que tinguin els cantants d’òpera del segle xxi? Coordinació i realització del cicle: Marcel Gorgori, periodista Preus

Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Música

TARDES DE MÚSICA

Giacomo Puccini

150è aniversari del naixement

A càrrec de Jaume Radigales L’òpera va ser la raó artística de la vida de Puccini (1858-1924). La transcendència de la seva obra ha superat els seus detractors i enemics, que l’acusaven algunes vegades de sentimentalista i d’altres d’excessivament vulgar davant de, per exemple, la creació gegantina de Richard Wagner o la tradició hereva de Giuseppe Verdi. Puccini, sense renunciar a l’estil propi de l’òpera italiana de l’inici del segle xx, va ser capaç de parlar amb un llenguatge que va dibuixar amb trets precisos unes heroïnes sensibles, entregades a l’amor, com ara Cio-Cio San, Mimì, Tosca o Suor Angelica; però també uns herois de la talla de Lescaut, Cavaradossi o Calaf, a més de malvats com l’immens Scarpia. El curs, il·lustrat amb audicions musicals i projeccions, també es referirà als ambients exòtics en què Puccini va emmarcar les seves òperes, sense oblidar la vida, les circumstàncies personals i l’obra no operística d’un compositor de qui enguany recordem el 150è aniversari del naixement. Dilluns | 6 d’octubre | 17.00 h

Dilluns | 3 de novembre | 17.00 h

Vida i obra. El Puccini no operístic

Els personatges femenins (i ii)

El naixement. Els antecedents i la formació. Les primeres òperes: Le Villi i Edgar. Èxits i fracassos. La raresa de La rondine. Les relacions sentimentals, els viatges i els amics. Les obres no operístiques: Crisantemi i la Messa di Gloria.

Visions comparatives: Tosca i Minnie (La fanciulla del west). Dues antagonistes: Liù i Turandot (Turandot).

Dilluns | 13 d’octubre | 17.00 h

Puccini, pintor d’ambients

Coordinació i realització del cicle: Jaume Radigales, professor, Universitat Ramon Llull i crític musical de La Vanguardia i de Catalunya Música.

L’orientalisme (Madama Butterfly, Turandot). El llunyà oest nord-americà (La fanciulla del west). Els ambients d’època: el segle xviii (Manon Lescaut, Tosca). Dels baixos fons (Il tabarro) al divertiment (Gianni Schicchi), passant pel misticisme (Suor Angelica).

Dilluns | 20 d’octubre | 17.00 h

Els personatges masculins Els herois: Edgar, Cavaradossi (Tosca), Calaf (Turandot). El sentimentalisme de Des Grieux (Manon Lescaut) i Rodolfo (La bohème). Personatges ambigus: Pinkerton (Madama Butterfly) i Dick Johnson (La fanciulla del west). La perfídia de Scarpia (Tosca) i el turment de Michele (Il tabarro).

Dilluns | 27 d’octubre | 17.00 h

Els personatges femenins (i) 27

Visions comparatives: Manon Lescaut i Suor Angelica. Mimì (La bohème) i Cio-Cio San (Madama Butterfly). Musetta (La bohème) i Lauretta (Gianni Schicchi).

Preus

Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Música

MÚSICA FILMADA

Giaccomo Puccini

A càrrec de Marcel Gorgori Del 12 d’octubre al 21 de desembre Diumenge | 12 d’octubre 17.00 h

Diumenge | 26 d’octubre 17.00 h

Puccini és un verista

Emmascarar les àries. El cant aplanat

Renatta Scotto, Luciano Pavarotti, Igvar Wixell. Metropolitan Opera House, director James Levine. Versió original amb subtítols en castellà. Deustche Gramophone, 1977, 123 min Amb La Bohème podrem apreciar la voluntat decidida de Giaccomo Puccini de reflectir en les seves òperes il vero (que vol dir el que és ver, el que és real), i adonar-nos que no ho fa només des d’un punt de vista argumental, sinó també quan decideix com ha de ser la seva música i l’estructura dels números que conté aquesta conegudíssima obra.

Jaume Aragall, Eva Marton, Ingvar Wixell. Arena di Verona, director Daniel Oren. Versió original amb subtítols en castellà. NVC Arts, 1984, 123 min Puccini rep una forta influència de la manera de fer wagneriana. Una de les manifestacions clarament apreciables d’aquesta influència és la voluntat de no esquarterar l’obra amb números (àries, duos, etc.) gaire tancats que comencin i acabin en si mateixos. Per tant, tot i que no arriba a l’extrem wagnerià de suprimir-los, intenta dissimular-los. Tosca és una de les òperes en què això és clarament apreciable, com també ho és la voluntat decidida de l’autor que la música no decori, sinó que expressi i que commogui al màxim la sensibilitat del públic.

La Bohème

Tosca

Diumenge | 9 de novembre 17.00 h

Estructura de crescendo: El clímax sempre al final

Madama Butterfly

28

Yasuko Hayashi, Peter Dvorsky. Teatro alla Scala, director Lorin Maazel. Versió original amb subtítols en francès. RM Arts, 1986, 144 min El verisme sempre té una estructura de crescendo, tant en l’aspecte argumental com en el musical, tant si prenem com a referència el conjunt de l’òpera, com si analitzem, a petita escala, els números (àries, duos, etc.) que la integren. Madama Butterfly, a banda de ser una de les obres més commovedores de Puccini, mostra clarament aquesta estructura predeterminada que acaba sempre amb un clímax màxim, amb un esclat de l’orquestra i les veus. També en aquesta obra es palesa, musicalment i argumentalment, la màxima expressió de la recerca del realisme puccinià.

Diumenge | 23 de novembre 17.00 h

Meticulositat obsessiva de Puccini. Ús de l’‘intermezzo’

Manon Lescaut

Plácido Domingo, Kiri Te Kanawa, Thomas Allen. Royal Opera Covent Garden, director Giuseppe Sinopoli. Versió original amb subtítols en castellà. NVC Arts, 1984, 130 min El conjunt d’anècdotes personals que envolten la composició de Manon Lescaut donen una clara mostra de la meticulositat en el treball que Puccini aplicava, i també de la consciència que el compositor tenia que, per la seva obra, seria jutjat per les generacions futures. A Manon Lescaut, un dels primers grans èxits de Puccini, l’autor incorpora el número de l’intermezzo, que havia estat inventat i consolidat pels seus predecessors, Leoncavallo i Mascagni.

Diumenge | 7 de desembre 17.00 h

Inici de transició: del verisme, al postverisme

Il Trittico “Il Tabarro”

Teresa Stratas, Joan Pons, Plácido Domingo. Metropolitan Opera House, director James Levine. Versió original amb subtítols en castellà. Deustche Gramophone, 1994, 59 min

“Gianni Schicchi” Joan Pons, Cecilia Gasdia. Teatro alla Scala, director Gianandrea Gavazzeni. Versió original amb subtítols en castellà. NVC Arts, 1983, 65 min De les tres òperes curtes que componen Il Trittico, dues són encara clarament veristes, però la tercera (una òpera còmica) ja no. Puccini comença a evolucionar cap al que serà el postverisme. Il Tabarro (la primera) i Gianni Schicchi (la tercera) són dues obres meravelloses d’un mateix autor que ja combina sensibilitats i valors diferents. Preus

Per sessió: 3,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,50 € 29

Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Diumenge | 21 de desembre 17.00 h

L’obra pòstuma de Puccini. El postverisme

Turandot

Eva Marton, Plácido Domingo. Metropolitan Opera House, director James Levine. Versió original amb subtítols en castellà. Deustche Gramophone, 1988, 132 min Turandot és la darrera òpera de Puccini que, encara que no va poder acabar-la, la va deixar ja molt embastada. Es pot llegir simplement com un conte de sang, però també ofereix lectures molt més actuals pel que fa a l’aproximació psicològica als personatges. És l’obra en què regnen, definitivament, les característiques del postverisme que, curiosament, és un corrent que, tot i que canvia els valors i els arguments, manté intactes les particularitats musicals del corrent anterior. Coordinació i presentació de totes les sessions del cicle: Marcel Gorgori, periodista

Música

CICLE DE CONFERÈNCIES I CONCERT

La rumba

La música popular més viatgera Del 8 d’octubre al 7 de novembre Tant rumba com rock s’han convertit en termes de fronteres molt difuses. Van començar designant uns ritmes molt concrets però al final han acollit diferents formes de música popular, de procedència molt diversa. La falta d’una sistematització i una taxonomia adequades, i d’obres especialitzades sobre el tema, sobre la trajectòria d’una música en què es barregen, com a conseqüència de l’emigració, influències africanes, hispàniques, gitanes, caribenyes, orientals, balcàniques, mediterrànies i de l’altiplà fan que resulti apassionant seguir-ne l’evolució històrica en un moment en què molts dels seus protagonistes originaris encara continuen vius. Dimecres | 8 d’octubre 19.30 h

Introducció a la rumba La rumba com una de les grans músiques populars del nostre segle, en ritme de quatre per quatre. Explicació en directe de la forma musical. Els cinc principals vectors actuals de la rumba: la rumba africana, la rumba caribenya (son i salsa), la rumba balcànica, la rumba flamenca i la rumba moderna (la catalana, el so caño roto i la rumba pop). Aparició de la forma musical i, posteriorment, del nom que va popularitzar Xavier Cugat durant la dècada de 1950.

Dimecres | 15 d’octubre 19.30 h

Història de la rumba i les seves migracions Des del seu origen a l’Àfrica, seguirem les migracions cap a l’Est (anteriors al 1492) fins a l’Índia i la seva arribada a Europa a través de les comunitats gitanes amb les tropes de Gengis Kahn al segle xiv. Els gitanos es van escampar per Europa i no se sap ben bé per què, potser perquè van viure llargs períodes d’influència oriental, els ritmes de la rumba van arrelar entre les comunitats d’Espanya i les balcàniques més que en cap altre dels col·lectius gitanos.

30

Sabino Méndez

Dimecres | 22 d’octubre 19.30 h

Rumba africana, rumba caribenya, rumba balcànica La rumba africana. El seu camí cap al Carib. La diversificació rítmica amb el blues. La prohibició dels tambors en poblacions negres dels EUA. El son montuno. El son veracruzano. L’evolució diferent a l’altra banda del planeta. La rumba balcànica, música familiar per animar cerimònies i celebracions.

Chipen

Dimecres | 29 d’octubre 19.30 h

Rumba flamenca, el so caño roto, rumba catalana i rumba pop La rumba peninsular: la rumba flamenca més ortodoxa. Les emigracions interiors. Andalusos a Madrid: el so caño roto. Andalusos a Barcelona: la rumba catalana. La convergència de tots dos estils: rumba pop i rumba moderna actual.

Dimecres | 5 de novembre 19.30 h

Retòrica de la rumba. Lletres i temes. Sociologia del seu origen La rumba va ser durant molt de temps una música popular característica dels barris pobres i dels suburbis. Amb les grans migracions de l’època industrial, aquest fenomen es va aguditzar. Les lletres de la rumba reflecteixen aquesta situació (tant pel que fa als temes com a les maneres d’explicar-los). Retòrica de la rumba caribenya, la rumba balcànica i la rumba de l’emigració espanyola. El canvi que s’està donant els darrers anys, amb l’arribada del rock a les generacions més joves. Totes les sessions s’il·lustraran amb projeccions i fragments de cançons

Divendres | 7 de novembre 21.00 h CONCERT

Rumba catalana Chipen Successors de la primera i irrepetible generació de rumbers de Barcelona, Chipen va mantenir encesa durant la dècada de 1990 la flama de la rumba gitana en aquesta ciutat. El seu creador, Johnny Tarradellas, pertany a una de les tres branques principals (carrer de la Cera) que, després dels Jocs Olímpics de 1992, van alimentar (juntament amb les branques que venien dels barris de Gràcia i Hostrafancs) la pervivència del gènere. La tradició familiar continua de pares a fills en projectes com ara “Gitanets del carrer de la Cera” o “Patriarques de la rumba”. Coordinació i realització del cicle: Sabino Méndez, escriptor i compositor

Preus

Conferència: 2,00 € Concert: 12,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 1,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte 31

Venda d’entrades (A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Activitats multimèdia

Innovació | Creació | Participació Tots els dissabtes, a CaixaForum, un espai permanent de trobada on es combinen les actuacions en directe de propostes artístiques, en què la música i les arts visuals són les protagonistes, amb presentacions d’universitats o col·lectius de creadors i centres de recerca i formació. Algunes de les propostes d’aquest trimestre

Dissabte | 4 d’octubre | 20.00 h

Nit temàtica: Tràfic d’imatges Alguns les filmen en vídeo digital. D’altres les generen a partir d’algorismes matemàtics. Poden il·lustrar un concert, la performance d’un DJ o estar exposades en una galeria com a videoart. La creació audiovisual és cada cop més híbrida i de difícil catalogació i, per això, cada cop resulta més interessant. A Tràfic d’imatges podràs  veure una selecció d’artistes i creatius d’estils, disciplines i visions ben diferents. Activitat gratuïta

Dissabte | 11 d’octubre | 21.00 h

Rumba + Il·lustració Papawa i Txarly Brown Papawa presenta el seu darrer disc Tiene la llave del qual Txarly Brown és l’autor gràfic. Papawa és un combo cent per cent gitano format l’any 2006 i integrat per Ricardo Tarragona jr. (percussió), Sam i Mosketón (mestre del ventilador: combinació de melodia i percussió amb la guitarra) i Peret Reyes (cantant). Txarly Brown, dissenyador gràfic i promotor musical, està donant un nou impuls al so originat pels gitanos de Barcelona durant els anys 50, amb la presentació de les noves generacions de la rumba catalana. Activitat de pagament

32

Papawa i Txarly Brown

Erika Stucky

Dissabte | 18 d’octubre | 22.00 h

Erika Stucky Festival Internacional LEM de Música Experimental de Barcelona En el marc del Festival LEM, organitzat per Gràcia Territori Sonor, CaixaForum acollirà l’actuació d’Erika Stucky, música i videoartista suïssa i nord-americana que barreja els seus dos patrimonis culturals en un sol estil personal. Entreteniment, jazz d’avantguarda i pop en una presentació teatral amb projeccions en súper 8 i presentades en un popurri d’idiomes que conviuen sense problemes. Activitat de pagament

Dissabte | 25 d’octubre | 20.00 h

Cinema experimental i les noves tecnologies La revista DOCS (Observaciones de lo Real) organitza una trobada on s’analitzaran i es presentaran peces que transiten pels límits entre el cinema documental, el videoart, el documental de creació i el cinema experimental. Realitzadors, teòrics i crítics debatran sobre les característiques d’aquests nous territoris del llenguatge audiovisual i sobre els circuits necessaris perquè aquestes peces que fusionen els conceptes d’art i les noves tecnologies arribin a un públic cada vegada més ampli. www.revistadocs.es Activitat gratuïta

La pasajera

Dissabte | 22 de novembre | 21.00 h

La Pasajera

Dissabte | 1 de novembre | 20.00 h

emAVseleccions Selecció de treballs de final de curs dels alumnes de l’EMAV, Escola de Mitjans Audiovisuals Activitat gratuïta

Dissabte | 8 de novembre | 21.00 h

Cabaret + Circ Mirant Yukali d’Alba Sarraute Varietats tragicòmiques obertes a l’esperança Alba Sarraute, actriu-pallassa Roc Sala Coll, piano Àlex Guitar, percussió Un xou femení a cavall entre el cabaret i el womanshow, entre poètic i còmic. Un espectacle que presenta textos d’autors com ara Miguel Hernández, Koltés, Rousseau, Saint-Exupéry o Baricco en un discurs profundament humà i universal que no respon a cap pregunta. Esquetxos, cançons i poesies, jazz, blues… amb timbres instrumentals de saxo, clarinet, piano i veu. Seriosament, una tragicomèdia. Activitat de pagament

La Pasajera és una proposta formada per integrants procedents de diversos àmbits. Amb un background formal, a cavall entre el cinema, la música, la fotografia i la literatura, les seves propostes parteixen d’aquestes disciplines per integrar-les i buscar, no només la relació entre totes, sinó també entre els diferents creadors implicats en el procés... El que es veurà a CaixaForum serà el fruit d’aquest treball. Activitat de pagament

Dissabte | 13 de desembre | 21.00 h

Pop Folk + Literatura Manos de Topo Per a molts, Manos de Topo és la gran esperança blanca del pop en castellà d’autoria surrealista, que recull l’herència de Golpes Bajos i El Niño Gusano, tot honrant el llegat de Sr. Chinarro i homenatjant l’histrionisme afectat de Falete. Presentem en exclusiva l’edició literària que narra la història de la banda des dels seus inicis, utilitzant indistintament text i il·lustracions. Un recorregut per les entranyes d’una banda que navega entre el mal d’amor i la mala sort, però sempre amb la porta entreoberta a la ironia. Activitat de pagament

Dissabte | 15 de novembre | 20.00 h

Produccions artístiques i recerca Una selecció de projectes realitzats per estudiants del Màster Oficial de Produccions Artístiques i Recerca del bienni 2006-2008 de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, que incorporen diverses tecnologies actuals enteses com a eina i llenguatge, i que experimenten amb diferents estratègies narratives. Activitat gratuïta Preus Binomis i activitats de pagament

Per sessió: 4,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 2,00 € Socis Mediateca: entrada gratuïta 33

Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Manos de topo

Venda d’entrades (A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Activitats multimèdia

FESTIVAL

Flux 2008 Festival de vídeo d’autor Del 26 al 29 de novembre El Festival Flux presenta diverses sessions dedicades a 6 autors de vídeo vinculats a la ciutat de Barcelona.

El festival s’estructura en sis seccions: Projeccions

Dimecres | 26 de novembre De 19.00 a 22.00 h

Influx

Col·loqui i projecció Autoretrats 2008

Monogràfiques retrospectives dels 6 autors.

Actuacions en directe en què es combina el vídeo amb altres arts com ara la música, la poesia, la dansa, els sistemes interactius, etc.

Fira Flux

Fira amb estands informatius dels 6 autors, amb servei de vídeo a la carta i possibilitat de contacte directe amb els videocreadors.

Reflux

Servei de vídeo a la carta per visionar l’obra dels autors que han participat en les edicions anteriors 2005 + 2007.

Autoretrats

Projecció dels autoretrats encarregats pel festival als 6 autors.

Acte inaugural

Dijous | 27 de novembre Divendres | 28 de novembre Dissabte | 29 de novembre De 12.00 a 22.00 h Projeccions monogràfiques, Influx, Fira Flux, projeccions Autoretrats i Col·loquis.

De 10.00 a 20.00 h Reflux (vídeo a la carta) Trobareu la programació del festival detallada a www.laCaixa.es/ObraSocial i a www.fluxfestival.org Entrada gratuïta

Col·loquis

Amb els autors i crítics.

Organitzat per 34 Fotos: Eduard García-Luengo

i-TUBE CXF Espai permanent de projecció En aquest espai es presenten treballs artístics audiovisuals de diversos col·lectius de l’àmbit acadèmic i de la creació independent. La voluntat és establir una xarxa de relacions amb el món universitari i els centres de formació superior relacionats amb els estudis audiovisuals que possibiliti la difusió de treballs més enllà de l’àmbit acadèmic. Per a la presentació de propostes podeu informar-vos al tel. 93 476 86 61/44

Foto: Arxiu

Activitats multimèdia

AUDIOVISUALS

De l’1 d’octubre a l’11 de gener de 2009

emAVcreacions Mostra de treballs dels alumnes de l’EMAV, Escola de Mitjans Audiovisuals Horaris: de dilluns a diumenge de 10.00 a 20.00 h, dissabtes obert fins a les 22.00 h Accés lliure

CanalMediateca Fins al 4 d’octubre

Del 27 de novembre al 14 de gener de 2009

Joan Pueyo (una)Selecció 1985-2005

Flux 2008. Festival de vídeo d’autor Autoretrats d’autors de vídeo vinculats a la ciutat de Barcelona. Tableau Vivant | Thierry Mandon

Les seves peces rarament excedeixen els cinc minuts, tot i que moltes han estat concebudes com a bucles. Sense cap lligam narratiu, el seu primer èmfasi recau en la imatge mateixa, i també en la consonància o dissonància, l’harmonia o la cacofonia dels sons.

Del 6 d’octubre al 26 de novembre

One Minute Festival 2007 Els One Minute són petits videoclips d’un minut de durada, de visió ràpida i fàcil. La seva relació amb els anuncis, els videoclips, l’ús de càmeres domèstiques i els clips de publicitat per internet, converteix la seva expressió artística en el format més ben adaptat als nostres temps.

Lloc: Espai CanalMediateca Horaris: de dilluns a divendres de 10.00 a 20.00 h Dissabtes obert fins a les 22.00 h Entrada gratuïta

Visites a la Mediateca Visites generals per als alumnes | Visites específiques només per a professors | Préstec especial per a centres educatius.

35

Recursos per a l’aprenentatge, recerca d’informació, espai de consulta per a professors i alumnes. En les visites a la Mediateca us oferim que conegueu el funcionament i el millor aprofitament dels recursos, formació en la utilització del nostre catàleg informatitzat i recursos on-line que també podeu utilitzar a l’aula.

Horari: de dilluns a divendres de 10.00 a 14.00 h Durada: 1 h Grups: màxim 30 persones Nivells recomanats: ESO, batxillerat i cicles formatius. Inscripcions: 93 476 86 44 i 93 476 86 61 Activitat gratuïta

Programa familiar

Concerts familiars Dissabte | 25 d’octubre | 17.30 h Diumenge | 26 d’octubre | 12.00 h

Sent la música klezmer!

Dissabte | 15 de novembre | 17.30 h Diumenge | 16 de novembre | 12.00 h

+5

Di Gojim

Di Gojim

Música dels Balcans dins d’una maleta

Yapp Mulder, clarinets, saxos, violoncel, corneta, trombó, mandolina i veu Sjaak van der Reijden, trompeta, bugel, piano i acordió Jacob Sijtsma, acordió, saxofon, piano i orgue Joris van Beek, violí, mandolina, ud i contrabaix Eric Roelofsen, trombó, darbouka, violí i tuba Vincent Knaven, percussions, vibràfon, contrabaix i cybalon

Los Moussakis

Aquest conjunt holandès, format per 6 músics que toquen més de 25 instruments, és un dels grups més destacats de l’escena actual de la música klezmer. Amb un apassionat virtuosisme interpretatiu i un gran sentit de l’humor ens oferiran cançons i músiques tradicionals dels jueus de l’Europa de l’Est. Un concert ple de l’alegria, l’emoció i la vitalitat que caracteritza la música klezmer i amb una posada en escena insòlita i sorprenent.

Albert Gumí, direcció musical Xavier Erra, direcció artística

Branislav Grbic, violí Tal Ben Ari, veu Alán Chehab, llaüt i saz Ivan Illic, guitarra Goran Slavic, contrabaix Marko Jelaca, bateria i percussions

Tal com han fet sempre els músics ambulants, el grup Los Moussakis, procedents de la zona dels Balcans, ha recuperat la vella tradició d’acompanyar amb la seva música els grans esdeveniments de la vida: balls, festes, bodes, batejos o funerals. Dins les seves maletes hi trobarem música sefardita, l’esclat d’energia dels nòmades gitanos; cançons populars i melodies provinents de Turquia, Grècia, Macedònia, Sèrbia o Bulgària...Amb ells i el seu espectacle brindarem tots junts en un gran dinar a la riba del Danubi. Hi sou convidats!

Los Moussakis | Foto: Lluís Salvadó

36

+5

Diumenge | 30 de novembre | 11.30 h i 13.00 h

Escolta el cinema mut! December Quintet posa música a Buster Keaton

+5

December Quintet

December Quintet

Roc Sala i Coll, piano Nil Villà i Taberner, saxo alt Joan Vidal i Llobet, bateria Gabriel Amargant i Marzo, clarinet Nicolàs Cabrera i Piguet, baix elèctric December Quintet posa música a la pel·lícula El rostre pàl·lid del gran geni del cinema mut Buster Keaton. La música, que barreja diferents estils de jazz (latin, swing, be bop, ragtime, etc...) s’ha compost especialment per a aquesta ocasió i recupera així l’ofici dels músics del començament del segle XX. Esteu convidats a una divertida sessió de cinema mut amb música en directe.

Concerts de Nadal Dissabte | 20 de desembre | 17.30 h Diumenge | 21 de desembre | 12.00 h Dilluns | 22 de desembre | 17.30 h Dimarts | 23 de desembre | 17.30 h

Papageno & Cia.

+5

L’Harmonia de Cambra Albert Gumí i Queralt Roca, clarinets Xavier Blanch i Dolors Almirall, oboès Lleonard Castelló i Maria Crisol, fagots Enric Martínez i Paco León, trompes Luis Cojal, contrabaix Josep Ferrer, baríton Carme Cusidó, soprano Direcció: Albert Gumí Papageno, l’enamoradís ocellaire procedent de La Flauta Màgica, torna a protagonitzar aquest concert tan especial que visita algunes de les òperes més conegudes de W. A. Mozart. Un octet de vent amb contrabaix i el públic assistent hauran d’ajudar l’apassionat ocellaire a arribar al final del camí. Preus

Per concert: 4,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 2,00 € 37

Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

L’Harmonia de Cambra | Foto: Ferran Borràs

Venda d’entrades (A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Programa familiar

Arts escèniques Diumenge | 19 d’octubre | 12.00 h

Sonata a 4 peus

+5

Teatrino dei Piedi Laura Kibel, italiana, fundadora del Teatro dei Piedi i Verónica González, argentina, continuadora única d’aquesta tècnica, han decidit unir els seus peus i multiplicar la fantasia, la poesia, la coordinació i l’humor a Sonata a quatre peus, un espectacle en què el divertiment està doblement assegurat.

Diumenge | 9 de novembre | 12.00 h

El conte de la lletera

+3

Companyia Xip Xap La lletera, la protagonista de la nostra història, ha d’anar a vendre un càntir de llet al mercat i amb els diners es podrà comprar el que vulgui. Una gallina, un porc, una vaca i una serp molt dolenta seran els diferents personatges que es trobarà pel camí. I de tant contenta i enjogassada que està, el càntir vés a saber on anirà a parar.

Dissabte | 22 de novembre | 17.30 h Diumenge | 23 de novembre | 12.00 h

Funny Business

+3

Fraser “Quan era petit vaig veure un pallasso i m’hi vaig quedar enganxat”. Des de llavors ha treballat dur per arribar a ser un dels principals pallassos d’Europa, expert en mim, còmic, monociclista i malabarista de cinc boles. Actualment és professor al Circus Space, l’escola de circ més gran del Regne Unit.

Dissabte | 27 de desembre | 17.30 h Diumenge | 28 de desembre | 12.00 h

Especial Nadal La festa de l’emperador

+7

Companyia de Titelletes Karromato La festa de l’emperador és un divertiment musical que parodia les representacions d’òpera cortesana del segle xvii. L’emperador Josef II rep una carta de la seva germana en què li anuncia la seva visita. Emocionat decideix organitzar una festa de recepció i encarrega a Mozart, compositor de la cort, que compongui una òpera curta per a l’acte.

Dilluns | 29 de desembre | 17.30 h Dimarts | 30 de desembre | 17.30 h

Especial Nadal Pinotxo

+3

Companyia de Teatre de Titelles Galiot En un petit poble d’Itàlia, hi vivia un fuster. Un bon dia, passejant pel bosc, es va entrebancar amb un tronc enmig del camí i se’l va endur. Aquell vell fuster no es podia imaginar tot el que li passaria a partir d’aquell moment. Així comença aquest conte màgic tan conegut per petits i grans. Deixeu que en Gepetto acabi el titella a qui ja sap quin nom posar: PINOTXO.

Pinotxo

Preus

Per sessió: 4,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 2,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

38

El conte de la lletera

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

Programa familiar

Arts de carrer (i si plou també!) Diumenge | 5 d’octubre 13.00 h

Como un gran ventanal de vidrio Companyia Ana Eulate

Diumenge | 2 de novembre 13.00 h

El mariner de Sant Pau Titelles Marduix

Jacint Verdaguer va recollir la llegenda d’un mariner que ho perd tot en una tempesta i se’n va terra endins amb el rem a coll tot buscant un indret on ningú conegui el mar. Es queda en un poble on ningú no sap què és un rem, però passa el temps i l’enyor el fa tornar ran de les ones. És l’eterna contradicció entre els pols oposats, entre el mar i la muntanya

39

Titelles Marduix

Sergi Buka

Frances Bartlett, violoncel Un duo vital i entusiasta, una trobada intangible entre música i dansa. Dues arts i dues artistes que es fonen sense dependències ni jerarquies en un bellíssim espectacle capaç de tocar les cordes sensibles de tota mena de públics.

Diumenge | 7 de desembre 13.00 h

Magikíssim Sergi Buka

Il·lusionisme amb participació del públic Espectacle per a tots els públics emmarcat en un clima màgic i una atmosfera de misteri. Tórtores, cartes, papers i cordes ens duran a la realitat d’un món d’il·lusions òptiques i mentals. A Magikíssim, Sergi Buka fa participar nens i nenes en accions que ens faran obrir els ulls com taronges... de la Xina. Edat: Per a tots els públics. Activitats gratuïtes

Programa familiar

Cinema d’animació Dissabte | 13 desembre 17.30 h UNA MICA DE TOT Un pare i una mare parlen amb els més petits de la família de les coses que passen al seu voltant.

+3 anys Dissabte | 11 d’octubre 17.30 h TORNA CAPELITO Realització: Rodolfo Pastor, Producció: Estudis Rodolfo Pastor i TV3, Barcelona 2000-2005 40 min, sense diàlegs El famós bolet de plastilina que té la propietat de transformar el seu capell quan es frega el nas. En 7 episodis coneixerem les seves habilitats com a: jardiner, aviador, pescador, pintor, escriptor, titellaire i animador.

Dissabte | 15 de novembre 17.30 h FET I AMAGAR, un ventall de tècniques i d’idees. Una selecció de curts vistos a l’Animac 2006 de Lleida i proposats per la Federació Catalana de Cineclubs. Durada total: 41 min, sense diàlegs Contes celestes Irene Iborra, David Gautier, França, 2005, 18 min La ciutat de llana (Wooly town) Vera Neubauer, Regne Unit, 2005, 6 min Kazkahuete Perre Sylvain Gires, Sophie Devred, Brice Bergeret,

40

A taula Els regals La neu Anar net Les dents de llet... i moltes coses més, de les que tenim tan a prop. PETIT PLANETA Alguns títols d’una sèrie sobre el medi ambient. Per conèixer, estimar i respectar el nostre entorn. La gota d’aigua L’eriçó El bosc misteriós Cridaners i silenciosos Quatre títols d’una sèrie per descobrir el nostre entorn. Realització: Jacques-Rémy Girerd. Dibuixos animats, Barcelona Multimèdia distribució / Folimage (França) producció, 40 min, doblades al català

+7 anys Dissabte | 1 de novembre 12.00 h GARRI BARDINE, MESTRE DE L’ANIMACIÓ RUSSA Durada total: 40 min, sense diàlegs

França, 2005, 5 min 30 s

L’arc de Sant Martí, dibuix, 1975

La caseta damunt de l’arbre (Kucica u Krosnji)

Un conte per la carretera, dibuix, 1981

Darko Krec, Croàcia, 2005, 6 min 30 s

Hop la!, ninots de plastilina, 1984

Barbazan, el gabinet de la por Patrick Raats, Balder Westein, Països Baixos, 2005, 5 min

La boxa, ninots de plastilina, 1985

Programa de Nadal

+3 anys Dilluns | 22 de desembre Dimarts | 23 de desembre 17.30 h

Divendres | 2 de gener Dissabte | 3 de gener 17.30 h

LA FESTA DE LA LLUM A tot Europa es celebra la festa de la llum a finals de desembre, però els costums de cada país fan que la manera de preparar-la i commemorar-la sigui molt diferent. Durada total: 45 min, sense diàlegs

LA LÍNIA QUE PARLA Des de les primeres pel·lícules de dibuixos (1902) d’Émile Cohl, el cinema d’animació ha convertit la línia, amb color o sense, en el traç més expressiu. Durada total: 48 min, sense diàlegs

La petit estrella, Radka Btchavarova, Bulgària, 1984,dibuix

Un lloc al Sol, Frantisec Vystrcl, República Txeca, 1959

L’arbre dels follets, Rao Haidmets, Estònia, 1991, ninots

Animals en marxa, Grant Munro i Ron Tunis, Canadà, 1966

Cuques de llum, Dace Riuduce, Letònia, 2003, ninots

Nebule, Bernard Longpré, Canadà, 1973

El lladre de sabates, Rao Haidmets, Estònia, 1989, ninots

El llapis de color lila, N. Riahi, Iran, 1975

Dilluns | 29 de desembre Dimarts | 30 de desembre 17.30 h

Diumenge | 4 de gener Dilluns | 5 de gener 12.00 h

GARRI BARDINE PER ALS PETITS Txutxa, Rússia, 1999, ninots animats, sense diàlegs Un conte per la carretera, Rússia,1981, dibuix, sense diàlegs

El castell del nen, Koji Yamamura, Japó, 1966

SÈRIES FAMOSES (ALS SEUS PAÏSOS) Durada total: 40 min, sense diàlegs El talp, República Txeca, dibuix Míriam, Estònia, dibuix Munk i Lemmy, Letònia, ninots Pat i Mat, República Txeca, ninots Dita, Eslovàquia, dibuix Coordinació del cicle: Trobareu més informació de cada una de les pel·lícules a www.laCaixa.es/ObraSocial.

Preus

41

+3 Per sessió: 1,00 € +7 Per sessió: 2,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 50% de descompte Places limitades

Venda d’entrades (A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Programa familiar

TALLERS

Art al labo

+5

Fins al 12 d’octubre

A partir del 18 d’octubre

Pintar la llum

Re-creacions

Què poden tenir en comú la superfície del mar, un bar a la nit i un camp de blat? Es tracta de motius molt diferents però un pintor ens diria que, per a ell, són tres oportunitats perfectes per experimentar amb la llum: veure com es reflecteix, com es transforma, com emergeix de la foscor... En aquest taller tindreu l’oportunitat de pintar la llum en situacions molt diferents. Com? Us avancem una pista: la llum és color!

Tal com ens demostra l’art contemporani, el nostre entorn és ple de possibilitats creatives. Una imatge, un titular o una simple etiqueta poden ser el millor punt de partida per a una formidable creació. Vine al Labo i descobriràs com, amb la plàstica, tot es pot aprofitar!

Horari: dissabtes d’11.00 a 14.00 h i de 16.00 a 20.00 h, diumenges i festius d’11.00 a 14.00 h. Lloc: espai del Laboratori de les Arts

Els nens i les nenes han de venir acompanyats d’un adult. L’activitat no es podrà començar quan restin menys de 20 minuts perquè es tanqui el taller.

Activitat gratuïta. Places limitades Foto: Figueroa&Stallard

Nadal al labo

+5

Del 6 de desembre al 5 de gener

Pessebres

42

A l’exposició El pa dels àngels podreu veure com es representava, ara fa 400 anys, el naixement de Crist. 
I al Laboratori de les Arts, podreu descobrir i experimentar noves maneres de recrear la mateixa escena, tot fent servir la forma més popular i estesa: el pessebre. Ens aventurarem a crear el pessebre del segle xxi: amb tecnologia digital... però sense renunciar a la molsa fresca ni tampoc al caganer!

Horari: de dilluns a dissabte, d’11.00 a 14.00 h i de 16.00 a 20.00 h, diumenges, festius i els dies 24 i 31 de desembre i 5 de gener d’11.00 a 14.00 h

Programa familiar

TALLERS

Maternitats

Especial Nadal

Xoc & Xoc

Fotografies de Bru Rovira

+5

Del 22 de desembre 2008 al 5 de gener 2009

Fins al 12 d’octubre Us proposem que expresseu en família les vostres sensacions més íntimes sobre la maternitat, tot inspirant-vos en les fotografies i els relats que conformen la mostra, a través de materials didàctics que posem a la vostra disposició i que trobareu dins la sala. Els vostres poemes, dibuixos, relats, etc. seran una aportació apassionant a aquesta exposició. Activitat autònoma i gratuïta Horari: de dilluns a diumenge, de 10.00 a 20.00 h Lloc: a la sala d’exposició

De la mà de dues rajoles de xocolata divertides i peculiars, ens endinsarem en el trepidant món del comerç just i del consum responsable. Tot plegat a través del teatre, dels contes i de la música. Un taller on la narració dóna peu a la construcció d’unes boniques maraques per fer sonar i poder recordar el llarg viatge de dues llavors de cacau convertides ara en dues rajoles iguals, però ben diferents. Horari: a les 12.30 h Preu: 1,00 € Places limitades

Entreu a les exposicions Presentacions en família

+8

Joc de pistes

+8

Abans d’entrar a les exposicions, us proposem que participeu en aquesta activitat de mitja hora de durada que us introduirà, d’una manera lúdica i divertida, en els temes més rellevants de cada mostra. Després podreu fer la visita al vostre aire.

Deixeu-vos guiar per les indicacions del joc de pistes i divertiu-vos en família observant les obres i fent les activitats que s’hi proposen.

El pa dels àngels

El pa dels àngels Alphonse Mucha Mirades a la col·lecció

Dissabtes a les 17.00 h i diumenges a les 12.00 h

Alphonse Mucha

Dissabtes a les 18.00 h i diumenges a les 11.00 h

Espai educatiu

+5

Dins les exposicions trobareu un espai dedicat a les famílies en el qual us proposem treballar a l’entorn de diferents idees extretes de cada exposició.

El pa dels àngels Alphonse Mucha Lloc: als espais educatius que trobareu dins les sales d’exposicions. Activitat gratuïta 43

Activitats autònomes i gratuïtes Horari: de dilluns a diumenge, de 10.00 a 20.00 h Lloc: a les sales d’exposicions (Joc de pistes: recollida del material a recepció)

Programa familiar

RECREACIÓ DE LA HISTÒRIA

Comitia

+12

Alcaldables, propaganda electoral i grups de pressió al carrer d’una ciutat romana Diumenge | 12 d’octubre | 12.00 h A càrrec de l’Associació Projecte Phoenix A partir de la recreació d’un fragment de carrer romà, podrem assistir a una campanya electoral d’un candidat a alcalde. Clienteles, grups de pressió, propaganda i contrapropaganda, discursos i consells als candidats, ens mostraran el perquè de la importància de la representació política en el món romà. Més informació vegeu pàgina 17

Preus

Per sessió: 4,00 € LKXA, Club Estrella, Carnet Jove i Carnet +25: 2,00 € Adquisició d’entrades amb targetes “la Caixa” 50% de descompte

Venda d’entrades

(A ServiCaixa, fins a 1 hora abans de l’activitat; i a Internet i per telèfon, fins a 3 hores abans)

Taquilles de CaixaForum

TALLER

Art en joc Trenca’t la closca a CaixaForum

+7

Els trencaclosques ens descobreixen perspectives inusuals de l’edifici i detalls que passen desapercebuts. Horari: de dilluns a diumenge, de 10.00 a 20.00 h Activitat gratuïta Recollida del material a recepció

Les motxilles de CaixaForum

+7

Amb el suport de les motxilles, que contenen explicacions amenes i materials per fer diferents activitats, descobrireu els secrets que s’amaguen rere l’edifici, fent vosaltres mateixos de guies i disposant del temps que vulgueu... Horari: de dilluns a diumenge, de 10.00 a 20.00 h Preu: 2,00 € Recollida de les motxilles a recepció

Joc de construccions del pati de CaixaForum Haku Tei

+7

Les peces que trobareu dins la capsa us permetran reconstruir el pati blanc d’Arata Isozaki que dóna accés a CaixaForum i descobrir-ne, a vista d’ocell, la configuració i els racons amagats. Horari: de dilluns a diumenge, de 10.00 a 20.00 h Activitat gratuïta Recollida del material a recepció

Sol LeWitt: variacions sobre un tema +3 Un kit amb diferents jocs a l’entorn de Splat!, el gran mural de l’artista Sol LeWitt ubicat al vestíbul de CaixaForum.

44

Horari: de dilluns a divendres, de 13.00 a 20.00 h; dissabtes, diumenges i festius, de 10.00 a 20.00 h Preu: 2,00 € Venda dels kits a recepció