El Arte En El Antiguo Egipto

TEMA 2: EGIPTO 1. EL PUEBLO EGIPCIO. 2. ARQUITECTURA EGIPCIA: CARACTERÍSTICAS GENERALES. 3. CONSTRUCCIONES FUNERARIAS (POR IMPERIOS). 4. ESCULTURA EGIPCIA. 4.1. ESCULTURA POR IMPERIOS. 5. LOS RELIEVES. 6. PINTURA EGIPCIA. 7. ORFEBRERÍA. 1. EL PUEBLO EGIPCIO. Hacia el 3.170 a. C (contemporáneo al neolítico) Menes (ver imagen) considerado el primer faraón, unifica los poblados repartidos por el valle del Nilo llamados nomos, bajo un solo mandato. Del 3170 al 332 a. C. Hubo una hegemonía, una cultura uniforme hasta la llegada del Alejandro Magno con el Imperio Helénico. Después de Alejandro Magno llegaron los Ptlomeos y por ultimo los Romanos. El paso de todas estas civilizaciones por el mundo egipcio quedo marcado en el arte egipcio. La sociedad del Antiguo Egipto estaba fuertemente jerarquizada: Farón-Dios Sacerdotes-Escribas Guerreros Campesinos Artesanos Esclavos Su economía se basaba principalmente con la agricultura, pero también se dedicaban al lino, vid, trigo y olivo. Los metales únicamente para armas y joyas. En el campo de la medicina hacían operaciones quirúrgicas, trepanaciones y embalsamamientos. Conocían las matemáticas y los movimientos de los astros. Profesaban una religión politeísta de culto a los animales y a los astros. Posteriormente estos dioses adquirirían forma humana.

2. ARQUITECTURA EGIPCIA: CARACTERÍSTICAS GENERALES. • Materiales: - Adobe y ladrillo para casas civiles - Piedra para templos y tumbas. • Características: - Construían con sentido eterno y de perdurabilidad. - Gran colosalismo, impera la masa y el volumen frente a la función que realizaría el edificio. - Muros gruesos y altos construidos en talud. - Arte útil: no se trata de piezas o obras bellas, sino eficaces o eficientes. - Trabajaban estructuras arquitrabadas de líneas horizontales, verticales y diagonales (éstas últimas para las pirámides), aunque conociesen la bóveda y el arco. • Elementos sustentantes: - La columna, de basa en forma de disco con fuste liso o fasciculado. A partir de la dinastía XVIII las columnas tendrán decoración de relieves y escritura jeroglífica en su fuste y también capiteles vinculados a la naturaleza: palmiformes, lotiformes, etc. • Elementos decorativos: - Flores: papiro, loto y palma. - Buitre con alas extendidas (símbolo del poder real) - Cobra: poder supremo. - Disco solar alado. - Llave de la vida (ver imagen) - Ureus o cobra. - Escarabeo o escarabajo (símbolo de vida terrenal). 3. CONSTRUCCIONES FUNERARIAS • ETAPA ARCAICA. En esta etapa a los muertos se los enterraba bajo tierra pero sin manifestaciones exteriores. • IMPERIO ANTIGUO I y II dinastía Sólo se enterraba a los faraones, príncipes y sacerdotes. Personas distinguidas de la sociedad. El método de enterramiento era en una mastaba – ver imagen (etimológicamente significa “banco”). Se trata de una construcción de sillares de piedra d e unos 6m de altura, con muros en talud e interiormente con una cámara funeraria y un pozo. A la entrada tiene una capilla o serdab donde estaba situada la estatua del ka y otros monumentos funerarios. El ka es la "fuerza vital", un componente del espíritu humano. Los egipcios también creían que el ka se mantenía por

medio de los alimentos. El ka podía perdurar en el cuerpo del difunto si se conservaba momificado; por esta razón era necesario embalsamar a los cadáveres y se debían depositar ofrendas de alimentos a los difuntos. III dinastía El faraón Zoser se quiere distinguir y encarga a Imhotep, un famoso arquitecto, la construcción de una pirámide escalonada por superposición de mastabas (ver imagen). Mide aproximadamente 60m de altura y tiene forma de pirámide tru ncada. Se encuentra en el complejo funerario de Saqqara. IV dinastía Se construyen los complejos funerarios más importantes: - Abusir. - Gizé: Keops, Kefrén y Mikerinos (pirámides con galerías, cámaras falsas, puertas condenadas, trampas…). • IMPERIO MEDIO (Tebas es la capital) XI dinastía Se construye el templo de Mentuhotep I en DeerEl-Bahari. Se trata de una pirámide fortificada rematada con una pirámide (ver imagen). También el Valle de los Reyes. XII dinastía Decaen las manifestaciones artísticas debido a numerosas invasiones por parte de los Tuksos y, al estar construidas con ladrillo (material pobre) no se han conservado. • IMPERIO NUEVO XVIII dinastía Se popularizan los enterramientos en pirámides, siempre y cuando se puedan sufragar. Desde la dinastía XVIII queda definido el tipo de templo. ¿CÓMO ES UN TEMPLO EGIPCIO? 1) Avenida de esfinges o carneros llamado dromo. Con uno o dos obeliscos dedicados a Ra, dios del sol. 2) Pilonos, muros en talud puramente decorativos, con unos gallardetes, mástiles o flameros para poner el distintivo. 3) Sala hipetra o abierta. Es la última sala de acceso al público. Columnas como elemento de sujeción. A lo largo de la estancia y cuanto más nos adentremos, la altura va disminuyendo, el tamaño también y la luz, dándole un carácter místico y sagrado. 4) Sala hipóstila o cubierta. En el techo había un lucernario o cristalera para que entrara la luz. Aquí sólo pasaban el faraón y los sacerdotes. 5) Cella o cámara. Aquí estaba situada la estatua del dios, a la cual vestían, ponían de comer y rezaban, cómo si se tratara de una persona. 6) Sanctasactórum o santuario. Es la estancia donde guardaban las ofrendas al dios y donde se encontraba la barca de Osiris. EJEMPLOS: - Templo de Tutmosis III en Karnak. - Templo de Ramsés IV en Luxor.

También hay otro tipo de templos, los que están excavados en la roca o speos; que, obviamente, no tienen sala hipetra. Su función era doble: templo y lugar funerario. Están construidos generalmente sobre roca caliza. EJEMPLOS: - Speos de Ramsés II en Abu Simbel (ver imagen)

En la dinastía XIX se destacó la única faraona, Hatshepsut (Cleopatra no fue faraona, ni si quiera era egipcia, era griega). Y se construyó en su honor un semispeos en Deer-El-Bahari (ver imagen).

Con la llegada de los Ptolomeos, el arte egipcio absorbió influencias griegas. EJEMPLOS: - Templete o kiosko de Trajano (ver imagen)

4. ESCULTURA EGIPCIA • Función: - Ornamento funerario. • Materiales: - Madera policromada, piedra caliza, granito, diorita, mármol, pizarra y basalto. •Características: - Hieratismo: es un estilo o ademán que conseguían en las esculturas por la cual no se mostraban los sentimientos, tenían una solemnidad extrema. Las esculturas, al tener ese carácter sagrado, no podían mostrar sentimientos. - Representados siempre en plena juventud, sin marcas de edad. - Ley de la frontalidad: las figuras tienen la mirada en u punto fijo al frente y mirada alta. - Ojos marcados y almendrados con khol. - Nuca rígida, cabeza alta y mentón elevado. - Hombros rectos, brazos pegados al cuerpo o bien cruzados en el pecho. Si algún brazo se levanta, éste se quedará pegado al cuerpo y será el antebrazo el levantado. La razón: es más fácil que se rompa una extremidad si ésta no lleva una sujeción. - Talle estrecho y triangular. - Piernas rígidas y paralelas; o, como mucho, siempre la izquierda adelantada. - Son de modelado suave, es decir, no se recrean en la musculatura. Se preocupan de la anatomía pero no de las piernas, que está esculpidas toscamente. - Los hombres llevan un faldellín y el torso desnudo, las mujeres una túnica de lino transparente que deja ver las formas. El cabello es una melena morena que lleva un trazado lineal y recto. - A Osiris (dios supremo) se le representará siempre en forma de momia (color verdoso), la cabeza cubierta con un klaft o paño pequeño (ver imagen) que deja al descubierto las orejas y cubre por completo el cabello. Llevará una diadema con el ureos o cobra y los brazos cruzados sobre el pecho con un látigo en una mano y un cayado en la otra. - A Horus (hijo de Osiris e Isis) como un halcón o como un hombre con cabeza de halcón.

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A Isis (diosa de la luna y hermana y esposa de Osiris) como una mujer con un disco solar con cuernos. A Anubis (dios de los muertos) como un chacal o como un hombre con cabeza de chacal. Al dios supremo se le representaba con una de estas 3 tiaras o coronas:

Tiara blanca del alto Egipto o hedjet.

Tiara roja del bajo Egipto o deshret

Corona doble o pschent aunando los dos poderes

4.1. ESCULTURA POR IMPERIOS • IMPERIO ANTIGUO. Lo más característico son las estatuas para el ka. En estas estatuas hay cierta idealización, falta de realismo. Habrá más realismo cuando a quien se represente sea una persona con categoría social. Los ka eran de servicio religioso en tumbas en busca del sentido eterno. Era uno de los elementos espirituales del hombre. Se representó mediante dos brazos que se elevan verticalmente formando un ángulo recto y que terminan en manos. Pese a haber sido traducido de forma incorrecta como “espíritu”, este elemento es el que posibilitaba la vida del individuo y como tal lo tenían tanto los vivos como los difuntos o los dioses. Se creaba a la vez que el cuerpo, como un elemento gemelo. El ka necesitaba alimentación y bebida para subsistir tras la muerte, así como contar con elementos materiales que pudiera reconocer tras la muerte: el cuerpo o una estatua. Por ello, como habitáculo del ka, el egipcio momificaba el cuerpo y colocaba estatuas que reproducían sus facciones en el momento de mayor esplendor físico. Sin embargo el ka no tenía movilidad y necesitaba al ba para poder alcanzar la parte espiritual de las ofrendas que se entregaban diariamente en el culto funerario. La eliminación del ka suponía la muerte definitiva y la imposibilidad de disfrutar de vida eterna. Para los egipcios los templos, los dioses, las tumbas, etc, también disponían de ka. (Ver imagen) Hasta la V dinastía no hay discriminación entre la representación del hombre y la mujer.

EJEMPLOS: - Sheikh El Belek o Alcalde. Se aprecia una cabeza rapada, un rostro con formas redondas y gruesas. Ojos pintados mirando al frente (ley de la frontalidad). Es una figura hierática pero un poco dulcificada, ya que no es un faraón. Tiene cierta papada, el brazo derecho está rígido y el otro levantado con una bastón de mando. El torso desnudo y una falda corta. Piernas toscas y paralelas, la izquierda adelantada (ver imagen). - El escriba sentado. V dinastía. Esculpido en piedra caliza policromada. Lleva el pelo muy corto y oscuro. Ojos almendrados y al frente (ley de la frontalidad). Rostro hierático pero no exagerado, se aprecia cierta sonrisa. Brazos pegados al cuerpo. Mayor realismo en el vientre, modelado suave. Manos apoyadas sobre una tablilla de escritura. Piernas muy toscas, incluso sin dedos de los pies. Les importa más la simbología que la perfección (ver imagen). - Kefrén. Escultura sedente, rostro erguido, halcón sobre los hombros (símbolo de protección de Horus), piernas paralelas, rayado en el faldellín, manos sobre los muslos (ver imagen). - Esfinge de Gizé. Figura antropomórfica, mitad león-mitad humano. Inicia el centro funerario del mismo nombre. Se cree que pueda ser el faraón Kefrén (ver imagen).

- La Triada de Mikerinos. IV dinastía. Esculpido sobre una losa. El faraón se encuentra en el centro. Lleva la tiara del alto Egipto o hedjet, la perilla faraónica, rostro hierático, ley de la frontalidad, hombros rectos, talle estrecho, modelado suave, brazos rígidos, faldellín con líneas horizontales y verticales (sentido lineal egipcio), piernas paralelas y la izquierda adelantada. A la izquierda hay una figura femenina. Sobre su cabeza lleva el disco solar con cuernos. El cabello lo lleva en una melena partida y recta con rayado. Vestida con una túnica transparente que deja ver las formas. Brazos rígidos pero el izquierdo agarrando la mano del faraón, como símbolo de protección. La pierna izquierda adelantada. La otra mujer representa una provincia con las mismas características que la diosa, pero sin la pierna adelantada (ver imagen).

- Rahotep y Nefrit. IV dinastía. Se trata de figuras sedentes, esculpidas sobre piedra policromada. El hombre es más rojizo que la mujer. Rahotep lleva el pelo corto, ley de la frontalidad, con bigote (poco común), no lleva perilla faraónica porque se trataba de un príncipe y no un faraón. Lleva una gargantilla. Hombros rectos, torso desnudo y triangular, brazo pegado al cuerpo, el otro al pecho, faldellín y piernas paralelas y toscas. Nefrit lleva una melena rayada con diadema, como vestido lleva un paño blanco, un brazo al pecho y piernas paralelas y toscas. • IMPERIO MEDIO. Se aprecia un aire más nostálgico, se representan problemas políticos (por las invasiones de pueblos de alrededor). Se muestran los estigmas de la edad. EJEMPLO: - Sesostris III (ver imagen). • IMPERIO MEDIO. Hay un gusto más refinado y más sensual, un mayor realismo, representan los estigmas de la edad pero con discreción, una estilización (el canon se vuelve más alargado), colosalismo (gusto por proporciones gigantes). EJEMPLOS: - Los Colosos de Memnón. Representan a Amenofis III. Se trata de dos figuras sedentes gigantescas (ver imagen). - Akenatón. Rostro más estilizado, ley de la frontalidad, nariz más afinada, labios más sensuales y carnosos (ver imagen). - Tutankamon, en 3 fases de su vida. De niño, sobre una flor de loto (ver imagen). No les importa mostrar la cabeza deformada, perfil afinado, labios carnosos, orejas perforadas. De joven con la tiara tronco-cónica. Y finalmente con la máscara funeraria, con el cayado y el látigo.

- Nefertiti o Nefertari. Canon alargado, nariz afilada, cuello largo, labios carnosos, rostro suave y bello, no tan hierático, collar como símbolo de poder y corona tronco-cónica (ver imagen). - Hatshepsut. A pesar de ser mujer lleva la perilla faraónica y está caracterizada con una melena de león (ver imagen). - Ramses II (las figuras del Gran Speos). Se trata de figuras sedentes, grandiosas, con la mirada al frente, ataviadas con el klaft, la perilla faraónica, brazos pegados, piernas rígidas y en la boca una pequeña mueca (ver imagen) - Como curiosidad, de la época de la romanización, está la llamada “Cabeza Verde” (ver imagen). También esculpían animales, como por ejemplo, leones, gatos, etc.

5. LOS RELIEVES. Los relieves están vinculados a la pintura, pues también los pintaban. Suelen estar hechos en piedra o madera policromada, o bien en granito y basalto, donde no se policromaba por tratarse de piedras oscuras. No representaban una sola escena, sino que la dividían en registros o bandas horizontales. Generalmente son bajorrelieves. Las figuras se representaban yuxtapuestas y de ésta manera: La cabeza de perfil con el ojo mirando al frente (ley de la frontalidad), el torso en cambio está de frente y las piernas vuelven a estar de perfil. En los relieves hay más variedad de temas: históricos, cotidianos… Se han encontrado sobre todo en tumbas y fustes de columnas (dinastía XVIII). EJEMPLOS. - Menes. Lleva la tiara del alto Egipto y un centro. Expresa dominación sobre los otros pueblos (ver imagen). 6. PINTURA EGIPCIA (vinculada a los relieves) Usan la técnica a la cola con colores naturales que aplicaban sobre yeso blanco. Temas relacionados principalmente con la muerte, y también de naturistas, danza, música… IMPERIO ANTIGUO - Contornos muy marcados. - No hay degradación de colores (colores puros) IMPERIO NUEVO - Hay más matices de color. - Las figuras son más estilizadas, hay más movimiento y variedad de temas. EJEMPLOS.

La recolección de trigo (Necrópolis de Tebas)

Anubis pesando el corazón (Necrópolis de Tebas)

La barca de Osiris (Necrópolis de Tebas)

Ánades

Danzarinas (se aprecia comunicación, movimiento y cabello rizado)

Hijas de Nefertiti y Akenatón (cabezas deformadas, vientre hinchado) 7. ORFEBRERÍA. Trabajan los metales y las piedras preciosas para los pectorales funerarios.