Gyori Kinga Fly4er

Györi Kinga legújabb sorozatával újra bizonyítja, hogy autentikus kortárs festömüvész, aki képeiben a festészet lehetöségeit kutatja. Minden kiállításával tovább jut a festöi igazsága felé vezetö úton. Györi Kinga festészete közel áll a l’art pour l’art fogalmához abban a modern értelemben, hogy a festmény belsö értékeit tárja fel, a külsö téma nem meghatározó, festészetének témája maga a festészet, másszóval festészete nem egy kifejezésmód a sok közül. Ebböl kifolyólag a festészet két alapeleme lesz meghatározó képeire: a szín és a felület. A kompozíciót alárendeli a felületnek, ill. a kép bármelyik kicsi kis részlete önmagában megáll és egyenrangú a kép többi részével. A kép kompozíciója fontos, de kiterjed az egész felületre, Greenberg kifejezésével élve all-over structure érvényesül a Györi Kinga képein is. A kiállítás címe csupán a nézönek nyújtott támasz és ürügy a színek nagyfelületen való viselkedésének kipróbálásához. A színek felvitele nagyon expresszív, amitöl a képek hatása nemcsak a szemet kápráztatja el, hanem egyenesen a szívhez szól. Talán Györi Kinga festészete illusztrálhatja legjobban a színek hangulatkeltö és hangulaterösítö erejét. Mivel hogy az alkotásaiban a szín játszik legnagyobb szerepet, képei egyre nagyobb felületekre áhítoznak, talán ezért érezhetjük teljesebbeknek ezen a kiállításon a kettös vagy hármas képeket. A felület expressziv, de átgondolt megmunkálása bizonyítja minden egyes ecsetvagy egyéb eszköz-vonás fontosságát. Úgy a színek intenzítása mind a felület gondos megmunkálása közeledésre sarkallja és magába szippantja a nézöt. A figuratív elemek a szín hangulatának meghosszabbodásai, megerösítöi. Minden egyes színkompozíció külön élményben részesíti az öszinte nézöt. Once again Györi Kinga proves with her new series that she is an authentic contemporary painter always exploring the possibilities of the art of painting. Each of her exhibitions is a step forward in her quest to the painterly truth. The painting of Györi Kinga is quite near to l’art pour l’art in the modern sense of the word, she reveals the intrinsic values of the painting, the external subject-matter is not important. The subject of her painting is the painting itself, as a conclusion her painting is not just one way of expression among the other. Consequently two of the basic elements of the painting determinate her art: the colour and the surface. The composition is subordinated to the surface, each little piece of the picture is self-sufficient and equal to the whole. The composition of the picture is important but it lays out over the whole surface, her paintings have the all-over structure, to use the idiom of Greenberg. The title of the exhibition is just a support for the viewer, and an excuse for experimenting with colours on larger and larger surfaces. The application of the colour is very expressive, that’s why the paintings are not just a feast for the eye but they touch the soul. The painting of Györi Kinga illustrates the power of the colours of creating and intensifying states of spirit. Because the colours have the most important role in her art, her paintings desire grater and greater dimensions. Maybe that’s why we find the triptychs or double-paintings more perfect. The thorough and expressive shaping of the surface indicates the importance of each touch or stroke. The intensity of the colours and the thorough shaping of the surface attracts and assimilates the spectator. The figurative elements are in fact the extensions of the colours. Every colour-composition is an experience apart for the genuine viewer.

Györi Kinga cu colectia “Aer” ne convinge din nou ca este o pictorita contemporana autentica, care prin opera sa exploreaza posibilitatiile picturii. Cu fiecare expozitie ajunge mai departe pe drumul catre adevarul ei pictural. Pictura lui Györi Kinga se apropie de l’art pour l’art in sensul modern al expresiei, adica valorile proprii ale picturii sunt importante si nu subiectul exterior. Subiectul picturii sale este insusi pictura, cu alte cuvinte pictura pentru

artista nu este doar o modalitate de expresie printre toate celelalte. Din cauza aceasta cele doua elemente de baza ale picturii vor defini creatiile sale: culoarea si suprafata. Compozitia este subordonata suprafetei, adica fiecare particica este in sine statatoare si echivalentul totalului. Compozitia picturii este importanta dar este asternuta asupra suprafetei totale, care primeste, folosind expresia lui Greenberg, un all-over structur. Titlul expozitiei este defapt un sprijin pentru spectator si un pretext pentru a incerca manifestarea culorii pe suprafete cat mai mari. Aplicarea culorilor este foarte expresiva, intrucat nu numai ochiul este uluit ci si sufletul. Pictura lui Györi Kinga poate ilustra foarte bine puterea culorii de a crea si de a intensifica stari sufletesti. Datorita faptului ca in tablourile lui Györi Kinga culorile au cel mai important rol, picturile aspira la dimensuni tot mai mari, intrucat triptyconurile din expozitie au o densitate si mai puternica. Prelucrarea expresiva dar cumpatata a suprafetei dovedeste importanta fiecarei urme de pensula sau a altui instrument. Intensitatea culorilor cat si prelucrarea cu grija a suprafetei atrage in ea spectatorul. Elementele figurative in picturile artistei sunt in prelungirea atmosferei culorii. Fiecare compozitie de culoare este o revelatie in sine pentru fiecare spectator deschis pentru ceva nou. Deuten Makkai Réka