Design Revolucionario Russo1

  • Uploaded by: api-3703182
  • 0
  • 0
  • November 2019
  • PDF

This document was uploaded by user and they confirmed that they have the permission to share it. If you are author or own the copyright of this book, please report to us by using this DMCA report form. Report DMCA


Overview

Download & View Design Revolucionario Russo1 as PDF for free.

More details

  • Words: 518
  • Pages: 20
O Design Revolucionário Russo Construtivismo El Lissitzty Alexei Brodovitch

Construtivismo 





O termo Construtivismo refere-se a um movimento de arte, design e arquitetura iniciado na Rússia. Antes da Primeira Guerra Mundial, a vanguarda russa, assim como os seus correspondentes europeus, inspirava-se pelo cubismo e pelo Futurismo. Depois da Revolução de 1917, no entanto, a vanguarda na Rússia procurava novas formas de expressão.

Objetivos e Artistas 



Suplantar o sistema capitalista e desenvolver esquemas mais democráticos de produção e distribuição de bens. Com este objetivo, artistas como Vladimir Tatlin, Kasimir Malevitch, Alexander Rodchenko, Wassily Kandinsky, Naum Gabo, Antoine Pevsner e El Lissitzky começaram a promover uma abordagem estética do design aliada à produção industrial.

Manifestos 

A publicação de dois manifestos em 1920: O Programa do Grupo Construtivistas, por Alexei Van, Varvara Stepanova e Rodchenko, e o Manifesto Realista, de Pevsner e Gabo, anunciavam o aparecimento do Cosntrutivismo.

Defendiam 



Que as artes aplicadas podiam fazer surgir uma nova ordem social e começaram a criar arquitetura e “arte de produção” utilitária. A instabilidade política e econômica que se seguiu à revolução, no entanto, implicou que poucos projetos de grande escala fossem realizados e o rendimentos dos Construtivistas ficou confinado aos campos do design gráfico e da cerâmica.

Wassily Kandinsky Xícara de café e pires Fábrica de porcelana de Petrogrado, 1921 Freqüentemente decorada com motivos geométricos dispostos em fundo branco liso, que produziam um forte dinamismo e modernidade.

Design Gráfico: Características Combinar palavras e imagens.  A exploração intensiva das possibilidades da fotografia.  O uso de fotomontagens, superposição.  Tipografia em grandes corpos e como elementos pictóricos, (palavraimagem).  A organicidade entre texto e layout.  A veemente recusa à harmonia clássica 

Design Gráfico: Características “O conceito de uma lógica interna e de uma dinâmica imprescindível entre os elementos da composição.  O estabelecimento da necessidade de um ponto de atração.  Recorrência a angulações de imagens que surpreendam o observador.  Uma linguagem visual essencialmente sintética.” 

Objetivo: 

“O uso destes elementos não nasce de um impulso decorativo ou meramente estilístico, mas fundamentalmente do objetivo de alcançar uma população majoritariamente analfabeta ou semianalfabeta, com o fim de ideologizá-la e identificá-la com o novo mundo prometido pela sociedade da qual seria varrida a exploração do homem pelo homem.”

El Lissitzky (1890-1941)

Capa para o livro de Alexander Tairoff, Das entfesselte Theater 1923

Alexander Rodchenko

Poster para o Inga: Teatro da Revolução 1929

El Lissitzky

Poster criado em 1929 para a exposição Russa em Zurique.

Alexander Rodchenko



Fotomontagem criada no começo dos anos 20

Rodckenko Ilustração do livro “Isto” 1923

Ilustração do livro “Isto” 1923

Ilustração do Livro “Isto” 1923

Cartaz em litografia de autor desconhecido: Moscou vermelha: coração da revolução proletária mundial 71 x 53cm - 1920

Capa da Revista “Estudante Proletário” G. Klutsis 27,3 x 19 cm 1923

Rodchenko publicidade, colagem com texto de Mayakovsky 36x54cm -1923

El Lissitzky 

Famoso poster criado em 1924 para as tintas Pelikan, da Alemanha, foi um dos primeiros a usar o fotograma no design gráfico.  As letras estampadas refletem a influência do Cubismo

Related Documents