3a Barroc. A. Hurtado, J.a. Nieto, S.rodenas,

2n projecte: viatgem en el temps

Noms: Alejandro Hurtado, Jose A.Nieto i Sofia Ródenas Curs: 3r A Professora: Cristina Duran Departament de Música de l’ IES JAUME I de Salou Curs acadèmic: 20082009

♪

BARROC♪ EL BARROC ÉS UN MOVIMENT ARTÍSTIC I CULTURAL QUE VA TENIR LLOC A EUROPA DURANT EL 16001750.

històrics per situarnos… Ciència

Política

Art i literatura

Característiques de l’art Barroc

Literatura Temes amorosos i religiosos Continuació del sonet renaixentista

Arquitectura

Busca la complexitat, múltiples corbes i fantasia. Ús habitual de campanars. Efectes de llum (com el clarobscur). Gran riquesa decorativa. L’última etapa rep el nom de rococó.

Escultura

Tenien múltiples angles de visió i sovint decoraven amb fonts.

Pintura

Línies corbes, moltes decoracions, gran moviment, molt colorit, línies diagonals. Apareix el paisatge i el bodegó

Característiques de la música barroca Com era la música? Del 1600-1650, predominava l’ús de la monodia amb l’acompanyament d’algun instrument. Del 1650-1700, destaquen les òperes i les cantates. Del 1700-1750, predominava la part instrumental abans que la vocal.

Quina era la funció de la música? No hi havia un tipus de música que predominés: tant la religiosa com la profana eran igual d’importants.

Com es pot reconèixer la música barroca? Pels canvis en el camp vocal i instrumental , molta ornamentació en la música i l’utilització del baix continu.

Textura de la música Homofonia:és una textura en la qual dues o més veus o parts es mouen juntes en harmonia, de manera que la relació que es crea entre elles és la de la formació d’acords. Aquesta textura va guanyar terreny al barroc fins que Bach, va tornar a “agafar” la polifonía, que va arribar al seu esplendor. Polifonia: Consisteix en emetre dues o més línies melòdiques alhora. Monodia: (Secconda Prattica): Una o dues veus solistes i fons de baix continu. Alternança entre la polifonia i l’homofonia. (Més tard la polifonia) La textura musical del Barroc consistia a emetre una melodia que era la que es sentia més i de fons, es sentia el baix continu.

Melodia, Ritme i Intensitat Melodia: Ritme: Reiterat i molt marcat. Hi ha compàs, hi ha figures rítmiques i predomina el compàs binari i el ternari Intensitat: S’escriuen a la partitura les dinàmiques

Timbre Aquí hi ha alguns fragments de les cançons més famoses del Barroc:

Air de Bach Hallelujah de Haendel. Concert de Brandemburg de Bach. De Henry Purcell http://www.youtube.com/watch?v=L5-3clJhnTk Te deum de Marc-Antoine Charpentier Suite núm.1 per a cello de Bach Clavicèmbal Canon en do major Pachelbel Sarabande de Haendel Tocata i fuga en do menor de Bach

Principals compositors del Barroc

Principals compositors del Barroc

Formes musicals Formes vocals -Profanes: L’òpera: combinació d'una gran quantitat d'elements: teatrals, musicals..Cal dir també que explica una història protagonitzada per actors que inerpreten a gent de tot tipus: de l’aristocràcia, popular… La sarsuela: Es va desenvolupar a Espanya i es basa en combinar parts cantades amb parts parlades.

-Religioses: L’oratori: composició de tipus religiós, on només hi havia escrit, sense cap representació escènica. La cantata: Text religiós que es transmet cantant gràcies a solistes i cor alternativament. La passió: és com l’oratori, però molt llarg i que es basa en el tema de la passió, mort i resurrecció de Crist.

Formes musicals Formes instrumentals: Suite: És la unió de diferents danses, formant una sola obra. Concerto Grosso: És un concert on hi havia un grup de solistes i una orquestra i es basa en el contrast entre aquests dos elements. Amb Vivaldi el Concerto Grosso va cambiar a allegro-adagio-allegro. (Amb altres compositors era allegro, lento, allegro). Tocatta: és una peça per a tocar amb teclat. Fuga: És la repetició d’una melodia simple però cambiant el to. Preludi: és una peça instrumental breu que serveix d’introducció. Cànon: és una composició polifònica que utilitza una tècnica en la qual van entrant successivament repetint la mateixa melodia.

L’orquestra Barroca L’orquestra Barroca tenia la següent estructura:

Encara que l’orquestra havia fet alguns progressos, encara no havia arribat al grau d’uniformitat per formar una plantilla bàsica. Moltes vegades s’improvisava No existia director d’orquestra tal i com el coneixem avui dia. Normalment, l’intèrpret del primer violí, del clavicèmbal o de l’òrgan, (també anomenat mestre del concert) s’encarregava de dirigir l’orquestra des del lloc on estava.

Corda

Vent fusta

Vent metall

Percussió

Teclats

Violins

2 flautes

2 corns

Timbales

Òrgan

Viola

2 oboès o 2 fagots

2 trompetes

Violoncels

Contrabaix

Clavicèmbal (Baix continu)

Instruments del Barroc • Es va crear: • l'oboè • el fagot, • el timbal • la guitarra • Cal remarcar també l'aparició de la família del violí (violí, viola, violoncel i contrabaix). • Es van crear els instruments de la família del violí “Stradivarius” . • Es van perfeccionar: • la trompeta, • el trombó • la flauta, • l'orgue • Clavicèmbal • La viola de gamba

I per acabar…