Teoria Musical - Jhonatan Passos

Teoria Musical B´asica Jhonatan Nunes dos Passos1

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Sum´ario 1

´ Introduc¸a˜ o a` musica 1.1 Definic¸a˜ o . . . . . . . . . . . . . 1.1.1 M´usico . . . . . . . . . . 1.1.2 Maestro . . . . . . . . . . 1.2 Elementos fundamentais da m´usica 1.2.1 Melodia . . . . . . . . . . 1.2.2 Harmonia . . . . . . . . . 1.2.3 Ritmo . . . . . . . . . . . 1.3 Propriedades do som . . . . . . . 1.3.1 Altura . . . . . . . . . . . 1.3.2 Durac¸a˜ o . . . . . . . . . . 1.3.3 Intensidade . . . . . . . . 1.3.4 Timbre . . . . . . . . . . 1.4 Sons musicais . . . . . . . . . . . 1.4.1 Origem do nome das notas

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3 3 3 3 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4 4

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Notac¸a˜ o musical 2.1 Definic¸a˜ o . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2.1.1 Sistemas de notac¸a˜ o musical . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

6 6 6

3

Pauta, claves, e linhas suplementares 3.1 Pentagrama . . . . . . . . . . . 3.2 Clave . . . . . . . . . . . . . . 3.2.1 Clave de Sol . . . . . . 3.2.2 Linhas suplementares . . 3.2.3 Clave de F´a . . . . . . . 3.2.4 Clave de D´o . . . . . . . 3.2.5 Clave de percuss˜ao . . .

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7 7 7 8 8 8 9 9

4

Figuras R´ıtmicas - Durac¸a˜ o das notas e pausas 4.1 Figuras de notas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4.2 Figuras de pausas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

10 10 10

5

Compassos 5.1 Ponto de aumento . . 5.2 Compasso simples . 5.3 Compasso composto 5.4 Compasso alternado .

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11 11 12 12 13

Qui´alteras 6.1 Qui´alteras Regulares . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6.2 Qui´alteras Irregulares . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

14 14 14

6

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´ SUMARIO 7

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Sinais de repetic¸a˜ o 7.1 Ritornello . . . . . . . . . . . . 7.2 Repetic¸o˜ es alternativas . . . . . 7.3 Da Capo (D.C.) . . . . . . . . . 7.4 Da Segno (D.S.) . . . . . . . . . 7.5 Coda . . . . . . . . . . . . . . . 7.6 Simile . . . . . . . . . . . . . . 7.7 Exemplo de utilizac¸a˜ o dos sinais

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15 15 15 15 15 15 15 16

8

Articulac¸o˜ es 8.1 Ligadura . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8.2 Legato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

17 17 17

9

Acentuac¸a˜ o 9.1 Staccato . . . 9.2 Staccatissimo 9.3 Marcato . . . 9.4 Tenuto . . . . 9.5 Fermata . . .

18 18 18 18 18 19

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Cap´ıtulo 1

´ Introduc¸a˜ o a` musica 1.1

Definic¸a˜ o

´ Musica e´ a arte e ciˆencia de combinar os sons de forma agrad´avel aos ouvidos. A m´usica (do grego musik´e t´echne, a arte das musas) constitui-se basicamente de uma sucess˜ao de sons e silˆencio organizada ao longo do tempo.

1.1.1

´ Musico

Tamb´em chamado de musicista, e´ qualquer pessoa ligada diretamente a m´usica, exercendo alguma func¸a˜ o no campo de m´usica, como a de tocar um instrumento musical, cantando, escrevendo arranjos, compondo, regendo, ou dirigindo um grupo coral ou algum grupo de m´usicos, como uma orquestras, bandas, big band de Jazz, ou ainda lecionando, trabalhando no campo de educac¸a˜ o, em terapia musical, ou ac´ustica, produc¸a˜ o de est´udio ou palco, engenharia de som, enfim, todos estes profissionais s˜ao considerados m´usicos, independente de ter, ou n˜ao, uma carteira de alguma instituic¸a˜ o que o reconhec¸a. O dia do m´usico e´ comemorado em 22 de Novembro.

1.1.2

Maestro

O papel do maestro, regente ou condutor e´ dar uniformidade a um grande contingente instrumental ou vocal para que todas sigam o tempo, a dinˆamica e o andamento indicado na partitura, pois sem ele cada m´usico ou cantor perderia a marcac¸a˜ o do tempo em relac¸a˜ o aos outros. Em s´ıntese, ele e´ o chefe do grupo, aquele que dita as ordens, impondo na maioria das vezes a sua “interpretac¸a˜ o” a` obra musical. Por´em a figura do maestro ditador, prepotente e arrogante vem entrando em decadˆencia h´a um bom tempo, e as grandes orquestras do mundo vˆem preferindo assim regentes que se coloquem no mesmo n´ıvel dos outros integrantes da orquestra, sabendo que eles est˜ao ali juntos para fazer m´usica e n˜ao impor ordens.

3

´ ˜ A` MUSICA ´ CAPITULO 1. INTRODUC ¸ AO

1.2 1.2.1

4

´ Elementos fundamentais da musica Melodia

E´ uma sucess˜ao coerente de sons e silˆencios.

1.2.2

Harmonia

E´ a emiss˜ao simultˆanea de sons com diferentes alturas.

1.2.3

Ritmo

E´ a ordenac¸a˜ o dos sons de acordo com padr˜oes musicais estabelecidos

1.3 1.3.1

Propriedades do som Altura

Em m´usica, altura e´ a propriedade que o som tem de ser mais grave ou mais agudo. Podemos diferenciar facilmente sons de alturas diferentes. Refere-se a` forma como o ouvido humano percebe a freq¨ueˆ ncia dos sons. As baixas freq¨ueˆ ncias s˜ao percebidas como sons graves e as mais altas como sons agudos, ou os tons graves e os tons agudos. Tom e´ a altura de um som na escala geral dos sons.

1.3.2

Durac¸a˜ o

Em m´usica a durac¸a˜ o e´ o tempo em que uma nota e´ tocada ou o tempo entre duas notas (pausa). As durac¸o˜ es s˜ao os elementos constituintes do ritmo.

1.3.3

Intensidade

E´ a propriedade que o som tem de ser mais forte (Avi˜ao decolando) ou mais fraco (passos de uma barata).

1.3.4

Timbre

E´ a caracter´ıstica sonora que nos permite distinguir se sons de mesma altura foram produzidos por fontes sonoras conhecidas e que nos permite diferenci´a-las. Quando ouvimos, por exemplo uma nota tocada por um piano e a mesma nota (uma nota com a mesma altura) produzida por um violino, podemos imediatamente identificar os dois sons como tendo a mesma freq¨ueˆ ncia , mas com caracter´ısticas sonoras muito distintas. O que nos permite diferenciar os dois sons e´ o timbre instrumental. De forma simplificada podemos considerar que o timbre e´ como a impress˜ao digital sonora de um instrumento ou a qualidade de vibrac¸a˜ o vocal.

1.4

Sons musicais

Os sons musicais ou notas musicais s˜ao sete. Nesta ordem: D´o, R´e, Mi, F´a, Sol, L´a, Si. Observac¸a˜ o: Os nomes das notas s˜ao nomes pr´oprios, portanto s˜ao sempre escritos com iniciais mai´usculas.

1.4.1

Origem do nome das notas

O nome das notas (d´o, r´e, mi, f´a, sol, l´a, si) tem a sua origem na m´usica coral medieval. Foi Guido d’Arezzo, um monge italiano, que criou este sistema de nomear as notas musicais - o chamado sistema de solmizac¸a˜ o. Seis das s´ılabas foram tiradas das primeiras seis frases do texto de um hino a S˜ao Jo˜ao Baptista, em que cada frase era cantada um grau acima na escala. As frases iniciais do texto, escrito por Paolo Diacono, eram:

´ ˜ A` MUSICA ´ CAPITULO 1. INTRODUC ¸ AO

5

Ut queant laxis, Resonare fibris, Mira gestorum, Famuli tuorum, Solve polluti, Labii reatum. Traduc¸a˜ o: ”Para que os teus servos possam cantar as maravilhas dos teus actos admir´aveis, absolve as faltas dos seus l´abios impuros”. Mais tarde ut foi substitu´ıdo por do, sugest˜ao feita por Giovanni Battista Doni, um m´usico italiano que achava a s´ılaba incˆomoda para o solfejo, e foi adicionada a s´ılaba si, como abreviac¸a˜ o de Sante Iohannes (”S˜ao Jo˜ao”). A s´ılaba sol chegou a ser mais tarde encurtada para so, para uniformizar todas as s´ılabas de modo a terminarem todas por uma vogal, mas a mudanc¸a logo foi revertida.

Cap´ıtulo 2

Notac¸a˜ o musical 2.1

Definic¸a˜ o

Notac¸a˜ o musical e´ o nome gen´erico de qualquer sistema de escrita utilizado para representar graficamente uma pec¸a musical, permitindo a um int´erprete que a execute da maneira desejada pelo compositor ou arranjador. O sistema de notac¸a˜ o mais utilizado atualmente e´ a partitura. Diversos outros sistemas de notac¸a˜ o existem e muitos deles tamb´em s˜ao usados na m´usica moderna.

2.1.1

Sistemas de notac¸a˜ o musical

O elemento b´asico de qualquer sistema de notac¸a˜ o musical e´ a nota, que representa um u´ nico som e suas caracter´ısticas b´asicas: durac¸a˜ o e altura. Os sistemas de notac¸a˜ o tamb´em permitem representar diversas outras caracter´ısticas, tais como variac¸o˜ es de intensidade, express˜ao ou t´ecnicas de execuc¸a˜ o instrumental. Partitura E´ uma representac¸a˜ o escrita de m´usica padronizada mundialmente, e tamb´em o sistema de notac¸a˜ o musical mais usado. Tal como qualquer outro sistema de escrita, disp˜oe de s´ımbolos pr´oprios (notas musicais) que se associam a sons. Cifra E´ um sistema de notac¸a˜ o musical usado para indicar atrav´es de s´ımbolos gr´aficos ou letras os acordes a serem executados por um instrumento musical (como por exemplo uma guitarra). As cifras s˜ao utilizadas principalmente na m´usica popular, acima das letras ou partituras de uma composic¸a˜ o musical, indicando o acorde que deve ser tocado em conjunto com a melodia principal ou para acompanhar o canto. Obs.: Este tipo de notac¸a˜ o ou cifragem indica ao executante o acorde que ele deve usar, mas n˜ao indica a durac¸a˜ o dos sons, deixando a sensibilidade musical do m´usico respons´avel pela maneira exata na qual ele executar´a os acordes.

6

Cap´ıtulo 3

Pauta, claves, e linhas suplementares 3.1

Pentagrama

Ou simplesmente pauta e´ um conjunto de cinco linhas paralelas, horizontais e equidistantes (mesma distˆancia) formando quatro espac¸os entre elas. As linhas e os espac¸os s˜ao contados de baixo para cima. As notas s˜ao escritas nas linhas e nos espac¸os, em sequˆencia alternada: uma linha, um espac¸o. Exemplo:

3.2

Clave

E´ um sinal que, colocado no in´ıcio do pentagrama, d´a nome a` s notas. Ou seja, atribuem notas espec´ıficas a linhas e espac¸os determinados.

Clave de Sol

Clave de Fá




Clave de Dó


As claves mais usadas atualmente s˜ao: a clave de Sol e a clave de F´a escrita na 4a linha.

7

´ CAPITULO 3. PAUTA, CLAVES, E LINHAS SUPLEMENTARES

3.2.1

8

Clave de Sol

A primeira clave que vamos discutir e´ a clave de Sol, que e´ sempre escrita na 2a linha do pentagrama. Esta clave e´ utilizada para representar a m˜ao direita em instrumentos de teclado. Utilizam esta clave, a maior parte dos instrumentos de madeira(flautas, clarinete, obo´e), os metais mais agudos (trompete, trompa, flugelhorn), bem como o violino, o viol˜ao e alguns instrumentos de percuss˜ao obedientes a` s´erie harmˆonica. As vozes mais agudas (Soprano e Contralto e tenor) tamb´em s˜ao normalmente escritas em clave de sol. A linha da pauta em torno da qual comec¸a o desenho do s´ımbolo da clave representa a nota Sol. Qualquer nota colocada nesta linha torna-se um Sol.


Sol Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol Acabaram as linhas dispon´ıveis para adicionar notas. O que fazemos para continuar? As linhas suplementares resolver˜ao o nosso problema.

3.2.2

Linhas suplementares

Uma linha suplementar e´ uma pequena linha que amplia a pauta quando o espac¸o para notas acaba. Com a linha suplementar desenhada, podemos colocar o L´a. Como na figura abaixo.


Sol Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol Lá Assim, podemos escrever um n´umero infinito de notas acima ou abaixo da pauta.

3.2.3

Clave de F´a

Esta clave e´ utilizada na escrita da m˜ao esquerda dos instrumentos de teclado, instrumentos de registro grave, como o violoncelo, o contrabaixo, o fagote , o trombone e o eufˆonio em D´o bem como as vozes mais graves (bar´ıtono e baixo). Tamb´em e´ possivel escrever a clave de f´a na terceira linha, possibilitando um registro ligeiramente mais agudo. No passado esta clave era utilizada para o bar´ıtono, mas seu uso na m´usica atual e´ raro.


Fá A linha entre os dois pontos da clave de F´a e´ a linha do F´a. Podemos agora preencher o resto da pauta com notas


Fá Sol Lá Fá Mi Ré Dó Si Lá Sol

´ CAPITULO 3. PAUTA, CLAVES, E LINHAS SUPLEMENTARES

3.2.4

9

Clave de D´o

Originalmente a clave de d´o foi criada para representar as vozes humanas. Cada voz era escrita com a clave de d´o em uma das linhas. O alto era representado com a clave na terceira linha, o tenor na quarta linha e o mezzo-soprano era representado com a clave de D´o na segunda linha. Este uso se tornou cada vez menos frequente e esta clave foi substitu´ıda pelas de sol para as vozes mais agudas e a de f´a para as mais graves. Hoje em dia, a posic¸a˜ o mais frequente e´ a na terceira linha, representando uma tessitura m´edia, exatamente entre as de sol e f´a. Um dos u´ nicos instrumentos a utilizar esta clave na sua escrita normal e´ a viola. Esta clave tamb´em pode aparecer ocasionalmente em passagens mais agudas do trombone. Seu uso vocal ainda e´ utilizado quando s˜ao utilizadas partituras antigas.

3.2.5

Clave de percuss˜ao

Esta clave n˜ao tem o mesmo uso das demais. Sua utilizac¸a˜ o n˜ao permite determinar a altura das linhas e espac¸os da pauta. Serve apenas para indicar que a clave ser´a utilizada para representar instrumentos de percuss˜ao de altura n˜ao determinada, como uma bateria, um tambor ou um conjunto de congas. Neste caso as notas s˜ao posicionadas arbitrariamente na pauta, indicando apenas as alturas relativas. Por exemplo em uma bateria, o bumbo pode ser representado na primeira linha por ser o tambor mais grave e um chimbal pode estar em uma das linhas mais altas por se tratar de instrumento mais agudo. Os instrumentos de percuss˜ao afin´aveis (xilofone, vibrafone, marimba, glockenspiel) utilizam notac¸a˜ o com as claves mel´odicas. Os t´ımpanos por exemplo s˜ao escritos na clave de f´a.

Cap´ıtulo 4

Figuras R´ıtmicas - Durac¸a˜ o das notas e pausas A durac¸a˜ o de tempo que uma nota e´ tocada, em proporc¸a˜ o a` s demais, e´ definida pelo valor, que e´ indicado pelo desenho da nota. Os valores das notas e pausas s˜ao definidos por um fracion´arios. A semibreve e´ a figura que representa o inteiro.

4.1

Figuras de notas

Tamb´em chamadas de valores positivos, s˜ao figuras que indicam a durac¸a˜ o dos sons.

4.2

Figuras de pausas

Conhecidas tamb´em como valores negativos, s˜ao figuras que indicam a durac¸a˜ o dos silˆencios. Figura de nota Figura de pausa Nome Valor

Semibreve


 





1/1 (Inteiro)

M´ınima

1/2

Sem´ınima

1/4

Colcheia

1/8

Semicolcheia

1/16

Fusa

1/32

Semifusa

1/64

10

Cap´ıtulo 5

Compassos Compasso e´ uma unidade m´etrica formada de tempos agrupados em porc¸o˜ es iguais. Linhas verticais ( | ) chamadas barras de compasso ou travess˜oes, dividem a pauta em compassos.

A pauta acima foi dividida em 4 compassos. A f´ormula de compasso e´ uma frac¸a˜ o que define a quantidade e o tipo das notas que cada compasso pode conter. A f´ormula de compasso e´ chamada tamb´em de signo de compasso.

4



3


4 4

No exemplo acima, o primeiro compasso e´ um compasso 4/4 (leia-se “quatro por quatro”), e o segundo, um compasso 3/4 (“trˆes por quatro”). O primeiro compasso, 4/4, cont´em quatro sem´ınimas. O segundo compasso, 3/4, cont´em trˆes sem´ınimas. Na f´ormula de compasso, o numerador indica a quantidade de notas que cabem em cada compasso, enquanto o denominador indica o tipo das notas, ou seja, o valor da unidade de tempo. Analisemos o compasso 84 . O numerador (8) indica que teremos 8 unidades de tempo. Enquanto o denominador (4) indica que a unidade de tempo ter´a o valor 1/4, ou seja, a sem´ınima. Isto significa que teremos 8 sem´ınimas em cada compasso.

5.1

Ponto de aumento

E´ um ponto que, colocado a` direita de uma figura de nota ou pausa, acrescenta-lhe a metade de seu valor. Veja o exemplo:

2 
4

Uma sem´ınima pontuada equivale a uma sem´ınima(1/4) mais uma colcheia (1/8).

2

 4 

Uma sem´ınima pontuada tamb´em equivale a trˆes colcheias.

2 
4 

11

´ CAPITULO 5. COMPASSOS

5.2

12

Compasso simples

Toda f´ormula de compasso pode ser classificada numa certa m´etrica. Os termos bin´ario(2 tempos), tern´ario(3 tempos) e quatern´ario(4 tempos), referem-se ao n´umero de tempos em um compasso. O termo simples significa que cada um desses tempos, ou unidades de tempo, pode ser dividido em duas notas. Desta forma os compassos: • 2/2, 2/4, e 2/8 s˜ao classificados como compassos bin´arios simples. • 3/8, 3/4 e 3/2 s˜ao tern´arios simples. • 4/8, 4/4 e 4/2 s˜ao quatern´arios simples.

5.3

Compasso composto

No compasso composto o tempo e´ divis´ıvel em trˆes notas. Para demonstrar isso, examinaremos o compasso 6/8.


86




2
















Observe que as seis colcheias podem ser agrupadas tanto em dois tempos (bin´ario composto) quanto em trˆes tempos (tern´ario simples). O padr˜ao tern´ario simples j´a pertence ao compasso 3/4, portanto o 6/8 e´ um bin´ario composto. Todos compassos compostos tem alguma figura pontuada como unidade de tempo. Observe que podemos usar 2 sem´ınimas pontuadas para preencher o compassos 6/8.

 86



Qualquer f´ormula de compasso com um 6 em cima e´ de um compasso bin´ario composto. Os compassos 6/4 e 6/8 s˜ao os mais usados. Qualquer f´ormula de compasso com um 9 em cima e´ um compasso tern´ario composto. Embora o 9/8 seja o mais comum, 9/2, 9/4, e 9/16 tamb´em s˜ao utilizados.


89




2







Qualquer f´ormula de compasso com um 12 em cima e´ de um compasso quatern´ario composto. O compasso 12/8 e´ o quatern´ario composto mais utilizado.


12 8 2















´ CAPITULO 5. COMPASSOS

5.4

13

Compasso alternado

Um compasso alternado e´ um compasso que junta tempos simples e compostos. Estes compassos, por serem irregulares, n˜ao possuem unidade de compasso. Portanto, n˜ao existe nenhuma figura de nota que sozinha preencha um compasso alternado. O primeiro compasso alternado que discutiremos e´ o compasso 5/8. Ele cont´em dois tempos: um simples e um composto. A ordem dos tempos unidos para formar um compasso alternado n˜ao importa. Se o tempo composto vem primeiro, ainda assim esse compasso alternado e´ chamado um compasso 5/8.


85 3









ˆ unidades de tempo. Discutiremos agora sobre compassos alternados que unem tres O compasso 7/8 cont´em dois tempos simples e um tempo composto, n˜ao importando a ordem dos tempos.


87

4




















O compasso 8/8 cont´em dois tempos compostos e um tempo simples.


88 4





















` vezes, as pessoas confundem o 8/8 com o 4/4, j´a que ambos podem conter 8 colcheias. Por´em As o 4/4 divide-se em quatro tempos de duas colcheias (quatern´ario simples), enquanto o 8/8 divide-se em trˆes tempos alternados. ˆ um total de quatro tempos. Nossos dois ultimos compassos alternados contem ´ O 10/8 tem dois tempos compostos e dois tempos simples.


10 8 2













O 11/8 tem trˆes tempos compostos e um tempo simples.


11 8 2













Cap´ıtulo 6

Qui´alteras S˜ao grupos de valores que aparecem em maior ou menor quantidade do que deviam, em relac¸a˜ o ao signo de compasso. Sobre o grupo destes valores alterados, coloca-se um n´umero indicando a quantidade de figuras, e sobre este, uma chave ou somente o n´umero.

6.1

Qui´alteras Regulares

S˜ao grupos de valores alterados, que no compasso simples possuem mais a metade do valor do grupo normal e no compasso composto possuem menos um terc¸o do valor do grupo normal. Grupo alterado 3 Valor normal


42

2

4




3




6.2



6

Qui´alteras Irregulares

S˜ao formadas por grupos alterados de 5, 7, 9, 10, 11, 13, 14, 15, 17 etc, por n˜ao pertencerem a` divis˜ao bin´aria nem tern´aria dos valores estabelecidos.

2









4








7

5

14

Cap´ıtulo 7

Sinais de repetic¸a˜ o 7.1

Ritornello

E´ um travess˜ao com dois pontos, sendo um acima e outro abaixo da 2a linha, indicando que o trecho deve ser tocado duas vezes.

7.2

Repetic¸o˜ es alternativas

Se um trecho da m´usica e´ repetido, mas com terminac¸a˜ o diferente, usa-se duas chaves com as express˜oes 1a vez para a repetic¸a˜ o, e 2a vez para finalizar.

7.3

Da Capo (D.C.)

Estas palavras italianas, tamb´em representadas pelas iniciais D.C., indicam que se deve retornar ao in´ıcio. Se a express˜ao for Da Capo al Fine (“Ao in´ıcio e ao fim”, em italiano), repete-se o trecho at´e encontrar a palavra Fine (“Fim”, em italiano).

7.4

Da Segno (D.S.)

Indica que se deve voltar onde estiver o sinal(Segno). Usa-se a abreviatura D.S. para n˜ao tomar muito espac¸o na pauta.




Fine

D.S al Fine

Se utilizada a express˜ao Da Segno al Fine ou D.S al Fine, deve-se voltar onde estiver o Segno e da´ı at´e o fim (Fine).

7.5

Coda

Indica que o trecho colocado entre express˜ao To Coda e o sinal n˜ao e´ executado na repetic¸a˜ o. Este evento e´ chamado de Salto de coda.

7.6

Simile

E´ um sinal que indica a repetic¸a˜ o de pequenos trechos ou padr˜oes musicais.

15

´ ˜ CAPITULO 7. SINAIS DE REPETIC ¸ AO

7.7

16

Exemplo de utilizac¸a˜ o dos sinais

  











 6 
 To Coda

1.

2.









D.C.  3   

D.S. al Coda

Cap´ıtulo 8

Articulac¸o˜ es 8.1

Ligadura

A ligadura de prolongamento e´ uma linha curva que une duas notas de mesma altura e mesmo nome. As durac¸o˜ es s˜ao somadas e ela e´ tocada como uma u´ nica nota. Elas s˜ao usadas para permitir que a durac¸a˜ o da nota se estenda al´em das barras de compasso. Veja o exemplo:


44 Se a barra de compasso n˜ao estivesse l´a, pod´ıamos ter simplesmente escrito uma m´ınima em vez das duas sem´ınimas ligadas.


48 8.2



Legato



    44

Notas cobertas por este s´ımbolo devem ser tocadas sem nenhuma interrupc¸a˜ o, como se fossem uma s´o.

17

Cap´ıtulo 9

Acentuac¸a˜ o Acentos indicam como notas individuais devem ser tocadas. A combinac¸a˜ o de v´arios s´ımbolos pode indicar com mais precis˜ao a execuc¸a˜ o esperada.

9.1

Staccato

A nota e´ destacada das demais por um breve silˆencio. Na pr´atica, h´a uma diminuic¸a˜ o no tempo da nota (aproximadamente 50%). Literalmente significa “destacado”.





   44

9.2






Staccatissimo






 


 44


A nota e´ mais curta, ficando mais separada das demais.

9.3



Marcato



   44  



O tempo e´ precisamente como indicado na partitura. A nota e´ tocada um pouco mais forte que as demais.

9.4

Tenuto

         4  4




Uma nota sustentada, suave, sem acentuac¸a˜ o.

18

´ ˜ CAPITULO 9. ACENTUAC ¸ AO

9.5

19

Fermata

Uma nota sustentada indefinidamente ao gosto do executante. Na pr´atica, pode aumentar ou reduzir a durac¸a˜ o da nota, mas e´ mais frequente o uso para prolongar a nota, prinpalmente em codas. Tamb´em pode ser usada para indicar uma cadenza.

    
44 



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