Smoke Art

  • May 2020
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Smoke art Se trata de fotografías de hurmo normal que han sido coloreadas mediante ordenador. El humo suele proceder de barritas de incienso que han sido fotografiadas en estudio usando una cámara con flash off Clase sobre humo coloreado Esta es la última versión (actualizada en Agosto de 2007) de mis notas sobre cómo crear fotos de humo coloreado. Desde luego que no hay un único modo correcto de fotografiar el humo, sino que más bien se trata de una cuestión de experimentar la forma que mejor nos resulte. Así que estas notas son en parte instrucciones, y en parte una descripción de mi propia técnica, con aspectos que yo he ido descubriendo por mí mismo. Deseo que que puedan resultar útiles. Lo que yo busco en mi propio trabajo es una buena composición, con líneas claramente definidas y sombras con transiciones suaves entre las densidades del humo a lo largo de la fotografía. No intento crear fotos de humo; intento crear fotos usando humo. En mi opinión el factor técnico clave consiste en proporcionar la luz adecuada; pero antes de describir mi método preferido para la iluminación artificial quiero dar una breve descripción general de la fotografia con humo. Imagina una habitación oscura cerrada sin ninguna superficie que permita reflejos. Está iluminada por una ventana pequeña y alta, con una única hoja de cristal, orientada hacia el sol. Si el aire de la habitación está lleno de polvo o de humo podremos ver los rayos de sol reflejándose desde la ventana hasta el suelo. SI el aire de la habitación está limpio los rayos serán invisibles y sólo se percibirá la luz del sol en el suelo. En la habitación limpia se prepara una columna de humo que atraviese la luz del sol y se fotografía el humo contra las paredes oscuras de la habitación. Con cualquier cámara, sin recurrir a ningún truco, se pueden tomar buenas fotos de humo listas ara ser procesadas más tarde. Aunque nunca he encontrado una habitación perfecta para esto, sé de gente que si la tiene, y eso les ahorra muchos problemas después.

Texto traducido a partir de orientaciones de Graham Jeffery http://www.sensitivelight.com/

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El humo La fuente de humo que yo utilizo son varillas de incienso. Proporcionan el mismo volumen de humo que un cigarrillo pero son más baratas, al ser más largas, y huelen mejor. La ventilación es importante. Es verdad que sin ventilación una habitación con mucho humo se convierte enseguida en un lugar poco agradable para trabajar, pero aún más importante para la fotografía es que con todo el ambiente cargado de humo las fotografías tienen menos luz, contraste y definición. Es necesario tener algún control sobre la columna de humo, que en espacios abiertos o con corrientes de aire no siempre es satisfactorio. El truco consiste en trabajar con el humo durante breves períodos de tiempo, y luego refrescar el aire de la habitación y empezar de nuevo. En un ambiente de aire adecuado el humo ascenderá en una columna desde la fuente incandescente, y tras alcanzar una cierta altura el humo se acumulará en una nube. Hay que evitar tomar la nube en la fotografía, porque restará foco y contraste a la imagen final. Lo más probable es que se produzca movimiento en el aire y que obtengamos sombras en el humo. Para variar los patrones que se van formando podemos soplar cerca del humo. Otra alternativa puede consistir en introducir una pequeña abertura en el camino que sigue el humo. He usado cucharas, un rallador de queso, y otros artículos diversos, cada uno de los cuales afecta de un modo particular el trazado del humo. La velocidad que alcanzan las volutas del humo también condiciona a las formas que se producen, y está relacionada con la temperatura de la fuente de calor. Para ralentizar el humo podemos introducir una obstrucción como un embudo en ángulo, que moverá la columna de humo de modo que no proceda directamente de la fuente de calor. Para acelerar la columna de humo (e incrementar la nube que mencionaba antes) se añade más calor. Esto se puede hacer colocando 3 o 4 velas encendidas alrededor de la fuente del humo a una distancia de unos centímetros. as pulgadas.

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El fondo El fondo debe ser negro, o al menos tan negro como podamos conseguir. He comprobado que el terciopelo de algodón negro proporciona una buena densidad de negro y refleja muy bien la luz. Un buen fondo marca la diferencia en el resultado final del trabajo. La iluminación debería disponerse de modo que teóricamente ninguna, o en la práctica la mínima luz posible, recaiga sobre ese fondo. Iluminando el humo Vamos a necesitar mucha luz, y ahora explico por qué. Necesitamos una velocidad de obturación muy rápida porque el se está movimiento y es preciso congelarlo en su recorrido. La luz del fash se encargará de eso, y tenemos que sincronizar a la máxima velocidad que la cámara permita para reducir cualquier posibilidad de luz ambiental que pueda reducir el contraste.

Vamos a necesitar tanta produndidad de campo como sea posible, porque no sabemos dónde estará el humo cuando apretemos el disparador. El autofocus no es útil con el humo, asi que es necesario un preenfoque manual. Tras establecer el escenario suelo contemplar el humo durante un minuto o dos, a veces lo agito un poco y observo cómo se comporta y hacia dónde se desplaza. Después coloco algo sólido donde creo que se va a desplazar el centro de la actividad del humo y preenfoco con la cámara. Necesitaremos también configurar una ISO baja. El humo está hecho de partículas, y puesto que ya está granulado añadiendo más ruido con una ISO alta sólo conseguiremos peores resultados. Con la cámara con velocidad alta, pequeña apertura y baja ISO la cámara la escena estará bien iluminada. Generalmente sitúo la luz principal del flash en algún sitio entre el lateral y la parte de detrás del humo. La luz necesita cubrir el área donde puede situarse el humo, pero no debe estar tan cerca como para que el humo quede iluminado de forma desigual. Podemos considerar la posibilidad de utilizar un pequeño reflector para Texto traducido a partir de orientaciones de Graham Jeffery http://www.sensitivelight.com/

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arrojar alguna luz hacia el lado opuesto del flash, o recurrir a una segunda unidad de flash si comprobamos que el flash no se ilumina de forma homogénea. Sitúo pantallas entre el flash y el fondo para evitar que cualquier luz alcance el terciopelo. Si insisto tanto en el asunto de la luz reflejada es porque tanto las paredes como el techo de mi estudio son blancas y la luz rebota por todas las superficies. Si entonces hubiera sabido lo que sé ahora las habría pintado de negro o de gris oscuro. Definir el disparo Cuando la luz está en su lugar, el humo frente al fondo negro, y la cámara pre-enfocada en un trípode podemos realizar los primeros disparos. Dispararé a 0.5-1.5 m del humo, incluyendo entre 25-50 cm de la columna de humo. Utilizo un disparador remoto y no presto atención al visor, porque resulta más fácil reaccionar ante la evolución de las formas del humo si podemos ver la escena completa; si queremos ver la forma perfecta del humo en el visto, seguro que llegaremos demasiado tarde. Comprobar la exposición Tomaremos algunos disparos para empezar, y eso nos servirá par ajustar la exposición. Comprobar el histograma en este punto no ayudará de mucho, a menos que tengamos experiencia en trabajar con humo. No hay ninguna curva apropiada con la fotografía del humo; no estamos haciendo fotos en el parque, sino en la oscuridad. Yo recomiendo que efectuemos varios disparos en esta fase para asegurarnos que todos los ajustes son adecuados. Ajustaremos la exposición para que la parte más brillante del humo está casi blanca. La sobreexposición nos hará perder algunos detalles y el humo parecerá poco fluido y atractivo. Una exposición demasiado baja se traducirá en una pérdida de contraste y el humo parecerá mezclarse con el fondo. En definitiva, se necesitarán muchos intentos de ensayo y error antes de dar con los ajustes de exposición adecuados.

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Postprocesado Con la fase de disparo ya completada todo el proceso se hace más sencillo. Cuando nos encontramos con cantidad (cientos?) de imágenes de humo bien expuestas tenemos que realizar alguna criba. Se trata de seleccionar aquellas que contengan formas en el humo que sean realmente sugerentes. El recorte para obtener buenas composiciones será necesario en casi la mayoria de los casos, puesto que no llevamos ninguna composición en la cámara, sino que simplemente apuntamos en la dirección apropiada. Pero antes de intentar darle color al humo hay un par de pasos previos que debemos realizar. En primer lugar el color deberia resultar negro, pero no solo muy oscuro, sino científicamente negro, RGB (0,0,0). Yo suelo utilizar un pincel grande desplazándolo sobre el fondo y tomando cualquier rastro de humo que no pertenezca a la imagen principal. Pinto cerca del humo, pero no dentro de él. Si al echar un vistazo a la imagen completa vemos dónde se ha usado el pincel entonces significa que nuestra exposición no ha sido la apropiada desde el principio. Si no hemos ido demasiado lejos un pequeño ajuste a los niveles puede resolver el problema. Puede que haya manchas o polvo en la foto, o restos de particulas procedentes de la combustión, que podremos limpiar con el tampón de clonar o la herramienta pincel corrector puntual de Photoshop. Cuando creas que tienes todas las manchas corregidas, invierte la imagen y localiza aquellas que se hayan pasado por alto. Cuando hayamos visto el humo tanto en fondo blanco como negro sabremos cuál resultará más sugerente. Aplicar color Hay cantidad de formas de aplicar colo al humo. Te sugiero que lo intentes por ti mismo, y experimentes. Yo he intentado muchos métodos, desde selecciones suaves con tono/saturación a capas de gradientes con el modo mezcla establecido en color. No existe límite, ni un único modo de correcto de aplicar el color. Texto traducido a partir de orientaciones de Graham Jeffery http://www.sensitivelight.com/

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Perfilar o no Yo recomendaría que cualquier perfilado que se aplique se haga con moderación, porque no resulta atractivo ver artefactos en los bordes de la imagen. En algunas imágenes he utilizado una pequeña cantidad de perfilado de bordes combinado con un desenfoque de superficie para suavizar los bordes de las áreas de humo. Intenta alguna otra cosa.

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