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Louis Armstrong

Mose Alisson

1. La música jazz continuó desarrollándose durante todo el siglo XX, llegando a ser una

música de gran consumo en los años 20, 30 y 40, principalmente en América, pero también en Europa. Especial popularidad alcanzó el estilo del swing, de la mano de compositores y directores de orquesta como Benny Goodman o Glenn Miller. 2. A comienzos de siglo XX, en EEUU, empiezan a difundirse entre la población urbana diversos géneros musicales derivados de las tradiciones populares de los africanos que habían llegado como esclavos al continente, influidas ahora por las tradiciones musicales blancas. 3. Nacen y adquieren notoriedad de este modo el ragtime, el blues urbano (derivado del blues primitivo que era cantado en el rural), y finalmente, el jazz, que combinaba la música de banda y de desfiles que venía sonando sobre todo en Nueva Orleáns, con fuertes dosis de improvisación y con particulares características rítmicas y estilísticas.

El rock Existen varias versiones acerca del origen de la frase rock and roll: algunos la atribuyen a un término que usaban los marinos para designar los movimientos de una embarcación (rock: hacia adelante y atrás; y roll, hacia los lados); otros sostienen que se originó en la forma de alabanza a Dios que tenían los cantantes negros del góspel.

Elvis Presley, el rey del rock

Freddy Mercury

1. Cualquiera sea el origen, lo cierto es que este ritmo es producto de la fusión de otros estilos musicales, como el country (música campesina blanca de Estados Unidos,

especialmente del sur), rhythm and blues (estilo que surge gracias a las guitarras eléctricas que permitieron darle ritmo al blues), blues y el propio góspel, pero más acelerado en su ritmo. 2. La naturaleza agresiva y contestataria del rock and roll se manifestó en la reacción contra la música comercial de la época. Se protestaba contra los grandes como Frank Sinatra o Perry. 3. Se resquebrajaba el racismo, muy arraigado en esos años, al integrar en la música a negros y blancos. Y, por último, por primera vez nacía un movimiento hecho exclusivamente para los jóvenes. El rock servía para molestar a papá.

Música clásica La principal intención de los artistas neoclásicos era representar sus ideas mediante la belleza, aparentemente perfecta, equilibrada, natural, con la expresividad justa. La música deja de representar emociones exageradas y evita acompañamientos pesados o melodías recargadas.

Vivaldi

Beethowen

1. Desaparece el bajo continuo y en su lugar se acompaña con acordes repetidos o en arpegios. 2. El ritmo del acompañamiento se vuelve más suave y natural que en el Barroco. 3. La melodía principal se construye casi siempre de forma simétrica, con frases de cuatro u ocho compases. 4. Se perfeccionan las formas anteriores. La sonata clásica es la forma más clara de este estilo. 5. Los compositores intentan que las obras guarden las proporciones precisas, sin que ningún fragmento destaque excesivamente. Utilizan la forma sonata en todo momento.