Informe Creatividad .docx

UNIVERSIDAD PRIVADA LEONARDO DA VINCI

CARRERA PROFESIONAL DE ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS

 ALUMNOS: Díaz Anticona, Jhanhur Steve Palomino Martinez, Geancarlo Antonio Sanchez Cedano, Kariss Staci Suarez Quiroz, Cristian Eduardo Urquiaga Castro, Piero Ricardo Terrones Arroyo, Myhael Fernando  DOCENTE: Malpartida Chuquillin, Gissella Katherine  CURSO

: Psicología y Cultura del Emprendimiento

TRUJILLO – PERÚ 2018

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______________LA CREATIVIDAD______________ ÍNDICE I. II. III. IV. V. VI. VII.

ANTECEDENTES INTRODUCCIÓN DEFINICIONES FORMAS TIPOS Y NIVELES PRINCIPIOS HABILIDADES DE LA CREATIVIDAD

VIII.LAS PERSONAS CREATIVAS IX.ÁMBITO DE CREACIÓN (ENTORNO) X. LÍMITES A LA CREATIVIDAD

XI. TÉCNICAS DE CREATIVIDAD XII. EL PROCESO CREATIVO XIII. COMPONENTES CREATIVO

DEL

PENSAMIENTO

XIV. LA CREATIVIDAD EN LA ADMINISTRACIÓN XV. LA CREATIVIDAD EN LA EMPRESA XVI.

LA CREATIVIDAD: ALTERNATIVAS

GENERACIÓN

XVII. TOMA CREATIVA DE DESICIONES XVIII. CONCLUSIONES XIX. CITAS SOBRE LA CREATIVIDAD XX. BIBLIOGRAFÍA I.

ANTECEDENTES 2

DE

La palabra Creatividad deriva del latín "creare" que significa: engendrar, producir, crear. Está emparentada con la voz latina "crescere": crecer. En el Génesis del Antiguo Testamento aparece la siguiente frase: "Dios creó al cielo y la Tierra de la nada". En este contexto, creación sería concebir desde la nada. Por otra parte, en el diccionario encontramos que crear "es producir algo que no existe". Si partimos del criterio que el hombre, para crear siempre parte de algo anterior, existente, para ser consecuente con la etimología deberíamos pensar que el creador por antonomasia sería Dios. Una reflexión: No se podría hablar de Creación divina sin un hombre que la nombre. ¿Sería aventurado afirmar que sin el hombre no hay posibilidad de Creatividad? Pensamos que el ser humano cuando crea recrea, es decir, combina de manera nueva y original materiales, ideas, símbolos, colores, formas, sonidos, movimientos, conformando de este modo productos y significados que antes no existían. El proceso creativo es una de las potencialidades más elevadas y complejas de los seres humanos, éste implica habilidades del pensamiento que permiten integrar los procesos cognitivos menos complicados, hasta los conocidos como superiores para el logro de una idea o pensamiento nuevo. La creatividad ha existido desde siempre, es una habilidad del ser humano y, por lo tanto, vinculada a su propia naturaleza. Sin embargo, por mucho tiempo, la creatividad como concepto fue un tema no abordado y por lo mismo poco estudiado, es hasta años recientes donde surgen teóricos que se abocan a profundizar sobre el tema y se desarrollan trabajos y aportaciones alusivas a este concepto.

II.

INTRODUCCIÓN

En los últimos años, el concepto de creatividad ha sido motivo de análisis en el seno de las organizaciones. La globalización, la escasez de recursos y la complejidad del entorno, entre otras causas, obligan a las personas a encontrar nuevas soluciones a problemas antiguos y cada vez más complejos. Existen numerosas definiciones de creatividad; incluso cada uno de nosotros tiene su propio concepto, ya sea que lo haya tomado de algún libro o diccionario, o que lo haya elaborado luego de una reflexión. Aquí no trataremos el término desde el punto de vista semántico ni mucho menos histórico; en lugar de ello, nos ocuparemos de las características, modalidades, técnicas y demás temas relacionados con la creatividad y la 3

Administración. Por lo que se decide establecer una empresa que se dedique a elaborar un producto que combine ambas materias primas. Presentando nuevas alternativas de consumo, promoviendo e impulsando la comercialización de productos nacionales.

III.

DEFINICIONES

 Capacidad del cerebro para llegar a conclusiones nueva s y resolver problemas en una forma original (Z. Grinberg).  Es uno de los medios principales que tiene el ser humano para librarse de los grilletes, no sólo de sus respuestas condicionadas, sino también de sus decisiones habituales (S. Arieti).  Es una nueva síntesis de matrices de pensamiento no conectadas previamente entre sí. Entonces la palabra creatividad ha sido razonablemente limitada a la técnica de crear ideas; pero no sólo es eso, creatividad es la "técnica de resolver problemas". Esta técnica puede aplicarse a todas las actividades humanas, como: las finanzas, la educación, la producción, la administración, el periodismo, en resumen, a toda actividad. La creatividad es un proceso mucho más heurístico que algorítmico. En matemáticas, un algoritmo es una regla, una ley, o una verdad que, siempre que se aplica a premisas conocidas, produce resultados que, si bien no son conocidos, por lo menos son esperados. Por ejemplo: cuando decimos que el orden de los factores no altera el producto, estamos exponiendo un algoritmo. De la misma manera que, cuando multiplicando dos cantidades del mismo signo, el resultado será siempre positivo, verdad o regla matemática, los algoritmos siempre son verificables. La heurística, del griego heunskein (descubrir), por lo contrario, es una verdad circunstancial; no es verificable, no es matemáticamente comprobable. En la técnica de resolver problemas, es la solución obtenida a través de ensayos y errores. Se encuentra con frecuencia en lo que podríamos llamar "sabiduría popular", es decir, reglas de conducta que tratan de imponer una cierta explicación de un resultado comprobado. Además, la heuris1ica admite contradicción. De acuerdo con lo anterior podemos decir que la creatividad significa el acto de dar existencia a algo nuevo, único y original.

IV. FORMAS

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1. La invención o innovación: cuando por medio de la asociación de dos o más factores aparentemente diferentes se llega a un tercer factor que tiene parte de los anteriores, pero que, con relación a ellos, es nuevo. Un ejemplo muy simple de esto sería un interfón el cual puede decirse que se deriva de un timbre y de un teléfono conjuntándolos en un nuevo objeto; Siendo diferente de ambos, pero guardando cierta relación con ellos. Usando una analogía biológica, una innovación es como el resultado de un cruce genético o híbrido; es diferente por completo a alguno de sus padres, pero guarda una semejanza con ellos en algunos aspectos. 2. El desarrollo: ocurre cuando se percibe algo ya existente y se expresa esa constatación, ya sea a través de una definición o a través de una ecuación o fórmula matemática. Es decir, descubrimiento es el encuentro accidental de algo que no se habría notado con anterioridad e invención es la creación deliberada de alguna cosa radicalmente nueva. Se podría afirmar que la invención por depender más de la creatividad es más heurística y que el descubrimiento, por partir de lo ya existente, es más algorítmico; Pero existe un tercer factor que podría aclarar mejor que es la verdadera creatividad: la intuición, percepción súbita de una solución. En términos generales, la intuición es la respuesta que precede a la pregunta y ocurre cuando, a partir de datos no conocidos, se consigue generar datos nuevos, que se vienen a combinar para la invención o para el descubrimiento. Finalmente, la creatividad, es la capacidad de formar mentalmente ideas, imágenes (sistemas, o estructuras) de cosas o teorías no presentes o conocidas o dar existencia a algo nuevo, único y original, pero, con un objetivo. Ejemplo: Recordemos la historia de Newton, quien según cuenta la historia, simbólicamente, se encontraba sentado debajo de un árbol de manzanas cuando una de ellas cayó haciéndolo reflexionar sobre este hecho gracias al cual descubrió y planteo la ley de la Gravitación Universal.

El invento es el teléfono; Inventado por Alexander Graham Bell en 1876 el teléfono reúne principios como el Electromagnetismo, conducción de corrientes etc. Símbolo por símbolo, recordemos la historia de Arquímedes, al averiguar el volumen exacto de una corona cincelada, es una tarea infinita y casi imposible si uno se mantiene en el campo horizontal del problema, si uno utiliza los medios habituales para medición de volúmenes. Imbuido de su problema, Arquímedes aisló entre los miles de millones de informaciones que formaban la trama de sus días, la escena simbólica de la 5

bañera para enlazar con un ¡Eureka! dos informaciones (corona y bañera) y producir una disposición nueva que resultó ser un nuevo concepto.

V.

TIPOS Y NIVELES  Creatividad plástica: Se relaciona con formas, colores, texturas, proporciones y volúmenes.  Creatividad fluente: Es la de los sentimientos, los afectos y las actitudes; en ella predominan los valores, los anhelos y los sueños, lo imaginativo, el simbolismo y el espíritu místico y religioso.  Creatividad científica: Este tipo de creatividad aplica el ingenio y el talento en la investigación de nuevos conocimientos.  Inventiva: Es la aplicación talentosa de las ideas, las teorías y los recursos a la solución de los problemas del quehacer ordinario.  Creatividad social: Es la que se aplica en las relaciones humanas y genera las organizaciones e instituciones. La lista anterior no pretende ser exhaustiva; incluso podría decirse que existen tantos tipos de creatividad como los que su mente pueda imaginar. Como se dijo anteriormente, todos tenemos suficiente creatividad para hacer lo que deseemos, pero lamentablemente hay muchos factores que limitan su uso. Por ejemplo, la educación formal impone en el educando formas y reglas para convivir con el resto del mundo, le dice cómo son las cosas y le sugiere que siempre serán así. Con esto no se quiere decir que el aprendizaje escolar sea reprobable, sólo se trata de una advertencia para verlo como un conjunto de conocimientos, de información y de experiencias, pero nunca como la respuesta a todo; la educación formal proporciona los elementos que la inteligencia y la creatividad utilizan para ofrecer nuevas respuestas ante diferentes situaciones. Existen miles de circunstancias que dificultan, si no es que imposibilitan, el uso de la creatividad, pero aquí no se mencionarán, pues no se trata de dar excusas para no usar el potencial creativo. Por el contrario, se pretende alentar el uso de la creatividad. Nuestra sociedad tiende a inclinarse hacia la conformidad y el conservadurismo, y se espera que todos sus miembros se muevan dentro de ciertas fronteras. Quienes se atreven a cruzarlas, son considerados diferentes y, de alguna manera, son castigados. Simplemente lea las siguientes citas que 6

importantes personas en su época hicieron sobre ideas e inventos creativos o radicales: - El caballo está aquí para quedarse; el automóvil es sólo una novedad, una moda. Uno de los presidentes del Michigan Saving Bank para desalentar la inversión en la Ford Motor Ca. en 1903. -

Todo lo que puede ser inventado, ya está inventado. Charles H. Duell, Comisario de patentes de Estados Unidos, 1899.

- En el futuro, quizá las computadoras pesen ... sólo 1.5 toneladas. Mecánica Popular, al predecir el desarrollo de la tecnología de computadoras en 1949. -

No nos gusta su sonido. Los conjuntos de guitarras están pasados de moda. Decca Records, al rechazar a The Beatles en 1962.

VI. PRINCIPIOS Si desea mejorar su creatividad, éstos son algunos principios básicos que debe manejar antes de entrar en otro tipo de técnicas y conceptos.

                 

Anote las dudas y preguntas personales en un diario Dedique tiempo a la reflexión Lea buenos libros Encuentre diversión en resolver problemas Reconozca sus errores Ponga en duda cualquier conocimiento Exprese y fundamente las creencias personales Vea y observe Oiga y escuche, trate de diferenciar los ruidos y los sonidos Agudice los sentidos Interésese por definir las ambigüedades Adáptese rápidamente a los cambios Confíe en los instintos personales Ponga atención en los pequeños detalles Exprésese claramente Encuentre igualdades, analogías y metáforas Encuentre relaciones donde otros no las perciben No tema asumir los riesgos

Es difícil describir o analizar la creatividad por medio del método científico, como se haría con cualquier ciencia, ya que el proceso creativo inventa sus propias reglas e incluso llega a cambiarlas. No existe una regla 7

para trabajar con la creatividad; ésta puede surgir tanto en el orden como en el desorden completo, en el silencio o en medio de un ruido ensordecedor, en un estudio o taller, o cuando le cambiamos el pañal a un bebé. La creatividad no se puede forzar, es espontánea y libre. Es posible educar la mente o ejercitarla para que sea creativa con más frecuencia y con mayor intensidad, pero cualquier sistema que se presente como la única forma o los pasos a seguir en el proceso creativo carece de fundamento. Sin embargo, no hay que olvidar que existe lo que se denomina el pensamiento lateral, que es la versión controlada de la creatividad de la que pueden surgir grandiosas ideas o soluciones mediante pasos estructurados, y es la base para algunos de los sistemas y procedimientos de los que se hablará más adelante. Del mismo modo, la creatividad no puede ser medida ni evaluada, ya que cada creación es única y, como ya se dijo, no responde a la voluntad. Además, nadie pude adjudicarse el derecho de calificar qué cosa es creativa y cuál no, o peor aún cuál es el grado que se tiene de creatividad.

VII. HABILIDADES DE LA CREATIVIDAD Guilford (1950) y Dedboud (1992), han sugerido ocho como las habilidades que componen a la creatividad: Guilford demostró además, que la creatividad y la inteligencia son cualidades diferentes. Estas habilidades son:  Fluidez: Número de ideas o enfoques.  Flexibilidad: Habilidad para cambiar enfoques y puntos de vista, adaptarse, relacionar, usar diferentes líneas de pensamiento.  Originalidad: Grado de convencionalidad de la idea, interpretaciones fuera de lo común, rareza de los elementos incorporados.  Sensibilidad para los problemas  Redefinición  Análisis  Síntesis  Penetración

VIII. LAS PERSONAS CREATIVAS

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¿Sabe por qué es tan difícil crear robots cQl1? un cuerpo que funcione como el humano? Porque el cuerpo humano está formado de manera creativa; no somos un conjunto de rectilíneas. Nuestro cuerpo presenta todo tipo de rectilíneas, curvas, círculos, elipses y otras formas que son totalmente irregulares pero que permiten un sinnúmero de movimientos. De la misma forma, la mente humana está formada de características físicas, genéticas, sociales, familiares, culturales, y otras tantas. Por eso cada individuo es totalmente diferente. Es necesario reconocer lo anterior porque, como aquí se hará mención de algunas características presentes en una gran cantidad de individuos creativos, quizá podría pensarse que esas características son las únicas o que se presentan en todas las personas creativas por igual, cuando no es así. Por otra parte, es recomendable tratar de desarrollar el mayor número de tales características en uno mismo. Ser creativo es encontrar el equilibrio en 10 dimensiones de la vida personal. Para ello no hay recetas y seguramente en cada ámbito serán distintos los puntos de equilibrio.

He aquí algunos aspectos propios de la construcción de la personalidad Un extremo Actividad física

Actitud deseada Madurez psicomotora

Otro extremo Sedentarismo

Vivacidad

Madurez perceptual

Ingenuidad

Ludismo

Goce de la actividad

Disciplina

Fantasía

Construcción de nuevos patrones

Cotidiano Extroversión

Realidad

Creación de un estilo propio

Extravagante

Asertividad

Introversión

Humildad

Valoración de uno mismo

Orgullo

Tradición

Equilibrio socio-temporal

Cambio

Pasión Estoicismo

Emociones serias

Compromiso

Soportar lo necesario

Hedonismo

creativa: También existen otros 10 rasgos antitéticos o paradójicos que se presentan en las personas creativas: 9

1. Las personas creativas se caracterizan por una gran energía psíquica, aunque descansan con frecuencia. Permanecen activas largas jornadas, muy concentradas, mientras proyectan un aspecto de frescura y entusiasmo, pero aun así duermen mucho. 2. Son inteligentes e ingenuas a la vez. A cierto nivel de coeficiente intelectual, éste de-ja de tener relación con una carrera exitosa. 3. La gente creativa combina disciplina o responsabilidad con sus antítesis. Un creativo es relajado y despreocupado, pero es más obstinado, constante y perseverante que los demás. 4. Las personas creativas oscilan entre la fantasía, la imaginación y un original sentido de la realidad. El principal objetivo es ir más allá de lo que el común de la gente considera real para crear una nueva realidad. 5. Son extrovertidos e introvertidos al mismo tiempo. 6. Son humildes y orgullosos a la vez. 7. Escapan de los estereotipos sexuales, hasta ciertos límites. Comúnmente se les tacha de homosexuales, pues tienen la condición andrógina, ya que son capaces de ser al mismo tiempo agresivos y apacibles, sumisos y dominantes, sensibles y disciplinados. Estos individuos parecen no sólo tener las ven tajas de su sexo, sino también las virtudes del sexo contrario. 8. Son rebeldes y conservadores al mismo tiempo. También son tradicionales y conservadores, pero a la vez rebeldes e iconoclastas. 9. Son apasionados de su trabajo, pero también muy objetivos. Sin pasión se pierde el interés en resolver problemas difíciles; pero sin objetividad, el trabajo pierde credibilidad.

10.

Son sufridos y disfrutan del éxito a la vez.

Un aspecto importante para ser creativo es la fluidez, que es la facilidad con que se usa la información almacenada cuando se necesita. Esto ayuda a tener respuestas inmediatas a las acciones, evadir las distracciones, proceder con toda conciencia, distorsionar u olvidar el sentido del tiempo e, inclusive, a olvidarse de uno mismo.

IX. AMBITO DE CREACIÓN (ENTORNO) Los ámbitos se dividen en dos clases: los lugares y las demás personas. La gente creativa prefiere los lugares en los que existen factores que facilitan su 10

actividad. El individuo poco puede hacer para acondicionar positivamente su país o ciudad, incluso su institución, pero puede controlar su microentorno y transformarlo. El creativo prefiere estos aspectos en su microentorno: a) La seguridad, simbolizada por objetos amados b) Los toques personales de amueblado, decoración o jardinería e) La comodidad para trabajar

d) Los utensilios, aparatos y equipos necesarios e) Objetos artísticos que evoquen lo creativo f) Un fondo musical g) Un horario personalizado h) Asegurar el descanso periódico Ejemplo:

X.

LÍMITES A LA CREATIVIDAD

11

Existen diversas limitaciones al proceso creativo: unas surgen de la persona que está ejerciendo la creatividad, otras se originan en el problema que se trata de resolver y otras se deben al ámbito o contexto en que se actúa. Entre las limitaciones que tienen su origen en la persona están sus propias actitudes, como el temor al fracaso, la resistencia al cambio, el miedo a lo desconocido, la pereza de pensar, la imaginación inhibida, la vida emocional reprimida, la mala alimentación, así como las cosas en su entorno que influyen en él o ella, como pueden ser los prejuicios y tabúes, la educación inadecuada, las limitaciones derivadas de vivir en un estrato social bajo, las coyunturas históricas desfavorables y dejar pasar las circunstancias favorables sin aprovecharlas. A continuación, se presenta una lista más detallada, aunque no exhaustiva, de las limitaciones o barreras más frecuentes a la creatividad:  Sentimiento de inseguridad. Se manifiesta como la falta de confianza, miedo a ser castigado, o al fracaso y a cometer errores.  Necesidad de conformismo. Es la seguridad basada en el orden y las normas. Es el resultado de haber vivido en ambientes y condiciones poco cambiantes. Miedo a no encajar en los patrones culturales y sociales.  Ocupacionalismo. Patrones estereotipados con la actividad, las ocupaciones y la formas en que una especialidad o trabajo se practica.  Barreras perceptuales. Delimitar demasiado el área del problema, dificultad para aislar el problema.  Barreras emocionales. Se prefiere juzgar en lugar de crear ideas; el problema no parece estimulante, o se está ansioso por alcanzar éxito inmediato.  Barreras culturales. Se considera que jugar es una actividad exclusiva de los niños; se cree que la tradición es mejor que el cambio. Entre las barreras culturales destacan los tabúes y la irracionalidad de las prohibiciones en una sociedad.  Barreras de la imaginación. Temor al inconsciente, inhabilidad para distinguir la realidad y la imaginación.  Barreras ambientales. Falta de cooperación, jefe autocrático, trabajo inseguro, distracciones.  Información. Falta de ella, uso inadecuado o inflexible de estrategias para solucionar problemas.

XI. TÉCNICAS DE CREATIVIDAD 12

- Tormenta de ideas Es una técnica de aplicación individual o grupal que sirve para generar gran cantidad de ideas sobre un tema en un tiempo determinado. Se prohíbe criticar. No se debe rechazar ni censurar ninguna idea; todas se apuntan tal y como nacieron. Se alientan expresiones libres y espontánea s. Se procede con rapidez, sin reflexionar demasiado. Mientras más extravagantes sean las ideas, mejor. Se debe estar atento a las aportaciones de los demás, intentando mejorarlas o complementarlas. Algunas variantes de la tormenta de ideas son: la técnica Philip 66, que consiste en grupos de seis participantes en los que se dialoga sobre un tema y cada grupo debe llegar a una conclusión para luego exponerla al resto de los equipos; y el método Delphi, que consiste en proponer soluciones a un problema y después discutir los posibles escenarios que produciría la implantación de cada una.

- Transformaciones creativas 13

Para transformar una idea, ya sea que implique gráficos, palabras, conceptos u objetos, se sugiere utilizar algunas pistas o verbos de manipulación y aplicarlos a cada una de las ideas propuestas que estemos estudiando. A continuación, se mencionan algunos de esos verbos:  Agrandar, aumentar: Ya sea la totalidad o una parte, una característica, sus funciones, tiempo de vida, etcétera.  Reducir, disminuir, empequeñecer: Alguna de sus partes, precio, tiempo de duración, tamaño, etcétera.  Suprimir: Por completo, o alguna de sus partes; supone proponer otro elemento que pueda sustituir al que se suprimió sin alterar su función o características, etcétera.  Invertir: Todo o una parte; se trata de pensar al revés, de imaginar la función contraria u opuesta.  Asociar: Relacionar una idea A con una idea B, para que surja una idea C o O o combinada con otra, para mejorar y aumentar su uso o su función.  Sensibilizar: Transformar la relación del objeto y el usuario, es decir, acentuar una relación afectiva o psicológica, personalizar el objeto, o el programa, etcétera.  Reordenar: Con otros elementos, con otros criterios, en otra secuencia, etcétera.  Adaptar: Utilizar algo de otra manera o con otros fines.  Modificar: Su tamaño, su forma, alguna de sus partes, alguna función, etcétera. Esta técnica pretende cambiar la perspectiva o la percepción, haciendo que lo conocido parezca extraño. Éstos son sólo algunos de los verbos que se recomiendan, pero podemos aplicar cualquier otro que modifique la idea u objeto, tanto en el aspecto físico como en su funcionamiento.

- Matrices de descubrimiento 14

Es la relación de cada elemento con todos los demás de su serie, mediante matrices bidimensionales y tridimensionales, con la finalidad de encontrar combinaciones inéditas. También se les conoce como cuadros morfológicos, y tienen la característica de que aplican los enfoques combinatorios de manera sistemática. He aquí un ejemplo:

~

A

6

C

O

E

1

Al

61

C1

D1

El

2

A2

62

C2

D2

E2

A3

63

C3

D3

E3

A4

64

C4

04

E4

3

\

4

La estructura es muy importante, pues obliga a elaborar un análisis, tan completo como sea posible, del problema que se trata de resolver. El siguiente es un ejemplo sobre algunas soluciones que se podrían aplicar a la fabricación de una lámpara.

.

Funciones

Subsoluciones

Material

Aluminio

6ronce

Cerámica

Plástico

Madera

Acero

Acabado

Natural

Pintado

Galvanizado

Anodizado

Plástico

Forrado

Luminaria

Ninguna

Globo

Visera

Pantalla

Concentrada

Lámpara

Incandescente

Flores

Halógena

Mecanismo

Ninguno

Plegable

Flexible

Telescópica

Orientable

Tamaño

Grande

Mediana

Pequeña

Energía

Monotensión

Bitensión

Pilas

- Escenarios 15

Batería

Un escenario es la descripción de cómo podría ser una situación o un problema si se usara talo cual cosa, es decir, se trata de presuponer las condiciones o factores que intervienen en una situación. Se distinguen, por lo menos, dos tipos de escenarios: el ideal y el catastrófico. Para realizar este ejercicio se necesita utilizar en alto grado la lógica, la imaginación y hasta la fantasía. El escenario ideal satisface mágica y excelentemente la solución. Por el contrario, un escenario catastrófico, será aquel en que se imagine y manifieste lo peor que pudiese suceder con respecto al problema por resolver. Es útil plantearse diferentes escenarios que se encuentren entre estos dos extremos. Además, conviene detectar anticipadamente qué factores o procesos conducirán a la situación indeseable del escenario catastrófico. - Analogías Consiste en buscar y asociar ideas con objetos y conceptos similares en algunos aspectos, ya sea en su función, en la forma, en el material, en alguna de sus características o en cualquiera de sus rasgos esenciales. Esta técnica permite salir de la realidad y proponer ideas utilizando la capacidad de asociar y relacionar ideas con otras cosas, conceptos, épocas, disciplinas, etcétera.

XII. PROCESO CREATIVO Podemos dividir en siete etapas el proceso creativo para la solución de problemas: 1. Identificación. Es la primera etapa, el reconocimiento del problema, parece demasiado obvio; sin embargo, en algunas ocasiones no se sabe exactamente qué tipo de conflicto se debe resolver, por lo que es importante saber cuál es. La correcta identificación nos lleva a las otras seis etapas del pensamiento creador. 2. Preparación. Esta puede ser de dos tipos directa o indirecta. Es directa cuando acumulamos información pertinente al problema que debe ser resuelto. Es decir, cuando buscamos solamente datos que contribuyen a una posible solución. La preparación es indirecta cuando averiguamos información sobre todo lo que pueda colaborar a una solución, incluso si a primera vista no tiene nada que ver con el problema

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3. Incubación. Se desarrolla más en el plano del inconsciente, es decir, es la digestión inconsciente de las ideas, es un periodo silencioso, aparentemente estéril, pero en realidad de intensa actividad. Por ejemplo: "Enrique da Costa Mecking (campeón brasileño de ajedrez) decía: “Hasta sueño con partidas, a veces me despierto con la solución de un problema que me preocupaba la noche anterior" y Gandhi acostumbraba a tejer; su proceso creativo se desarrollaba enormemente cuando se dedicaba a ese tipo de actividad manual. 4. Calentamiento. El regreso al problema, con la sensación de una solución cercana, constituye una etapa claramente distinta del proceso creativo: el calentamiento.

Debe ser un proceso consciente, provocado artificialmente a través de recursos ya muy experimentados como la lluvia de ideas, por ejemplo: el calentamiento es decir “creo tenerlo, pero aún no se bien como plantearlo” es cuando se siente que la solución ya está realmente al alcance de la mano, a pesar de que todavía no pueda ser vista o comprendida por completo.

5. Iluminación. La solución del problema aparece por primera vez en esta etapa. La iluminación es el resultado de periodos bastante laboriosos de preparación, en muchas ocasiones también de calentamiento. En esta etapa la idea se vuelve más clara y entonces puede ser planteada. 6. Elaboración. Después de que se encuentra la idea y desde que la juzguemos satisfactoria, el periodo se considera como integrante del proceso creativo ahora totalmente consciente de la elaboración.

Las ideas, antes abstractas, se organizan y a través de la construcción de una teoría, o de la formulación de un plan, comenzamos a asociarla con datos conocidos de la realidad, con el objeto de convertir en familiar lo desconocido. La etapa de elaboración es tan importante como la de preparación.

7. Verificación. Hay un intervalo de tiempo que puede variar desde unos segundos hasta varios años, entre la iluminación, la elaboración de la idea y su verificación. La verificación es la necesidad de comprobar. que la idea adoptada como solución es, de hecho, la solución.

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XIII. COMPONENTES DEL PENSAMIENTO CREATIVO - La fluidez es la cantidad de ideas que una persona puede producir respecto a un tema determinado. - La flexibilidad es la variedad de las ideas producidas; nace de la capacidad de pasar fácilmente de una categoría a otra, de abordar los problemas de diferentes ángulos. Se mide por la cantidad de clases y categorías. - La originalidad es la rareza relativa de las ideas producidas; allí el pensamiento es original, cabe recordar que la creatividad a menudo hay que buscarla no por el qué sino por el cómo. - La viabilidad es la capacidad de producir ideas y soluciones realizables en la práctica. Hay muchas ideas que teóricamente son muy acortadas, pero que resultan difíciles o imposibles de realizarse. - El pensamiento convergente es el que evoca las ideas y trata de encadenarlas para llegar a un punto ya existente y definido, si bien oscuro para el sujeto. Podemos decir que el término de este pensamiento es como un paquete ya prefabricado. El pensamiento divergente, al contrario, actúa como un explorador que va a la aventura. - El pensamiento divergente se relaciona más con el aprendizaje escolar, tal como ha venido desarrollándose en las instituciones que manejan la currícula del sistema de cada país, y el pensamiento divergente se vincula más con la creatividad.

XIV. LA CREATIVIDAD EN LA ADMINISTRACIÓN Vivimos en la época en la que los cambios están a la orden del día. Los cambios traen como consecuencia nuevos problemas y a veces resulta imposible seguir resolviendo éstos con las soluciones que se tienen establecidas en un momento dado. Este hecho conduce a dos alternativas, lamentarse que las cosas no son tan fáciles como solían ser o utilizar habilidades creativas para encontrar soluciones. En los campos que abarca la Administración desde la investigación, el desarrollo, la planeación y el diseño, en donde mediante la aplicación de técnicas se llega a controlar un poco a la naturaleza y ponerla al servicio de la sociedad, es necesario siempre que los administradores sean personas muy creativas capaces de proponer nuevas y mejores soluciones.

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Algunas de las características que se necesitan o se presentan en los administradores creativos son las siguientes: - Inventiva, que se describe como el ingenio que permite servir en forma original de elementos disponibles para lograr un fin determinado. - Inteligencia, del tipo que nos permite captar formas, partes y sus relaciones espaciales y mecánicas, ya que en el ejercicio profesional el administrador especialmente debe tender constantemente a mejorar los procedimientos en uso. - Capacidad de mando y sociabilidad, ya que frecuentemente es director de grupos. - Buena constitución física y adaptabilidad al medio, ya que trabaja intensamente en ambientes muy diversos. - Habilidad administrativa, pues por lo general es administrador de empresas o parte de ellas. - Y por supuesto la cualidad común a todas las profesiones un firme sentido de responsabilidad.

XV. LA CREATIVIDAD EN LA EMPRESA Las acciones que dentro de la actividad empresarial se conocen con el nombre de Gestión de la Innovación y que se representan en general con las siglas “I +D”. La creatividad existe y tiene carta de naturaleza en las empresas; siempre suele haber una o varias personas que son creativas, que tienen ideas y las proponen, que se preocupan por el cambio... y que se enfrentan continuamente a dos problemas: de una parte trabajan sin método ni apoyo, lo que reduce en gran manera sus rendimientos, de otra suelen sentir el rechazo o cuando menos la indiferencia tanto de sus jefes como de sus compañeros, lo que les lleva, casi sin percibirlo, a terminar renunciando a sus ideas. Este es un retrato triste y extraordinariamente grave, pero sin duda absolutamente real. Por ello entendemos que las empresas deben plantearse con urgencia la aceptación de una creatividad que supone, ya lo hemos dicho antes, una seguridad adicional y muy importante para su futuro. Y tal aceptación no es, como en el caso de la I+D, función de un volumen o de un conjunto de disponibilidades. Siempre, en todas las personas, puede haber como mínimo un cierto tiempo para pensar y no olvidemos que la creatividad, en su expresión más reducida, es puro pensamiento. Resulta entonces lógico el que nos planteemos cómo establecer en la empresa los procedimientos creativos de una forma racional, progresiva y capaz de alcanzar una posición de plena eficacia en el mínimo tiempo posible. 19

Entendemos que, para ello, debe procederse a la puesta en marcha de un plan constituido por las tres fases siguientes:  Promoción, durante la cual el empresario, solo o apoyado por alguno de sus ejecutivos, trata de crear un ambiente propicio; el procedimiento puede ser diferente según la empresa y su situación, pero es normal el empleo de varios sistemas distintos: sugerencias y comentarios en comités y otras reuniones, conferencias de especialistas, conocimiento de situaciones de éxito en empresas de características similares, incluso el intento de algún ensayo en situaciones muy definidas (¡cuidado!) ... La elección del procedimiento y el momento son tan importantes y delicados como en cualquier otra campaña de promoción.  Formación, etapa durante la cual, a todos los niveles y sucesivamente, se habilita al personal de la empresa en el manejo de las herramientas necesarias para el desarrollo de las habilidades creativas; fundamentalmente son dos: como trabajar solo y cómo hacerlo en equipo, haciendo el énfasis adecuado en esta última forma que es la idónea para la creatividad empresarial. Es muy importante en esta etapa que, como es lógico, se desarrollará a base de clases y conferencias, el que no se produzcan interferencias de cierta importancia con el trabajo diario que puedan generar posiciones de rechazo o, al menos, de crítica por parte de aquellos que no sean muy receptivos respecto de estos planteamientos. Por último, es recomendable el que algunos consultores de creatividad participen en esta fase del proceso.  Desarrollo, fase que podríamos identificar con la puesta en marcha de la gestión de la creatividad; aparentemente resulta muy simple, pues basta con impulsar a unos equipos que ya han sido orientados primero y formados después. Pero como siempre, hay que ser muy cuidadoso con las primeras experiencias al objeto de evitar fracasos o resultados pocos brillantes, tanto si son propuestas del personal como si proceden de los ejecutivos o del propio empresario; la elección de los primeros problemas a enfrentar es pues una cuestión clave. Puede ser conveniente, según la situación, mantener el contacto con los consultores antes citados que pueden orientar adecuadamente estos primeros pasos creativos.

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 Los problemas habituales en el trabajo creativo Aun en una empresa organizada tal y como acabamos de exponer, la creatividad encontrará problemas; pero esto hay que considerarlo como un fenómeno normal. Dentro de cualquier estructura social que consideremos, las acciones que en ella se generen tendrán siempre sus detractores y ello por una razón muy simple pero muy importante: que no se les ha ocurrido a ellos... Así de sencillo. Por consiguiente, en las empresas, donde las tensiones interpersonales pueden ser más intensas que en otras estructuras sociales, la oposición a planteamientos de tipo creativo es completamente lógica, máxime cuando dichos planteamientos pueden suponer para su promotor una importante ventaja profesional. Por este motivo trataremos más adelante, al hablar de la creatividad en equipo, de cómo conseguir que ese equipo llegue a alcanzar una personalidad de grupo muy superior a la de sus componentes, para evitar por completo la aparición de las tensiones antes aludidas. Ahora, dentro del terreno de lo curioso y en cierto modo divertido, no queremos dejar de citar lo que muchos tratadistas de la creatividad llaman “las frases asesinas” y que son las que utilizan habitualmente los detractores de las nuevas ideas; para ello reproducimos a continuación algunas de las más conocidas: - Ya la hemos probado antes - Yo no me atrevo a y no ha funcionado proponerla - Es demasiado cara - ¿Para qué innovar? - Formemos una comisión Nuestras ventas siguen en - Es una tontería ascenso - Si fuera tan buena, ya la - Como idea no está mal, habrían sugerido pero es irrealizable en la - Los jefes jamás la práctica aceptarán - Demasiado complicada - Yo he hecho siempre las - Primero hagamos una cosas así, ¿Por qué tengo investigación de mercado que cambiar? - Mejor volvemos a lo de - Preséntelo por escrito siempre, es más seguro - Es una idea ridícula. 21

 El trabajo en equipo, herramienta creativa: el brainstorming y otros sistemas Ya hemos apuntado que la mejor forma de desarrollar la creatividad en la empresa es mediante el trabajo en equipo. No cabe duda de que cuando el equipo alcanza el grado adecuado de cohesión entre sus miembros (las personalidades individuales dejan paso casi inconscientemente a la personalidad del grupo) y consiguen además dominar la herramienta adecuada para la función creativa, la eficacia del grupo puede llegar a alcanzar cotas impensables de calidad. Sin embargo, es preciso advertir que éste no es un trabajo sencillo; requiere un cierto tiempo de preparación, una práctica relativamente frecuente, una firme dirección en el equipo y un cumplimiento riguroso de las normas propias de la herramienta elegida. Pero cumplidas correctamente estas condiciones puede asegurarse la calidad que acabamos de citar. El problema es, entonces, la herramienta a elegir; al lector curioso o muy interesado le remitimos a la obra de Alfredo Muñoz Adánez “Métodos creativos para organizaciones” donde se exponen con precisión y claridad nueve de esos métodos. En nuestro caso nos limitaremos a tratar el brainstorming que, en opinión de muchos especialistas, opinión que corroboramos, es el más adecuado para el tipo de trabajo que tratamos de desarrollar y que, además, se caracteriza por un importante nivel de sencillez en su aplicación. Sin embargo, evitemos que esta sencillez nos llame a engaño; es preciso, como ya hemos dicho antes, ejecutar el método con seguimiento riguroso de sus normas o se producirá una importante pérdida de calidad. La realidad es que en pocas ocasiones he podido presenciar una sesión de brainstorming correctamente realizada de principio a fin; y esto no ha sido nunca por su dificultad de ejecución, sino por el incumplimiento de alguna de las normas clave. El brainstorming, creado por Alex F. Osborn de la universidad de Buffalo en 1953, es el método creativo mas conocido tanto en el ámbito académico como en el empresarial. Sin embargo su conocimiento, como acabamos de apuntar, no suele ir acompañado de un uso adecuado, por lo que el propio Muñoz Adánez no duda en afirmar que “es tan famoso como mal conocido”. 22

Procedamos entonces a enunciar los elementos clave en el funcionamiento de este sistema: Principios básicos:  Cuantas más ideas surjan, mejores resultados se obtienen. Dicho de otra forma y siguiendo a Osborn, la cantidad produce calidad. No solo esto es cierto, sino que ha quedado demostrado que la segunda parte de las reuniones es más productiva que la primera (Las últimas cincuenta ideas de una sesión son de mucha mejor calidad que las cincuenta primeras, Osborn, 1957)  La producción de ideas en equipo es más efectiva que la individual.  La creación de ideas es más productiva si se excluye la crítica. Este fenómeno, conocido como aplazamiento del juicio, se basa en que la crítica realizada demasiado pronto inhibe las ideas. Hasta que no se agote la capacidad creativa del grupo no debe realizarse la crítica de las ideas de los demás. - Composición del equipo: Un director, un secretario y los participantes; estos últimos repartidos por mitad entre miembros regulares -personas con grandes facultades creativas- y miembros invitados -distintos para cada sesión y elegidos según el tipo de problema-. En nuestra opinión, el número ideal de participantes debe oscilar entre seis y diez; por debajo de seis se carece de “masa crítica” y por encima de diez surgen problemas de inhibición, creación de subgrupos, etc. Sin embargo, en este asunto podemos encontrar un buen número de opiniones distintas y todas, por cierto, con argumentos bastante sólidos; no obstante, para el ámbito que nos ocupa y en empresas de tamaño medio, estimamos que las cifras que hemos indicado son sin duda las más adecuadas.

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- Funciones de los miembros del equipo: El director:  Es un experto en pensamiento creador -Elige a los miembros del grupo  Al comienzo de la sesión recuerda los principios fundamentales del brainstorming y dirige una breve sesión de calentamiento -no relacionada con el tema a tratar en la reunión- para conseguir un ambiente adecuado -Formula el problema objeto de la reunión intentando que en grupo se cohesione en torno al mismo  Al iniciarse los trabajos, puede aportar algunas ideas para romper el hielo, pero su actitud normal es la de permanecer callado mientras los demás hablan, exigir con cortesía pero rigurosamente el cumplimiento de las normas y cuando no haya buena afluencia de ideas intervenir sugiriendo y excitando (Una frase adecuada: ¿Qué más, qué más?).  Animará a aquellos participantes que parezcan inhibidos.  No organizará ni dirigirá el proceso en demasía.  Clausurará la reunión y clasificará las ideas obtenidas por categorías a partir de la lista elaborada por el secretario El secretario:  Es el encargado de registrar por escrito las ideas producidas. Durante la sesión puede usar pizarra o rotafolios. Redactará fielmente el contenido, puede solicitar aclaraciones y se asegurará de que la persona que ha emitido la idea está de acuerdo con la interpretación que él realiza.  Anota solo las ideas; nunca las personas que las emitieron (Las ideas son del grupo)  Al final de la sesión, confecciona la lista y la pasa al director. Los participantes:  Generar ideas en función de su imaginación, de su conocimiento del problema y de las indicaciones del director  Todos deben pertenecer a un mismo nivel jerárquico; ya es sabido que los jefes inhiben a los subordinados. 24

- Condiciones ambientales:  Sala amplia, ambiente agradable, mesa grande, sillas cómodas.  Incomunicación total con el exterior durante la reunión.  Personas motivadas, ambiente de camaradería, conciencia de grupo por encima de las conciencias personales, sensación de poder hablar sin miedo a la crítica o al ridículo (En resumen: auténtico espíritu de equipo). - Las fases del proceso: 1. Comunicación escrita del director a los restantes miembros del grupo, con dos o tres días de antelación, exponiendo el problema a tratar. 2. Al comienzo de la reunión el director recuerda los principios básicos del brainstorming. 3. Fase de calentamiento; aporte de ideas durante quince minutos sobre un problema sencillo y no comprometido, para crear un ambiente propicio. 4. El director expone el problema de manera adecuada. En casos de cierta complejidad, puede dividirlo en partes y proponer sesiones separadas para cada una. 5. Los participantes generan las ideas. En la generación de la idea el participante dispondrá del tiempo que considere necesario; solo si el director estima que ya no aporta nada nuevo deberá interrumpirle de manera procedente. En nuestra opinión la duración será función de la experiencia del grupo y el director debe dar la reunión por terminada cuando observe síntomas de cansancio o comprenda que el proceso de generación de ideas ha concluido. 6. El director clausura, agradece la participación y ruega mantengan vivo el problema hasta el día siguiente, pues es posible que generen alguna idea más. 7. A la mañana siguiente, el secretario pregunta por las posibles ideas surgidas con posterioridad a la reunión y las agrega a la lista que presenta al director. 8. El director elabora la relación definitiva agrupando las ideas por clases o categorías. 25

- Algunas ideas complementarias: Con el objeto de completar esta exposición y dar una ida lo más amplia posible de las características del brainstorming, precisamos a continuación:  Ya hemos hablado de la ausencia de crítica, pero en el caso de que surja antes de que el director pueda evitarla, es absolutamente necesario impedir el uso por parte de los participantes de las “frases asesinas” (Aunque pueda parecer extraño, la mayoría de esas críticas inevitables comienzan con una frase asesina)  Y también hay que evitar en la exposición de ideas el uso de las “frases suicidas”, muchísimo más frecuentes de lo que pudieran parecer; algunos ejemplos: - Esto puede no funcionar, pero... - ¿Les parece que sería posible...? - No estoy muy familiarizado con esto, pero... - Puede no ser importante, pero... - Sé que esto no resuelve el problema, pero... Obsérvese que estas frases son simplemente la expresión de una falta de confianza en si mismo, consecuencia de una adaptación incompleta al grupo y al sistema a seguir. Evitémoslas por encima de todo y sigamos generando confianza en los miembros del equipo.  Insistimos en que las ideas son del grupo; en consecuencia, una actitud interesante y diríamos que casi obligatoria es tratar de mejorar las ideas de los demás; cuando se tiene asumido, ocurre en muchas ocasiones de manera casi inconsciente.  El director debe acudir siempre a todos los recursos posibles para mantener el nivel de producción del equipo. Existen técnicas estimulantes basadas en preguntas que plantean dos tipos diferentes de acciones:  Respecto de las ideas ya expuestas, sugerir posibilidades de cambio, modificación, nuevos usos, sustituciones, ... - O relacionar entre sí dos o más de dichas ideas tratando de conseguir nuevos enfoques ambas suelen contribuir de forma muy eficaz a la generación de nuevas ideas. 26

- Cómo excitar nuestras posibilidades creativas - Es preciso, ante todo, cambiar la forma de percibir el mundo que nos rodea. Hay que dejar de “mirar” las cosas para empezar a “verlas”, a profundizar en ellas, a preguntarse si están bien ejecutadas, si se pueden mejorar, si pueden hacerse de forma mas sencilla, mas útil, mas barata, mas agradable desde el punto de vista estético... Hay que convertirse en un crítico permanente de la realidad actual tratando de encontrar una visión diferente y más avanzada de nuestro entorno. Resumiendo: hay que saber buscar problemas donde no solemos ver más que soluciones; esa puerta que no cierra bien, aquella máquina que se detiene tantas veces, el proceso X que siempre hace crisis en una fase determinada, aquellas dos personas que nunca mantuvieron unas buenas relaciones de trabajo... son problemas que, al convertirlos en costumbre, hemos acabado por olvidar. Y, sobre todo, ese gran conjunto de cosas que aparentemente funcionan de manera absolutamente correcta y que nunca hemos observado en profundidad, pero que encierran infinitas posibilidades de cambio y que solo esperan el despertar de nuestra creatividad. - Existen herramientas que permiten ejecutar muchas de las funciones antes enumeradas de forma mas ágil y eficaz. Precisamos dos:  La función cambiar; p.e., ante el problema de los blancos en movimiento, ¿Por qué en vez de apuntar yo, no apunta la bala? Mientras yo no puedo apuntar mas que una vez, la bala puede apuntar durante toda su trayectoria (Este es el principio de los proyectiles teledirigidos). ¿Por qué en vez de pintar yo, no pinta la brocha? (La pistola y sus derivados son ya un avance en este campo, pero aún queda mucho por recorrer)  Como una variante de la función anterior, la inversión. Veamos: el hombre sube las escaleras, ¿no sería mejor que las escaleras subieran al hombre? (Principio de las escaleras mecánicas)

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- Y, por último, el pensamiento divergente o capacidad de establecer relaciones válidas, aunque inusuales. (A la pregunta ¿Para qué sirve un periódico?, una contestación del tipo “Para hacerse un sombrero de papel” establece una relación usual y una contestación como “Para rasgarlo si uno está enojado” es sin duda válida, pero inusual). La calidad de inusual se establece estadísticamente tras realizar una serie larga de tests. No cabe duda que este tipo de pensamiento genera siempre grandes posibilidades de creatividad. Es evidente que cuanto acabamos de exponer, salvo que tengamos una personalidad de acusados rasgos creativos, son procedimientos cuyo dominio es necesario adquirir mediante una práctica continua y de cierta duración; sin embargo, podemos asegurar también que sus resultados son positivos y en muchos casos de verdadera importancia. Animamos, pues, a nuestros lectores a iniciar este tipo de acciones desde este mismo momento; ¿es que no podría resultar de interés añadir en el CV: “acusada capacidad creativa”? - Las fuentes inductoras de la creatividad Ya hemos comentado anteriormente las formas de excitar nuestra creatividad (recordemos: “ver” en vez de “mirar” en una búsqueda permanente de problemas, enfocar fenómenos conocidos con criterios de cambio o de inversión, utilizar el pensamiento divergente), pero existen además otras fuentes que no debemos pasar por alto; en nuestra propia empresa la atención continua e interesada a los comentarios y sugerencias de los demás y en el exterior diversas posibilidades que citamos a continuación:  Libros, revistas y estudios  Seminarios y conferencias  Ferias y exposiciones  Información sobre patentes y marcas  Cooperación con otras empresas  Contacto con clientes y proveedores  Relación con consultores especializados  Relación con centros colaboradores de I+D 28

En una empresa bien organizada y con criterios sólidos sobre la importancia de la función creativa, estas funciones deben estar adecuadamente cubiertas en la convicción de que todas ellas son fuentes seguras de posibles acciones innovadoras.

XVI. LA CREATIVIDAD: GENERACIÓN DE ALTERNATIVAS Es probable que para resolver un problema se tenga que hacer una adecuada representación de éste. La representación de un problema consiste esencialmente en la interpretación o comprensión que del mismo realiza la persona que tiene que resolverlo. El proceso de resolver problemas puede enfrentar obstáculos importantes. Dentro de los obstáculos más comunes destacan:  La incapacidad de cambiar las respuestas estereotipadas.  La incapacidad de adaptar las formas de percepción.  La excesiva familiaridad con un asunto, lo cual también puede frenar la creatividad.  Bloqueos sociales o culturales.  Bloqueos emocionales. Aquí cabe destacar que creatividad y solución de problemas no son sinónimos. La sola visión de un problema ya es un acto creativo. En cambio, su solución puede ser producto de habilidades técnicas. El ver el problema significa integrar, ver, asociar donde otros no lo han hecho. La creatividad es un concepto que alude a uno de los procesos cognitivos más sofisticado del ser humano, todo apunta a que se encuentra influida por una amplia gama de experiencias evolutivas, sociales y educativas y su manifestación es diversa en un sin número de campos. Se ha definido de diferentes formas e inclusive en la contextualidad de estas definiciones podemos observar el momento de evolución del mismo concepto, siendo las constantes en este proceso: la novedad y la aportación. En definitiva, la creatividad no puede ser abordada como un rasgo simple de los seres humanos, es indudable que aspectos como: la mente, los procesos cognitivos que en esta se llevan a cabo, la personalidad, la motivación, las emociones y el mundo afectivo, juegan un componente singular en este proceso. 29

Por otra parte, todos somos creativos en mayor o en menor medida y lo que es más alentador aún, todos podemos desarrollarla.

XVII. TOMA CREATIVA DE DECISIONES Se llama decisión a un juicio o elección entre dos o más opciones. En la vida laboral continuamente hay que tomar decisiones, ya sea para solucionar problemas o para aplicar medidas. - Tipos de decisiones A continuación, se listan los tipos más frecuentes de decisiones que se toman en el ámbito laboral:  Decisiones de avanzar o detenerse: Se llegó a término o hay fuertes obstáculos.  Cíclicas: Se automatizan a intervalos regulares.  De contratación: Se toman al asignar responsabilidades.  De emergencia: No tienen precedente, deben ser instantáneas.  Rutinarias: Cuando se repiten circunstancias.  Estratégicas: Se hacen al planear, considerando la misión y la visión.  Funcionales: Se hacen al formar un equipo de trabajo, según aptitudes.  Operativas: En ellas se eligen procedimientos.  Irreversibles: Comprometen de manera irrevocable ya que no existe forma de volver atrás.  Reversibles: Resultado de reconocer un error al principio del proceso. Son útiles cuando se considera que las circunstancias pueden cambiar y que podría ser necesaria una modificación.  Experimentales: Se ponen a prueba durante un tiempo prudente, para observar su efecto y alcances. Cualquiera que sea el tipo de decisión implicado, hay ciertas actitudes que facilitarán el proceso de toma de decisiones: Al escuchar a los demás  Escuchar con paciencia.  Exponer el propio punto de vista de una manera racional y comprensible.  No cerrarse a las consultas de los demás.  Ofrecer oportunidades para que los otros se expresen. 30

Para minimizar riesgos  Tomar en cuenta todas las posibilidades.  Analizarlas todas a fondo.  Evaluar y comprobar las probabilidades.  Tener margen de flexibilidad en la aplicación del programa. Para abordar todos los temas  Considerar todos los temas.  Considerarlos objetivamente.  Enfocarse en forma racional y no meramente emocional.  Identificar qué temas se repiten. - Consejos para la toma de decisiones Si bien cada caso de toma de decisiones es distinto a los demás, ya sea por sus implicaciones, por las circunstancias en que se realiza o por los sujetos involucrados, es posible dar al respecto algunos consejos de carácter general.  Se debe tener acceso a una información precisa y detallada.  Es necesario tomar en cuenta las objeciones.  Correr un riesgo conocido y aceptable es mejor que arriesgarse con algo desconocido.  Siempre es mejor reflexionar en lugar de tomar una decisión apresurada.  Hay que cuestionar todos los supuestos.  Las nuevas ideas tienen tanto valor como las otras; pero no hay que adoptarlas sólo por su carácter novedoso.  Si la metodología empleada para investigar no es la correcta, el resultado tampoco lo será.  Es importante estar preparado para lo peor.  Conviene anotar los conceptos o temas que no han quedado claros.  Es más probable que las decisiones desagradables sean aceptadas si los datos se presentan de una manera positiva.  Cuestionar las decisiones de un superior si parecen equivocadas.  Preguntar hasta comprender.  Ofrecer los conocimientos a los compañeros.  Protestar amablemente si la interferencia de un superior es excesiva.  No aceptar una decisión sólo para evitar discusiones.  No olvidar que hay que "vender" las decisiones a quienes toman la última.  No temer a cambiar de opinión.

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XVIII. CONCLUSIONES  La creatividad es un concepto que alude a uno de los procesos cognitivos más sofisticado del ser humano, todo apunta a que se encuentra influida por una amplia gama de experiencias evolutivas, sociales y educativas y su manifestación es diversa en un sin número de campos. Se ha definido de diferentes formas e inclusive en la contextualidad de estas definiciones podemos observar el momento de evolución del mismo concepto, siendo las constantes en este proceso: la novedad y la aportación. En definitiva, la creatividad no puede ser abordada como un rasgo simple de los seres humanos, es indudable que aspectos como: la mente, los procesos cognitivos que en esta se llevan a cabo, la personalidad, la motivación, las emociones y el mundo afectivo, juegan un componente singular en este proceso. Por otra parte, todos somos creativos en mayor o en menor medida y lo que es más alentador aún, todos podemos desarrollarla.  Hemos dedicado a la creatividad una parte muy extensa del presente texto por considerar que, dentro de la gestión de la innovación, es sin duda alguna la fase más importante. En consecuencia y como resumen de todo lo expuesto, recordemos ahora los puntos principales recogidos en los apartados que acabamos de desarrollar:  La creatividad no es una habilidad innata propia tan solo de algunos genios; conociendo y desarrollando unas técnicas por otra parte bastante sencillas, todos podemos, en mayor o menor grado, adquirir un dominio suficiente de la capacidad creativa. Pero el conocimiento de la técnica no es suficiente; es necesario un cierto nivel de trabajo constante, pues nunca las ideas surgieron de forma milagrosa.  En aquellas empresas donde el concepto de creatividad es desconocido o, cuando menos, difuso, un procedimiento adecuado de impulsión debería constar de tres fases:  Promoción de la idea  Formación en las técnicas necesarias  Desarrollo de la actividad creativa

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 Hemos revisado las diferentes líneas de investigación sobre el pensamiento creativo, mucho es lo que falta por hacer. A pesar de ello, consideramos que la aplicación de estos trabajos al ámbito educativo es determinante, debido precisamente a que en la medida en que desarrollamos en los educandos esta habilidad, la manifestación y expresión creativa no se hará esperar tanto en lo académico como en sus actuaciones en la vida.  Hay que conocer en detalle y anular de inmediato los problemas propios del proceso de puesta en marcha de estas acciones.  Una combinación adecuada de la creatividad personal y el uso del brainstorming - sistema sencillo pero que hay que manejar con delicadeza y precisión- es la forma más correcta de afrontar la gestión creativa.  Quisiéramos exponer la serie de principios, pocos, pero todos de auténtica importancia, que han servido para la preparación de estos apuntes en el entendimiento de que, para conseguir una gestión de la innovación correcta desde el punto de vista empresarial, es absolutamente necesario su total cumplimiento:  En una sociedad como la nuestra, basada en el constante progreso de su actividad, una correcta y completa gestión innovadora es una necesidad que ha de entenderse extensiva a todos sus miembros, aunque nosotros, en este punto, solo hagamos referencia al funcionamiento empresarial.  Un sistema de gestión de la innovación ha de comprender forzosamente cuatro fases: creatividad, selección, investigación y desarrollo (C+S+I+D). Cualquier otro planteamiento es incompleto y en consecuencia no alcanza todos los objetivos que deben perseguirse.  En muchos campos, como por ejemplo las bellas artes, la figura del creador es comprensible y nos atreveríamos a decir que necesaria; por el contrario, en la actividad empresarial la gestión innovadora ha de ser considerada siempre como resultado de un trabajo en equipo; el éxito de una idea y de su desarrollo solo está plenamente garantizado por un verdadero espíritu de equipo.

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 Ninguna idea es mala; por el contrario, podríamos decir que por el solo hecho de ser idea es buena... Nuestro trabajo debe consistir siempre en elegir las mejores, no en desechar las inútiles.  En términos empresariales, la mera subsistencia no es un planteamiento ni correcto ni viable; y el necesario crecimiento exige siempre una adecuada aplicación de la actividad innovadora. Este principio ha de entenderse, en realidad, como una concreción del enunciado en primer lugar.  Como final de estos apuntes, queremos expresar aquí nuestro deseo de que los lectores hayan captado la necesidad de practicar la innovación y estén dispuestos a ello; pero desearíamos agregar algo más: la creatividad no es solo una necesidad, es además una maravillosa forma de trabajar en la que cada día somos capaces de descubrir nuevas formas, nuevos procedimientos, nuevos caminos... rompiendo de una manera definitiva con ese conjunto de actividades repetitivas y poco agradables que constituyen nuestro inevitable día a día.

XIX. CITAS CÉLEBRES SOBRE LA CREATIVIDAD - “Cuando compones música, cuando escribes o simplemente cuando creas, es imprescindible que cojas una idea y tengas sexo salvaje con ella, sin protección.” Lady Gaga

- “Creatividad es un acto de fe; para crear, primero hay que crecer.” Miguel Ángel Cornejo “Cuando se innova, se corre el riesgo de cometer errores. Es mejor admitirlo rápidamente y continuar con otra innovación.” Steve Jobs - “La creatividad es ver lo que todo el mundo ha visto y pensar en lo que nadie había pensado.” Albert Einstein - “Es mejor tener suficientes ideas y que algunas estén equivocadas que estar siempre en lo correcto y no tener ideas.” Edward de Bono

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XX. BIBLIOGRAFIA - Creatividad & Marketing. Duailibí Roberto y Simonsen Harry Jr. McGraw Hill - Métodos creativos para organizaciones. Alfredo Muñoz Adánez, Eudema, Madrid 1994 Muy interesante para el conocimiento de técnicas como el Brainstorming o el Grupo Nominal. Recomendamos su lectura y en especial la del método 3, la Sinéctica, que una vez conocido, no debe emplearse jamás. - Csikszenmihalyi, M. (1998). Creatividad. El fluir y la psicología del descubrimiento y la invención. Paidós. Barcelona. - La empresa creativa. Franc Ponti, Ediciones Granica, Barcelona, 2001 Un magnífico libro, ya en el terreno empresarial, que debe conocerse, aunque no compartamos del todo su propuesta innovadora IDEART que plantea en la segunda mitad de la obra. - La creatividad en la empresa. GuyAznar, Ediciones Oikos-Tau, Barcelona, 1974 Radica el interés de esta obra en haber sido escrita por una persona que ha fundado y dirigido en Francia (1966) una empresa dedicada al tratamiento de problemas de creatividad, asesorando a muchas empresas a encontrar nuevas ideas y nuevos métodos. - http://www.nalejandria.com/akademeia/ barrera/creatividad.html - Mitjáns, M. A. (1995). Creatividad Personalidad y Educación. La Habana. Editorial Pueblo y Educación.

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