Discursos Contemporaneos.

6 Ana Paula Bernal

CLASE 6

30 de septiembre del 2009

Linea del tiempo

1 de febrero de 1900: primera muestra individual de Pablo Picasso en el café-cervecería Els Quatre Gats, Barcelona. n 1906: The Arcadian. En las décadas de 1890 y 1900, Charles Rennie Mackintosh era la principal figura de la Escuela de Glasgow en la que también destacaba Jessie M. King, autor de este cartel para los salones de té Arcadian. La escuela de Glasgow combinaba elementos de Art Nouveau con una decoración basada en una geometría rígida. n 1907: El cartel Liberty. En Italia, el movimiento Art Nouveo recibió el nombre de Stile Liberty (o Stile Floreale) en alusión a la prestigiosa tienda de Regent Street en Londres. Este comercio, inaugurado en 1875 por Arthur Lasenby Liberty, mantenía vínculos comerciales con Italia. Serruccio Pizzaneli creó este panel de cuero para la Exposición Internacional de Venecia de 1907. n 1914: Tu país te necesita. Durante la Primera Guerra mundial, muchos gobiernos hicieron carteles para promover el espíritu bélico. El diseño de Alfred Leete (1882-1933) provocó muchas imitaciones, entre ellas un cartel de reclutamiento del ejército americano de J. M. Flagg (1877-1960). El cartel de Leete muestra la ineludible mirada de lord Kitchener, ministro de Guerra. n 1920: Malsov n 1920: Pelikan n 1920: Jean D’Ylean n 1920: El famoso cartel de propaganda soviética de El Lissitzky para el Ejército Rojo es una muestra de diseño constructivista. n 1920 Palmolive. J. B. Watson encargó al diseñador americano Clarence Underwood (1871), jefe de la gran agencia Walter Thompson, una serie de carteles con el eslogan «Conserva el cutis de una colegiala». Watson había realizado una investigación amplia para encontrar frases comerciales que disparasen la

42

«fiebre consumista». n 1920-1929: Las escuelas y movimientos artísticos como Bauhaus, De Stijl, Futurismo y Cubismo. n 1920-1929: HagenPathé. El diseñador alemán Walter Schnackenberg, diseñador, pintor, escenógrafo e ilustrador, realizó carteles de gran calidad que reflejaba el ambiente del teatro. n 1925 Jyldis. El diseñador austríaco Josef Binder (1898-1972) fue descrito en su época como «el mayor talento y esperanza de las artes gráficas de Austria». Su estilo personal de una modernidad agresiva tuvo mucho éxito. Se dedicó a la investigación y pronunció conferencias en EE UU. La base de su teoría era «hoy todo se mueve más rápido; necesitamos esa misma velocidad para transmitir el mensaje de forma eficaz». n 1928: fue creado Mickey mouse. n 1930-1939 Ramazzotti. Federico Seneca (1891-1976) fue considerado uno de los diseñadores de carteles más cotizado de su época, utilizaba figuras estilizadas de estilo Déco, como ésta. Entre sus clientes destacan la pasta Buitoni y los bombones Perusina. n 1930-1939 Forte dei Marmi. Uno de los creadores italianos menos conocido, Gino Boccasile, diseñó el cartel para la Internationale Mailänder Musternesse y el del centro turístico de Viareggio, éste fue uno de los primeros ejemplos del uso de imágenes sexuales como reclamo de ventas. n 1931 Sello futurista. Mediante sus experimentos con la tipografía, los futuristas influyeron directamente en el diseño de carteles. Su enfoque se ha llamado «tipografía artística»: una onomatopeya visual en la que las palabras sugieren su significado. Así pues, velocidad se escribirá en cursiva, y grito en negrita. Los sellos promociónales eran muy populares en los años veinte. n 1935 Bonal. A.M.

43

Cassandre consideraba que la función primordial del cartel era transmitir un mensaje. Combinando elementos cubistas y constructivistas, los impactantes carteles de Cassandre dominaron la publicidad francesa del período de entreguerras. Consideraba que la tipografía, un aspecto que a menudo se menospreciaba, era parte integral del cartel. Incluso era difícil distinguir su caligrafía de la letra impresa. n 1936 Juegos Olímpicos de invierno. Ludwig Hohlwein es el más importante diseñador alemán de carteles del siglo. Su estilo permaneció invariable: situaba zonas de color y enmarcaba la rotulación en un rectángulo. Lamentablemente casi siempre se le recuerda por sus últimos trabajos que ensalzan la idealizada raza aria. n 1936-1937 La Guerra Civil Española. La Guerra Civil Española atrajo la atención de artistas e intelectuales de todo el mundo. Varios grupos de diseñadores colaboraron en Madrid y Barcelona en el diseño de carteles que apoyaban la causa republicana. Muchos utilizaron más la fotografía que la ilustración. El poderoso puño agarrando la corona de laurel y que enmarca al grupo de gente situado en primer plano refleja la influencia del constructivismo. n 1937 Shell. En los años treinta, E. Mcknight Kauffer fue uno de los diseñadores encargados de realizar carteles para la empresa Shell. n 1940: Aplasta al reptil fascista. Los carteles propagandísticos carecían de sutileza. n 1940-1959: durante la segunda guerra mundial los carteles publicitarios dieron paso a los trabajos destinados a promover la guerra, ya fuera como propaganda de reclutamiento o incluso como vehículo de información. Los gobiernos que encargaban esos carteles necesitaban mensajes directos y eficaces,

44

por lo que contrataron a jóvenes diseñadores de la época. Aunque en ocasiones los resultados fueron polémicos, fue durante el transcurso de este período cuando surgieron algunos de los carteles más creativos. Al acabar la guerra se abrieron las puertas a una publicidad más original. n 1941: como diseñador oficial de carteles bélicos, el británico Abram Games realizó cerca de cien carteles. n 1949 Ofen Lüdin. Herbert Leupin, uno de los diseñadores suizos que obtuvo mayor éxito, se dio a conocer con el extraordinario realismo de sus carteles publicitarios. En el año 1939 desarrolló en su estudio un estilo inconfundible que le proporcionó numerosos clientes en Europa y EE UU. Muchos de sus carteles eran humorísticos. n 1949: Perrier. El francés Jean Carlu fue un importante y prolífico creador de carteles. Aunque formado como arquitecto, se dedicó al diseño gráfico después de perder el brazo derecho en un accidente. Sus primeros trabajos mostraban una clara influencia cubista, pero a partir de mediados de los años treinta lideró el diseño surrealista. Tras haber realizado importantes carteles políticos durante la guerra, volvió a la publicidad con clientes franceses y americanos. n 1949: La rouge baiser. Durante los años cuarenta, René Gruau engalanaba sus anuncios de moda y cosméticos con mujeres sofisticadas. Combinaba el blanco y negro con una gama limitada de colores. n 1954: Joseph Binder. Cartel de reclutamiento para la NAVY de E.U.A. Persisten los rasgos de los carteles de Cassandre, los dedicados a los barcos de vapor, pero la fuerza expresada aquí es más potente y amenazante. n 5 de enero de 1955: Yves Tanguy, pintor surrealista estadounidense de origen

45

francés nace. n 1955: Astral Email. Raymond Savignac fue el maestro del gag visual. En sus numerosos diseños diseminados por todo el mundo se aprecia un estilo directo, sencillo, ingenioso y efectivo. n 1955: el hombre con el brazo de oro. El cartel de Saul Bass para la película de Otto Preminger sobre un hombre adicto a las drogas marcó un cambio radical en la publicidad de las películas. En vez de hacer referencia al argumento, se sirve de un brazo deforme y una imagen austera para captar la esencia de la película. n 1959 - Hofmann Armin. Cartel para la producción teatral en Basilea de Giselle. n 1963: Uno de los momentos más importantes de la historia del diseño gráfico en Colombia se dio en 1963, cuando David Consuegra llegó al país recién graduado de la Universidad de Yale. A partir de ese momento, cambió el curso de esta disciplina en nuestro país, porque la llegada y la formación de Consuegra fue el empujón fundamental para que el diseño se constituyera en una profesión académicamente aceptada. n 1976: en Estados Unidos, nacen las primeras editoriales independientes aprovechando la institución del sistema de venta directa a librerías. n 26 de mayo de 1979: Aaron Douglas, pintor estadounidense. n 1988: gracias al éxito de las versiones en dibujos animados de Akira (198293), de Katsuhiro Otomo y Dragon Ball (1984-95) de Akira Toriyama, la historieta japonesa empezó a difundirse internacionalmente. n 27 de abril de 1994: muere Walter Lantz, dibujante y animador estadounidense.

46