PROVINCIA DE BUENOS AIRES DIRECCIÓN GENERAL DE CULTURA Y EDUCACIÓN DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA
PROGRAMACIÓN CURRICULAR
CICLO LECTIVO: NIVEL Y CARRERA: Primer Año – Profesorado de Artes en Danza (Orientación Danzas folclóricas) ESPACIO CURRICULAR: Música 1 CARGA HORARIA: 2 módulos semanales DOCENTE: Prof. Alvarez Diego
UNIDAD 1.
TEMPORALIZACIÓN: Marzo-Julio
EXPECTATIVAS DE LOGRO:
Actitud consciente, activa y crítica hacia la identificación de los elementos básicos que construyen la música (pulso, ritmo, timbres, etc.) y su relación con la danza.
Entendimiento intelectual y corporal de dichos elementos.
Valoración del papel de la música dentro de la danza.
CONTENIDOS:
Sonido y silencio. Sonido como materia prima. Cualidades del Sonido. Su manifestación en diversas obras musicales. Instrumentación e instrumentos de nuestro folklore. Voz hablada y cantada.
Pulso. Noción de pulso y experimentación. Percepción del pulso en nuestro folklore. Pie binario y ternario. Introducción a las figuras musicales: redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea. Compases de 2, 3 y 4 tiempos en ambos pies. Superposición métrica 6/8-3/4.
EVALUACIÓN: Indicadores de Logro
Identificación y reconocimiento de timbres e instrumentos en diversas músicas de distintas épocas.
Marcación corporal correcta y precisa del pulso en músicas donde se encuentre claramente reconocible.
Lectura y marcación corporal correcta de figuras rítmicas sobre músicas dadas, más en aquellas que tengan birritmia.
Manejo de lenguaje específico
RECURSOS:
Un piano afinado o teclado
El propio cuerpo
Reproductor de música
Elementos para percutir
El espacio y entorno áulico
Medios Audiovisuales
BIBLIOGRAFÍA:
María del Carmen Aguilar: Método para leer y escribir música.
María del Carmen Aguilar: Folclore para armar
Claudio Gabis: Armonía funcional, Ed. Melos. Buenos Aires, 2006
Juan Falú: Cajita de música argentina
Apuntes provistos por el docente.
UNIDAD 2
TEMPORALIZACIÓN: Agosto-Noviembre
EXPECTATIVAS DE LOGRO:
Comprensión de estructuras de diversas formas musicales, canciones y danzas tradicionales.
Vinculación del movimiento y la danza coreográfica con la estructura musical en diversas danzas folklóricas.
Adquisición de criterios para la selección de músicas según contenidos a trabajar
Valoración de la música de tradición folklórica como recurso expresión regional.
CONTENIDOS:
Textura musical. Monodia. Polifonía vertical y horizontal. Melodía acompañada. Combinación de texturas. Diferenciación. Manifestaciones vocales e instrumentales de diversas texturas en música clásica, popular y folklórica. Reconocimiento texturas a través de grafías.
Forma-Estructura. Recursos generadores de forma: repetición, variante, contraste. Formas de danzas tradicionales argentinas y su relación con la coreografía.
Organizaciones Rítmico- melódicas, formales y texturales y su relación con el movimiento y la danza.
EVALUACIÓN: Indicadores de Logro
Reconocimiento de texturas y combinación de éstas en diversas manifestaciones instrumentales y/o vocales en músicas de tradición académica y popular.
Identificación de secciones en danzas tradicionales del país y de diferentes músicas en general.
Manejo de lenguaje específico
RECURSOS:
El propio cuerpo
Un piano afinado o teclado
Reproductor de música
Elementos para percutir
El espacio y entorno áulico
Medios Audiovisuales
BIBLIOGRAFÍA:
María del Carmen Aguilar: Folklore para armar. Buenos Aires, 1990.
María del Carmen Aguilar: Aprender a escuchar música. A. Machado libros. Madrid,España.2002.
CRITERIOS GENERALES
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:
Recopilación de experiencias previas
Explicación verbal de los contenidos
Ejemplificaciones gráficas de ejemplos auditivos
Demostraciones prácticas
Ayuda complementaria para el reconocimiento auditivo
Promoción del debate y la reflexión grupal e individual
TÉCNICAS E INSTURMENTOS DE EVALUACIÓN:
Observación directa, exámenes escritos, trabajos prácticos y producciones individuales y grupales
CRITERIOS DE PROMOCIÓN:
La materia es aprobada por promoción directa si el alumno alcanza un
promedio mínimo de 7 (siete) y un 80% de asistencia a las clases. Si el solo alcanza un mínimo de 60% de asistencia o si su calificación es entre 4 (cuatro) y 7 (siete) deberá rendir un examen final a partir, en un plazo de dos años a partir de la fecha de acreditación del cursado.