Arquitectura A arquitectura grega apresenta uma história igualmente longa e característica. Os gregos edificaram os seus primeiros templos no século VII a.C. os primeiros templos que estes construíram eram pequenas construções na fora de cabanas, estas eram feitas e madeira, cascalho e por vezes de tijolo de barro. Os templos com colunas de pedras eram raros antes do século VI a.C., mas a partir do século VI a.C., os gregos começaram a construir um único sistema que era o trílito que consistia numa construção formada por dois pilares de apoio e por um elemento horizontal de fecho. Na arquitectura, as formas variavam pouco de região para região. Os templos eram construídos em linhas rectas rectangulares, sem arcos e sem abobadas. As construções que estes faziam eram simples, ou seja, eram umas construções de forma padronizada rectangular sobre uma base que normalmente tinha três degraus, com colunas no pórtico, na extremidade oposta ou em todos os seus lados. O núcleo do templo era uma zona fechada, formada por uma ou mais salas, onde era colocada a estatua dos deuses. Este espaço era envolvido por pórticos com colunas que suportavam a cobertura de duas águas. Os arquitectos gregos preocupam-se mais com a imagem exterior dos edifícios do que propriamente da imagem do espaço interior. Na arte grega foram desenvolvidos três sistemas formais: a ordem dórica, a jónica e a coríntia. A ordem dórica era a mais simples. A ordem jónica tinha um capitel decorado. A ordem coríntia, que surge somente na época clássica, era a mais esbelta e ornamental de todas as ordens, mas esta é famosa devido ao seu alto capitel em forma de sino invertido, decorado com folhas de acanto. No período arcaico eram usados os estilos: dórico e jónico. O estilo coríntio apareceu mais tarde. O parteion e o templo de Teseu são exemplos do estilo dórico. O erecteion e o templo de atena de nike, estes são ambos do estilo jónico. O parteion que foi reconstruído em 447 a.C., tornou-se o mais importante templo dórico da Grécia.
Música A música na Grécia antiga era considerada uma arte fortemente associada ao universo divino, pois esta era considerada como um poder efectivo, e estava presente em diversos mitos fundadores da etnia e cultura grega. Praticamente toda a música grega era monádica e vocal, e dependia directamente da prosódia poética para se estruturar e desenvolver o sistema usado pelos gregos era modal, ou seja, era um sistema baseado numa célula de quatro notas chamada de tetracorde.
Artes plásticas A principal característica das artes plásticas gregas é o facto de estas serem essencialmente públicas, pois era o estado que patrocinava as obras como fontes: praças, templos, etc. Mesmo quando estas obras eram encomendadas põe pessoas (particulares), estas eram frequentemente expostas em locais públicos. Nas artes plásticas, era muito importante a combinação do naturalismo, ou seja, os detalhes dos corpos, com a severidade e a regularidade do estilo.
Escultura Foram poucas as esculturas gregas que sobrevivem ao tempo. As obras actualmente conhecidas são cópias realizadas durante o período romano. No início do período arcaico, os escultores representavam superficialmente as feições e músculos, evitavam cortar a pedra com profundidade. Nestas épocas as estátuas deveriam ser figuras masculinas nuas, erectas, em rigorosa posição frontal e com peso do corpo igualmente distribuindo entre as duas pernas. Os escultores do século VI e do século V a.C. estudaram as formas do corpo, elaborando gradualmente as suas proporções. Na Grécia os artistas não estavam submetidos a convenções rígidas, pois as estatuas não tinham uma função religiosa, como no Egipto. A escultura desenvolveu-se livremente. Um exemplo da escultura grega é a cópia do Discóbolo de Miron e a escultura da oficina de Fidis, do Partenon de Atenas, o “deus do cabo artemisio” e o laocoonte e seus filhos”.
Pintura De todas as artes da Grécia, a pintura é a única que quase ou nada resta desta. Mas isto, não significa que não houve produção, ou que tenha sido elementar, mas pelo contrario, fontes literárias da época atestam extenso e refinado cultivo de pintura em varias técnicas desde o período arcaico, com o desenvolvimento de varias escolas distintas e com artistas que foram celebrados por seus contemporâneos e cuja fama chegou aos nossos dias, como por exemplo Polignoto, Zeuxis e Apeles, mas derivado à pouca “resistência” destes materiais quase tudo se perdeu, em excepção alguns notáveis murais em tumbas dos séculos IV e III a.C. Em 2004 a Gliptoteca de Munique organizou uma exposição itinerante, intitulada por os Deuses Coloridos, com cópias de obras importantes decoradas segundo o que se descobriu sobre a sua policromia, com resultados surpreendentes.
Legado da Arte Grega A Arte Grega não acabou com a conquista romana e mesmo com a transição do período antigo para o medieval, ela se desenvolveu como arte helenística e, depois, como arte bizantina, constituindo a base da arte na Europa Ocidental. A sua influência duradoira se deve à racionalidade e ao equilíbrio, à sua tendência em privilegiar a estética do humano e da beleza.