Apostila Fotografia I

Curso Básico de Fotografia para Iniciantes Professor MARCOS ROSA

Fotografia ? O que é fotografia. A fotografia, como o nome diz, foto-luz, grafia-escrita, é um processo de registro, leitura e escrita da luz. Definição mais técnica. - Compreende as ciências mecânica (física, ótica e eletrónica), química e informática (fotografia digital) - É um misto de técnica e criatividade. - É arte ou uma expressão artística. - Imobiliza a ação, , um fragmento de uma cena, o congelamento do tempo, um registro da realidade. Pensamento do professor: • Se a arte é aristocrática, a fotografia é sua manifestação democrática * • Fotografia é o repouso do tempo ou seja a arte de você paralisar um momento decisivo inserida na criatividade e sensibilidade do fotógrafo* Fotografar não quer dizer apenas dominar os padrões técnicos ou ter à sua disposição um bom equipamento. Tão ou mais importante do que esses requisitos são a bagagem cultural, a sensibilidade, a visão do mundo e a criatividade de quem está atrás das lentes. Só essa pessoa é capaz de tornar ou não uma foto especial. Mas é profundamente importante conhecer e identificar alguns aspectos da linguagem fotográfica, que são eles: - Princípios da Fotogenia, Enquadramento, Luz, Foco, Movimento, Forma, Ângulo, Cor, Textura, Composição. Mas não adianta dominar bem esses elementos da fotografia sem pelo menos criar um estilo pessoal para suas imagens, ou seja obter uma marca para o seu trabalho, que é acreditar em seus instintos, captar o momento decisivo, a qual eu chamo de sensibilidade (e isso se constrói fotografando, errando, experimentando novas técnicas, investigando, buscando sair um pouco do comum, do óbvio.) É preciso começar a ver através do visor da máquina fotográfica, perceber o mundo, as nuances, linhas, perspectivas. Etc.

Como dizia o fotógrafo J.R.Duran “Cada “Cada fotógrafo deve achar sua distância focal, ou seja, a distância entre câmara e assunto (modelo). Quando descobre isso, encontra seu próprio estilo. “ e nisso concordo com ele plenamente. A diferença é que tudo vai se encaixar dentro de um retângulo. O que normalmente eu observo, com movimento, profundidade, cores, será traduzido em uma linguagem em duas dimensões, com cores, contrastes. Para trabalhar melhor com esses novos elementos e obter melhores resultados, existem algumas observações básicas que vamos chamar de princípios da fotogenia. Princípios da Fotogenia -

Personagem principal Tenha certeza que o objeto escolhido será o personagem principal, mas observar os detalhes que acompanham a cena, alguns elementos de impacto visual, mas sem interferir ou tirar o foco central que está concentrado a atenção do assunto retratado.

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Regra dos Terços Olhando bem o visor da câmara, veja que ele forma um retângulo que pode ser dividido em três partes na horizontal e vertical. Ao colocar elementos em um dos cruzamentos imaginários você valoriza e harmoniza a composição.

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Linhas/Perspectivas As linhas são caminhos para os olhos, elas mostram direção e distância. Alguns traços ou linhas ajudam a organizar a imagem e dar sensação de profundidade, linhas bem definidas tem impacto visual mais forte, linhas curvas em geral produzem sensação de suavidade e beleza. As linhas são um caminho simples e fácil para os olhos seguirem em direção ao assunto principal. Composição Um dos principais elementos da fotografia é tornar o centro de interesse dentro de uma harmonia e estética bem distribuída. Trata-se de como e do que se enxerga de uma situação e como retratá-la dentro do retângulo, técnica a qual damos o nome de composição fotográfica(nome técnico) ou enquadramento(nome popular). Conseguir um bom equilíbrio também faz parte das recomendações para uma boa composição, como também uma mudança de ângulo, ou colocando figuras ou objetos para em determinadas posições. Olhe, observe, pesquise, julgue, discorde, planeje. Alguns exemplos abaixo de composição fotográfica:

Plano Detalhe Isola uma parte do objeto ou Do rosto de uma pessoa. Plano Close Dá destaque ao semblante das pessoas, pois tem como objetivo registrar a emoção. Plano Médio Sempre buscando preencher o quadro. È muito descritivo. Plano Americano Busca sempre em fotos de pessoas valoriza o movimento. Plano Geral Nesse caso o ambiente é o elemento principal e ocupa a maior parte do quadro, pode ser com pessoas. Plano Panorâmico O ambiente se tornar único, não há uma observação para o destaque. Resumindo: Fotografia: é um mundo pessoa, uma forma de expressão, exprime sentimentos sobre pessoas, natureza e o mundo que nos cerca.

PARTE TÉCNICA I DIAFRAGMA: Finalidade: Controla o tamanho da abertura que deixa entrar luz na objetiva. - Semelhante ao “olho humano” - A pupila de um olho pode ser dilatada ou contraída em função da luminosidade. - Os olhos se ajustam rapidamente à intensidade da luz. OLHO HUMANO, ABERTURA AUTOMÁTICA, IRIS, AJUSTE DA INTENSIDADE DA LUZ. - O que afeta o registro da quantidade de luz? Resposta: O diâmetro da abertura do diafragma. Números “F” Seqüência padrão... 1.0, 1.2, 1.4, 1.8, 2.0, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22, 32, 45 ... + luminosidade -

..... – luminosidade

Encontra-se no anel da lente. Definem o tamanho da abertura. Quanto maior o número menor a abertura. Quanto menor o número maior a abertura. A passagem de um número “F” para o outro constitui “um ponto” e indica que a luminosidade da imagem foi duplicada ou reduzida à metade.

PROFUNDIDADE DE CAMPO - corresponde a nitidez da imagem - todos os elementos são visíveis Como podemos controlar a profundidade de campo? R: Através da abertura do diafragma. Quando a abertura é total a objetiva apresenta colar foto uma pequena profundidade de campo (limitada). Quanto mais se reduz a abertura, mais se aumenta a profundidade de campo ou seja torna-se os elementos do fundo mais distinto!! Quanto mais longa for a lente, menor será a profundidade de campo.

OBTURADOR DE PLANO FOCAL Função? - controlar a velocidade ou seja o tempo de exposição da película. - Não permitir que a película seja atingida pela luz, até o momento do click. - Determina o intervalo de tempo durante o qual o obturador se manterá aberto. Parte mecânica: como funciona?? Duas cortinas sobrepostas (primárias e secundárias) que formam uma “janela” – estas cortinas correm diante do filme expondo-o sucessivamente cada uma de suas partes, à medida que se deslocam. Situa-se no interior da lente e compõe-se de lâminas de metal que impedem a passagem de luz enquanto o obturador permanece fechado. No disparo as lâminas giram de modo a formar uma abertura e depois fecham, registrando a exposição correta no filme ou seja: duas cortinas que percorrem a área do filme; cortina primária movimenta antes, a cortina secundária vem depois. Onde se localiza? - localiza-se no corpo da câmera, logo em frente ao filme. Controle na câmera? - está no botão (propulsor) com a escala. Escala? 1 segundo B, 1, 2, 4, 8, 15, 30, 60, 125, 250, 500, 1000, 2000, 4000 Efeitos? - Maior velocidade( tempo de exposição curto) = congelar a imagem. Corresponde a imobilização da imagem. - Menor velocidade (tempo de exposições longo)= borrar a imagem. Corresponde a imagem indistinta, borrada, desfocada. FOTÔMETRO Função?? - Dispositivo interno da câmara destinado a medir a luz.

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Faz uma leitura da intensidade da luz.

Como se aplica?? Embutidos nas câmaras reflex: medem a luz por duas células de sulfato de cádmio ou células fotoelétricas de selênio (convertem a energia luminosa em elétrica que é responsável pelo movimento da agulha ou leds ou outro qualquer dispositivo para medição e leitura. Situações: 1) Subexposição: ausência de luz. 2) Superexposição: excesso de luz. Tipos de fotometragem c/meeter: - luz refletida - luz incidente - luz contínua Representação de fotômetro, imbutido na câmera: - ponteiros - agulhas - pontos eletrônicos (leds) Onde se localiza? - encontra-se em uma das arestas do quadro/visor. FILMES O que é? - Material sensível à luz. - Registram as imagens. Nos primórdios da fotografia, a imagem era exposta numa chapa de vidro grande e pesada. Revestia a chapa de emulsão sensível à luz e revelava imediatamente depois. - filmes P&B tem apenas uma camada de emulsão, qualquer cor da luz será reproduzida como preto, branco ou cinza. - filmes coloridos são formados de várias camadas que correspondem as três cores primárias do espectro luminoso: azul, verde e vermelho.

Como são formados: • •

Cristais de prata ou haleto ou halogenetos de prata são sensíveis à luz. A sensibilidade depende do tamanho dos grãos de prata na emulsão. Os filmes podem ser classificados por formato, por sensibilidade, por tipo (cor ou P&B).

Sensibilidade: É a capacidade de reação à luz de um filme. Uma unidade de medida internacional (ISO) gradua a velocidade de captação da luz do filme. Quanto maior o valor ISO de um filme, menor será a quantidade de luz que ele precisa. Quanto menor, isto é mais baixo o número ISO, maior será a quantidade de luz necessária para gravar uma imagem. Grupos que se encontram: •

Filmes Lentos, Médios: Ideal para fotos com o máximo de definição, revelam texturas. grãos finos, o mais nítido de toda família, recomendado para uso geral, retratos e grandes ampliações Contraste: reprodução mais fiel das cores; brilho e textura. Registram mais linhas por milímetro. Exemplos: Praias, deserto, neve, luz do dia e interna com flash, estúdio. ISO 25, 50, – filmes lentos ISO 64, 100, 125, 200 – filmes médios

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Filmes Rápidos: Utilizado em condições precárias de luz, extremamente versátil, indicado para fotos de viagens, ambientes com iluminação moderada. Grãos grossos. Exemplos: Interiores de residência, noite, penumbra, dias nublados, shows. Não necessário a utilização de flashes. ISO 200, 400 – filmes rápidos

Filmes Ultra-rápidos: A melhor opção para fotografar ambientes subiluminados, esportes, shows artísticos. Precisa de pouca luz para sua exposição. ISO 800, 1600, 3200, 6400 – filmes ultra-rápidos. •

Granulação: característica dos filmes de alta sensibilidade. Os grãos podem aparecer na ampliação. Exemplos de filmes: ISO 400, 800, 1600, 3200, 6400

Formato: - 135 mm (3x4cm) – câmeras 35mm. - 120 mm (6x6cm) – câmeras de médio formato (6x6, 6x7, 4x5) - 4x5 polegadas (9x12cm) – câmeras de grande formato Observação: O mais usado, em função de sua versatilidade, praticidade é o 35 mm, tanto para fotos p&b, coloridas em papel ou em slides (cromos). Tipos de filmes O filme mais popular é o colorido negativo, que dá fotos em papel que podem ser ampliadas em diversos tamanhos. Marcas e tipos: KODAK, FUJI, AGFA, ILFORD, KONICA e outros... No segmento profissional ou na área de impressão, o mais usado é o filme colorido positivo, conhecido no mundo amador como “filme para slide” e no segmento gráfico como “cromo”. São conhecidos como filmes reversíveis e têm emulsão controlada, existem um balanceamento de cores para dois tipos de fonte de luz (daylight e tungstênio). Os filmes fotográficos tem sobre sua base uma emulsão química suspensa numa gelatina seca de origem animal. Sendo um material orgânico, alguns cuidados são necessários para que não se degrade como:

Ex: Guardar em locais frescos, evitar sol e calor, água e umidade e devem ser revelados rapidamente. Obs: Cuidados com o filme, , observar prazo de validade, guardar em locais secos, frescos ou alguns específicos sob refrigeração.

A SENSIBILIDADE É INDICADA POR NUMEROS DO SISTEMA - ISO (International Standard for Organization (Organização Internacional de Normalização) - ASA (American Standard Association (Associação NorteAmericana de Normatização) - DIN (Deutsche Industrie Normen (Associação Alemã de Normatização) O que é puxar o filme? - significa aumentar a sensibilidade - deve acompanhar um aumento proporcional no tempo de revelação, ou seja o laboratório deve ser informado para tomar as devidas providências. Curso Básico de Fotografia para Iniciantes Professor MARCOS ROSA